第646章 狂暴之路
作者:白色十三号|发布时间:2024-06-29 15:21:33|字数:33578
想要跨入一线的行列,仅仅依靠漫威系列是不够的,斯嘉丽·约翰逊还需要在独挑大梁的作品中证明自己。
杜克很清楚这一点,也早早的在编剧协会备案了一个剧本,这将是一部完全以女性为主视角的影片,全篇几乎只有女主角一个人在表演,需要女演员用出色的演技和强大的个人魅力,支撑起整部影片。
坦白地讲,以文艺青年身份转型到商业之路上的斯嘉丽演技不是问题,但个人气场和魅力都有不足。
所以,杜克备案之后,在等合适的时机。
“我昨天与杰米·约翰逊在一起用的晚餐……”
喝掉一杯水,南希·约瑟夫森主动转了话题,“他托我问你,《黑暗骑士》的下一部和《变形金刚》的续集你有具体的计划了没有?”
好莱坞的电影公司最喜欢的就是制作大卖电影的续集,华纳兄弟也不例外,《黑暗骑士》和《变形金刚》都获得了巨大的成功,如果不把两部影片的续集列上日程,华纳兄弟绝对不是好莱坞的公司。
“《黑暗骑士》的下一部要再等几年。”
虽然这部电影喜欢的人喜欢的要命,不喜欢的人非常厌恶,但谁也无法否认它的成功和影响力,杜克明白这一点,像《黑暗骑士》这般口碑和票房双丰收的影片的续集并不好制作,“等时间拖长一些,《黑暗骑士》的影响减弱一点,市场的期待值升高一些,那时候再制作。”
很显然,华纳兄弟的管理层知道自己无法改变杜克的计划,只好通过南希·约瑟夫森来转告和提醒,让他别忘了那些大卖的系列。
杜克想了一下,又说道:“至于《变形金刚》……我认为两到三年推出一部比较合适。”
“要找人来接手?”南希·约瑟夫森已经猜到了杜克的意思。
“没错。”杜克点了点头,左手支在椅子扶手上撑着下巴,说道:“我记得你已经签下迈克尔·贝了,我会向华纳兄弟推荐迈克尔·贝来接手这个系列。”
说到这里,杜克皱了皱眉,“如何说服迈克尔·贝,就是你的工作了,南希。”
“他现在没有选择。”南希·约瑟夫森显得极有信心。
实际上,从《逃出克隆岛》大扑街后,迈克尔·贝在业内的地位就急剧下滑,没几个大制作剧组肯邀请他执掌导筒,被南希挖来ICM处境稍有改善,不过制作的一部动作片市场反响也一般般,现在可供他选择的路并不多。
即便是接手续集影片,他拒绝的可能也不大。
不止是《黑暗骑士》的下一部和《变形金刚》的续集,整个时代华纳早就瞄上了杜克那些大卖作品,计划发展成为系列电影,比如《飓风营救》的续集已经提上了日程,《独立日》的续集也在筹划之中,重启《黑客帝国》系列也是未来的计划之一。
三个人聊着的时候,蒂娜·菲接到了个电话,她短暂的离开露台,几分钟后就走了回来。
“好消息……”蒂娜·菲坐回自己的座位上,对杜克说道:“查尔斯·罗文已经与派特·金丝丽达成了一致,汤姆·克鲁斯基本搞定。”
杜克微微点头,加上已经搞定的查理兹·塞隆,新项目的男女主角到齐了。
“还有,”蒂娜·菲继续说道:“华纳兄弟也从二十世纪福克斯手中拿到了你要的《疯狂的麦克斯》三部曲的续拍版权。”
她有些不解,“你要这些B级片的版权做什么?”
蒂娜·菲以为杜克又想针对梅尔·吉布森,毕竟最近圈内有消息在流传,梅尔·吉布森可能从澳大利亚回归好莱坞,她的雇主在这方面可从来都不是大度的人。
“没什么。”杜克摇了摇头,“只是以往万一。”
他下一部要拍摄的影片,暂定名为《狂暴之路》,也就是《疯狂的麦克斯》三部曲的升级之作,这部影片仅仅借用了麦克斯的名字,内容与前三部实际上几乎没有关系。
曾经的《疯狂的麦克斯》是一部1979年的澳大利亚反乌托邦动作片,由乔治·米勒执导,改编自詹姆斯·麦考斯兰的原创剧本,梅尔·吉布森担任主演。在当年是最卖座的澳大利亚电影,并持有最赚钱电影的吉尼斯纪录长达数十年,绝对开拓了澳大利亚新浪潮电影的国际市场。1981年续集《疯狂的麦克斯2》上映,1985年,第三部《疯狂的麦克斯3》上映。时隔30年后,乔治·米勒重新拍摄了第四部《疯狂的麦克斯:狂暴之路》。
那部《疯狂的麦克斯:狂暴之路》曾经给杜克留下了极其深刻的影响,两个小时一路高潮到底,豪不夸张的说,有几个场景已经达到了前无古人的超神境界,如果非要说影片是什么风格的话,勉强可以说是赛车版特瑞·吉列姆+朋克版詹姆斯·卡梅隆的结合体。除了令人膜拜的摄影、导演把控的故事节奏和分镜控制,这片子还充斥着蒸汽朋克、废土美学、末日未来、女权主义、油电混合动力、重型摇滚……这些元素。
虽然他要用的是《狂暴之路》,但杜克不想与《疯狂的麦克斯》扯上太多关系,所以做了足够多的预防措施。
不仅仅是从二十世纪福克斯手里拿到《疯狂的麦克斯》三部曲的续拍版权,他还找人去乔治·米勒那边调查过一番,毕竟曾经的宣传炒作中,对方为这部影片准备了十多年之久,不过调查的结果显示,这也就是宣传炒作而已,乔治·米勒根本没有考虑过再制作续集,前几年都在精心筹备和制作《快乐的大脚》,最近两年已经进入到了退休的状态。
如果不是这样,杜克也不会选择这部作品。
毫无疑问,这是一部个人风格极其强烈的影片,从某种程度上来说,也是与他的制作风格不太符合的近似邪典的类型。
这样的风格杜克并不擅长,他打算对影片做出一系列的改动,在保留足够酷炫的基础上,尽可能减少一些非主流因素。
而且影片在他手中宣扬的主题非常主流——哪怕是社会和秩序崩坍的末日废土世界,也无法阻止人对于自由的渴望。
这部影片中的世界遭遇了核灾难,环境也遭到永久破坏,在这样的情况下,到底什么才是最珍贵的资源?除去自由外,杜克的剧本还将视角放在了尚未被污染的人类生命上——影片中的五位妻子的存在以及她们所拥有的生育能力就是末日最珍贵的资源。
就像曾经乔治·米勒自己说的那样——《狂暴之路》不是《疯狂的麦克斯4》,不是前面三部曲的续作,而是独立的新篇章,这些电影不存在时间线上的关联性。
麦克斯这个名字,也不会出现在杜克制作的影片中。
曾经的那部影片中的女性成为了绝对主角,相比查理兹·塞隆饰演的费罗莎指挥官,汤姆·哈迪的角色则退居到第二位,虽然电影里不乏激发雄性荷尔蒙的大片场面和动作戏份,但是能力强大、性格独立的费罗莎才是推动剧情发展的支撑点。
如今杜克找来汤姆·克鲁斯作为男主角,必然会适当的调整男女主角的戏份。
在杜克的构想中,《狂暴之路》是一部整体大于部分总和的电影,它绝对不会像《疯狂的麦克斯》三部曲那样,充满无畏的精神和没有限制的活力,却更加成熟,更加精致,更加像一部现代电影,而不是B级片。
杜克向华纳兄弟提出的预计制作成本高达一亿美元,用一亿美元拍一部B级片,别说华纳兄弟会疯掉,他本身也会疯掉。
何况,曾经的那部影片无论如何也不是一部B级片,而且其中的邪典元素也很少了,影片从主题到制作,几乎都是标准的主流商业片模式。
这也是杜克选择它的重要原因。
在好莱坞乃至全世界,电影圈和影迷群体基本都有一个共识,杜克用《生死时速》《勇闯夺命岛》以及《黑客帝国》为动作片进行了重新定义,引领了动作片的新风潮,这时候来一部非典型意义上的颠覆性动作片,岂不是更有意思?
最重要的是,杜克现在有足够的资本这么做,还找来了查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯两位巨星陪他一起。
杜克早在上半年的时候,就将剧本和相关的计划提交给了华纳兄弟,审核委员会在七月份就完成了审核,但华纳兄弟对此还是有些意见的。
“他们强烈请求你使用3D技术制作影片,”南希·约瑟夫森转述着华纳方面的一些想法,“3D可以让影片的票房数字提升一个档次。”
思考了大概五分钟,杜克稍稍点了点头,“我会使用IMAX3D技术制作,你通知华纳兄弟,制作成本方面我要求追加到1亿2000万美元。”
原本的计划中,最为耗费资金的是杜克、查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯三人的片酬,虽然华纳兄弟采用圈内惯用的基础片酬加后期分成的方式以减少前期投入带来的资金压力,但三人的基础片酬依然占据了原本一亿美元成本的接近一半。
想要完成一部出色的电影,足够的资金永远都是基础条件之一。
第七百零一章 只有在科幻空间才存在的故事
如今的杜克,既是华纳兄弟的大股东,也是华纳电影业务的支柱,华纳兄弟很快就同意了他1亿2000万美元的投资要求,毕竟杜克的影片带来的营收只能用恐怖来形容。
到八月底的时候,《变形金刚》的北美票房已经达到4亿3225万美元之多,全球票房也超过了11亿美元。
这部影片在经过两个月的放映后,于八月初在中国市场下档,最终收获了14亿1125万RMB的票房,成为中国电影市场上绝无仅有的一部票房过十亿的影片。
杜克的名字连同擎天柱和威震天一起,进一步传遍了全中国。
无论是投资还是中国地区的发行,中影集团都从《变形金刚》上面赚的盆满钵满,自然而然的想要投资他的新作。
只是中影集团驻在好莱坞的代表,看过一小部分《狂暴之路》的剧本后,不禁犹豫了起来,这种类型的影片从来没有在国内市场公映过,有没有受众是一方面的问题,能不能通过大剪刀的审查,则是更关键的问题。
未来的末日世界?那是不是中国也灭亡了?
哪怕是用脚趾头,中影集团在好莱坞的代表也能猜到大剪刀中的某些大爷会产生这样的想法。
中影集团最终没有向杜克的新作《狂暴之路》中投资,转而瞄准了已经准备启动的《变形金刚》续集。
没错,迈克尔·贝在南希·约瑟夫森的劝说下接手了这个系列,正向杜克想的那样,如今迈克尔·贝的选择太少了。
他需要成功的火爆大制作,让自己重新回到一线导演的行列中,《变形金刚》无疑是极其适合的机会。
从八月下旬开始,杜克渐渐回到了工作的状态,除去《狂暴之路》即将正式立项,通知团队的成员结束休假状态外,他更多的精力放在了对《变形金刚》的剪辑审核上。
这部影片的院线放映已经到了尾段,DVD也是时候提上日程了,现在北美的DVD受到网络点播的冲击非常明显,每一年乃至每个月都在下降,《变形金刚》被业内很多人认为是DVD的最后狂欢。
想要影片DVD有不错的销量,票房可以说是基础,而增加不同的内容则是重要手段,花絮和导演的不同剪辑版本,都是影迷肯掏腰包购买DVD的原因。
杜克拍摄了上百个小时的素材,增加些不同的内容也不是难事。
到八月底杜克完成《变形金刚》DVD版本审核的时候,他的团队成员纷纷赶回了洛杉矶,汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆两人也正式签署了演员合同,影片已经到了可以立项的阶段。
9月1日当天,《狂暴之路》举行了立项新闻发布会。
作为影片中最具知名度的三个人,杜克、汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆全部出现在了新闻发布会现场,他们三人的合作也是华纳兄弟宣传的重点。
两位巨星加一位超级导演的卡司,也足以吸引所有媒体的关注。
华纳大楼的新闻大厅里,挤进来超过500名记者,不但所有的座位都被人坐满,连走廊过道里都站满了人,为了防止意外发生,华纳兄弟的安保部主任不得不拒绝后到的记者入场。
除此之外,在华纳大楼的正门口,还有数百名得到消息的影迷赶了过来,高举着汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆的海报,以支持自己的偶像。
这些都是巨星所具备的资本的一部分,也是普通演员无法比拟的,当一个好莱坞演员蜕变成为巨星时,那就完全不能再用普通演员的标准去衡量他了。
杜克使用这两位号召力强大的巨星,也可以弥补部分题材方面天生的缺陷。
要说《狂暴之路》这样的影片能像《变形金刚》一样在全球各地都大受欢迎,就像说《这个男人来自地球》能够票房大卖一样不靠谱。
即便杜克会做出适当的改变,《狂暴之路》依然会是一部类型片。
当杜克、汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆坐在台上的时候,亮起的闪关灯完全耀花了人的眼睛,在记者眼中,这绝对是九月份最吸引人的娱乐新闻。
三人的合作,激起了无数记者的热情,很多人都迫不及待的想要提问。
不过第一个问题还是留给了与杜克合作默契的《洛杉矶时报》,一位年轻的女记者在被点名后,站起来问道:“罗森伯格导演,能说下你新片的类型吗?”
“这是一部讲述未来的科幻片。”杜克简单的说了一句,“不过与现在的科幻动作片都不同,我希望能用这部影片给观众带来一种颠覆式的观影体验。”
颠覆式的观影体验?
很多记者都摸不着头脑,现在流行的科幻动作类型的影片,都深受台上那位导演风格的影响,他颠覆现有的科幻动作片,那不就是在颠覆自己的成功模式吗?
又有无数记者举起了手,但主持新闻发布会的查尔斯·罗文还是点了前排的一个记者。
“罗森伯格导演,你很少与成名的巨星合作。”
这个记者说的是业内的共识,杜克很少与一线演员合作,“这次却要与汤姆·克鲁斯先生和查理兹·塞隆小姐一起合作,请问这是为什么?”
杜克分别看了汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆一眼,然后说道:“因为我知道他们两个有多么优秀。”
这种场合原本就是用来互相吹捧的。
“能知道他们的角色是什么样的吗?”又有记者站了起来,“汤姆和莎莉的角色在影片中是什么关系?”
“两个很有意思的角色……”
现在还不是说这些的时候,杜克只是含糊了一句,又说道:“他们会从对立发展到并肩作战,一直到死的战友!”
随后,记者的问题转向了汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆,他们都是当红的巨星,同样吸引人的眼球。
记者问到两人的问题都类似——为什么选择与杜克合作?
汤姆·克鲁斯回答道:“任何演员接到杜克的邀请都会很激动的,所有人都知道他是一位伟大的导演,我曾经与杜克合拍过《芝加哥》,又共同投资了《碟中谍》系列,我们之间的合作和友谊经过了十多年的考验,所以在他发出邀请后,即便当时没有剧本,我还是毫不犹豫的答应了下来。”
只要有合适人的做出提醒,汤姆·克鲁斯绝对是个聪明人。
相比于汤姆·克鲁斯,查理兹·塞隆与杜克之间牵扯更深,说出的话也更加真诚。
“我对杜克的崇拜是加盟的最大动力。”她毫不掩饰自己的态度,“从一开始杜克对我说起这部电影和这个女主角,我就觉得这是潜力之作,这可是杜克·罗森伯格的作品呐!我看过角色剧本后……”
她小小的捧了汤姆·克鲁斯一句,“知道有位女主角跟汤姆并肩作战,这样的角色是所有女演员梦寐以求的机会。”
查理兹·塞隆又把话转回到了杜克的身上,“罗森伯格导演从来不会让演员失望。他为我描述过这部电影的方向和思路,我认为最后可以真的全都实现,他从来没有偏离过自己构想的世界。”
稍稍想了下措辞,查理兹补充了一句,“对我个人来说,能在这部影片中以女人的身份去展示女性可以做到的一切,并赢得了这个世界中其它女子的尊重,能用故事中的表演传递真实的讯息,这种机会实在太难得了。”
听到她这番话,不少记者面面相觑,不禁产生了一种想法,难道杜克的新片《狂暴之路》是一部女权主义作品?
这部影片确实有女权主义的影子,却没有太过明显的表现出来,也不会引人反感,杜克很清楚现在过于在影片中展现女权主义并不是非常合适的时机。
像女权影片的发展,总需要一个过程,而且是一个相当漫长的过程。
而且电影所带来的内涵、思考或者某种主义,向来是杜克不在乎的一些东西,这部影片也不会例外。
说白了,它体现的是最纯粹的老派追车,没有电子科技导航,没有空中火力支援,拼的是人数、装甲、弹药和马力,以及主角能跳多高,能跑多快,能射多准,能挥出多狠的拳头。
杜克以前的追车镜头不凌空飞上十几秒,不来几个华丽的钢铁体操,都不好意思见人。
这次就是完全的颠覆。
他会让影片剔去“打扮的花枝招展去飙车”之外的一切杂质,主角不是在路上,就是在准备上路,人物动机高度精简,有人想有尊严的生存下去,为了自己或他人;有人渴求着莫须有的荣耀,追逐至死或清醒中幻灭。
占有和逃脱,传宗接代和生而自由,这些都是再古老不过的动机。
按照杜克的设想,各个角色也不会有太多的台词,影片哪怕化身一部默片,没有翻译,全世界也能人人看懂。
这是一部科幻片不假,却不会有一丝高科技,科幻的成分全在角色的内心,他们都是超现实的,被无政府主义的未来大陆所灌溉出的野蛮,不需要太多的刺激,就能生死相搏,这也是一个只有在科幻空间才存在的故事。
第七百零二章 这只是建议
华纳大楼的大会议室里坐满了人,整个《狂暴之路》的主创人员都来到了这里,华纳发行部的主管杰米·约翰逊甚至只能坐在角落里。
走进这间会议室,查理兹·塞隆发现杜克和查尔斯·罗文还没有过来,目光从在座的诸人身上一一扫过,全是异常熟悉的面孔,这些都是杜克团队的核心成员,有些跟他合作都超过了十年,这样一支稳定又配合默契的团队,也是杜克能不断成功的保障。
虽然性格有点冷傲,但查理兹不是那种不会做人的人,而且早在几年前,她经常去探杜克班的时候,就与这些人熟识了。
“嗨,约翰。”她先走到了那个大胖子旁边,主动伸出了手,“你看起来瘦了不少。”
约翰·施瓦兹曼连忙站起来在她手上握了下,胖脸上挤出了一个笑容,“嘿,莎莉,你跟十年前一样漂亮。”
查理兹的嘴角立即勾起一个笑容,这是女人最喜欢听的话,哪怕知道这不是真的,她确实保养的很好,但时间还是在身体上留下了种种痕迹。
跟约翰·施瓦兹曼打过招呼,查理兹·塞隆又转到了他旁边,“汉娜,好久不见了。”
汉娜·瑟琳娜指了指她跟安娜·普林茨之间的座位,“请坐,莎莉。”
查理兹·塞隆也不客气,坐在了她跟安娜·普林茨之间,又对低头在看着什么的副导演招呼道:“嗨,安娜,在看什么呢?”
“噢,没什么。”安娜·普林茨抬起头,对查理兹笑了笑,“在考虑脚本。”
微微点头,查理兹·塞隆故意对安娜·普林茨挤了挤眼睛,“你一定要把我的戏都安排在适合的时间段拍摄。”
安娜·普林茨很痛快的点头,“这是当然的。”
规则之内总有人情,双方尽管谈不上有多深的交情,却也是熟识的人。
查理兹对杜克的整个团队都很熟悉,接着又站起来,跟其他人一一打过招呼,这才到了自己的座位前坐下。
她旁边是汤姆·克鲁斯的位置,这位男主角还没有到。
会议室重新恢复了安静,很多人都在看着计划书,就像安娜·普林茨一样,他们清楚这不是过往熟悉的类型,而是一次全新的尝试和体验。
门再次被人从外面推开,急促的脚步声响了起来,远远超过了刚才查理兹轻声漫语与人招呼的声音,约翰·施瓦兹曼和汉娜·瑟琳娜不禁皱眉看向了声音传来的方向。
汤姆·克鲁斯推开会议室的门,大步走了进来。
他看了看会议室里面的人,没有任何表示,也没有打招呼的兴趣,在一名工作人员的带领下,直接走到了查理兹·塞隆旁边,对南非美钻微微点头,然后坐了下来。
约翰·施瓦兹曼和汉娜·瑟琳娜收回目光,重新忙碌自己的事情,其他人只是随便看了汤姆·克鲁斯一眼,就继续关注自己的工作,没有人在乎这位天王巨星。
他们有这样的资本,他们这个团队制造过数名巨星,巨星这种东西真不是什么稀罕物。
坐在这里,汤姆·克鲁斯有些无聊,眼睛不禁转向了查理兹·塞隆那边。
查理兹·塞隆对他微微点头,却没有多说什么。
“杜克呢?怎么还没有来?”汤姆·克鲁斯随意问道。
“不知道……”查理兹摇了摇头,“好像在跟查尔斯商量事情。”
说完,她紧紧闭上了嘴巴。
跟这个圈子里很多人一样,查理兹也不喜欢汤姆·克鲁斯,但她清楚这是杜克选择的男主角,并不打算多说什么,反正只是工作上面的暂时合作而已,以杜克比较快的拍摄速度来说,也不需要忍耐太长时间。
见查理兹·塞隆没有说话的兴趣,汤姆·克鲁斯微微扬起下巴,收回了自己的目光。
会议室的门再次被人从外面推开,杜克和查尔斯·罗文一起进了会议室,两人走到长条会议桌的最前端,杜克将手中的文件夹交给左手边的蒂娜·菲,用力拍了下手掌,吸引了所有人的注意力。
“很抱歉打断你们的休假。”杜克看了看会议桌两边的人,直接说道:“我们即将开始一段全新的旅程。”
他指了指众人手中的计划书,“你们应该已经看过了,这不是一部我们习惯的科幻动作片。”
杜克坐下来,问道:“你们有什么意见吗?”
“这部影片必然要在沙漠里拍摄……”约翰·施瓦兹曼率先说道:“IMAX摄像机操作不方便,我要求改装全新的拍摄轨道和拍摄车辆。”
这些都是小问题,杜克点了点头,“我们首先要确定外景地。”
汉娜·瑟琳娜接过了他的话,说道:“去海外拍摄,还是在北美?如果去海外,中东和非洲是最好的选择。”
听到这两个名字,杜克想都不想就否决了,“中东和非洲目前都太过混乱。”
“不去海外的话,”汉娜·瑟琳娜又说道:“新墨西哥州的沙漠是合适的选择。”
杜克想了想工作日程,说道:“下周我们去新墨西哥州实地考察。”
“新墨西哥州关于这方面的税收也有优惠。”查尔斯·罗文显然也赞同杜克的想法。
“这些等考察过再说。”杜克转而看向道具组的负责人,“大卫,拍摄需要最少150辆汽车,我的想法,这些改装车以老式汽车为主,你和汉娜尽快拿出一个计划。”
“嗯,我明天就去汽车市场考察。”对方点头应道。
又交待了其他方面的一些事情,杜克认真的对所有人说道:“这是一部特效需要实拍的影片。事实上我们也别无选择,我没法把它做成一部CG电影,我们不违背物理规律。在这部片子里没有宇宙飞船之类的东西,只有黄沙和天空。而且在片中我们需要制造混沌狂乱的事件和场景,细节多得数不清,用数字软件很难做出那种逼真的效果。”
“而且实拍更带劲,我们无需等!”他强调道:“《狂暴之路》不是一部CG电影,未来每天都充满特技,险象环生!”
会议就像杜克的个人风格,持续的时间并不长,不过最后他把两位演员和艺术指导汉娜·瑟琳娜留了下来。
等其他人离开后,杜克首先对汉娜·瑟琳娜说道:“拍摄用的汽车设计要足够酷炫,我最少需要超过150款的改装车型,我要求款款脑洞开到爆燃,每一辆车都独一无二,古怪而侵略性实足!”
双发合作了十多年,汉娜·瑟琳娜自然明白杜克的意思,“我知道该怎么做。”
说完,她对查理兹·塞隆点了点头,率先离开了会议室。
杜克转而看向汤姆·克鲁斯和查理兹·塞隆,“那个世界正以一种荒谬的秩序运行,人性早已殆尽,而在末日的荒漠中有两个渴望自由的逃亡分子,一个沉默的男人,和一个强悍的女人,要摆脱现在的禁锢和统治。”
“影片会完全围绕你们两个而进行,角色的台词非常有限,”杜克又对两个人说道:“你们的角色特质并不依靠台词或者对话来诠释。”
查理兹·塞隆笑着点了点头,她有种感觉,自己的角色就像是女版的杜克,坚毅、果敢、冷静、沉稳,而且行动永远比语言要多!
这个叫做费罗莎的角色,经历过长期战争的淬炼,她的眼神坚定无畏,在不愿意当生殖机器的女人们的央求下,愿意带她们出逃,一路上寡言少语,大气沉着,丝毫不见慌乱,遭到追踪时更是临危不惧,巧妙解决,作战能力一流。
好莱坞像费罗莎这样的独树一帜的女性角色实在太少了,纵观整个电影史,也很难发现类似的女性角色。
也正是这样的角色,再加上杜克带给她的信心,查理兹·塞隆才甘心剪掉自己这一头漂亮的长发。
对于查理兹·塞隆,杜克不是很担心,但汤姆·克鲁斯不同,他看着对方,说道:“汤姆,你全部的台词加起来也不过20句,更多要依靠动作和肢体言语来诠释自己的角色。”
“放心好了,杜克。”汤姆·克鲁斯自信满满的说道:“你还信不过我吗?”
杜克点了点头,汤姆·克鲁斯从业几十年,即便演技是差了点,却也不至于连这样一个角色都演不好。
这个男主角确实有一定的难度,不过杜克也做了不少适合汤姆·克鲁斯的改动,比如男主角的名字就叫做汤姆。
简短的三角会议到此结束,查理兹·塞隆站起来看了看腕表,对杜克说道:“我约了健身教练,先走了。”
“嗯。”杜克对她摆了摆手。
汤姆·克鲁斯却没有离开的意思,一直等到查理兹·塞隆的背影从会议室的门口消失,他才开口说道:“杜克,你不觉得我和塞隆之间的戏份有些失衡吗?”
杜克微微转头,故意用诧异的目光看着汤姆·克鲁斯,对方有此一问,他并不感觉奇怪,如果不问,那就不是汤姆·克鲁斯了。
汤姆·克鲁斯又说道:“我觉得我和塞隆的角色之间的设定可以做些修改。”
好在他这些年总有些长进,又说道:“这只是建议。”
第七百零三章 戛纳计划
不管怎么说,杜克与汤姆·克鲁斯在诸多方面都有着合作,而且对方的态度还算不错,杜克也耐心的说了几句。
“影片中的一切都必须井井有条符合逻辑。首先,我们确定了一点,就是本片的麦高芬——麦高芬为电影术语,指在片中用来推展剧情的物件、人物、或目标——必须是个人。”
看着汤姆·克鲁斯,杜克不紧不慢的说道:“那么接下来的问题就是,这个人是谁?故事里有一群在有毒废地中挣扎的人妻,她们希望创造出健康的后代,而不是沦为独裁者的生育机器,谁会是她们的领头者呢?”
如果不是这些年两人关系一直不错,杜克也不会说这么多,“显然不可能是个男人,因为男人只会对她们你争我抢根本拎不清。于是我们得找到那个强而有力能守卫她们的战士,所以这个角色必然是费罗莎。之后她带队去绿洲,她的童年故土,那是个母系社会,而她们是遗族。所以整个故事很自然,流畅,组织有序。”
汤姆·克鲁斯听得似乎很认真,偶尔也会点下头,而不是像十年前那样,大声反驳杜克的话。
杜克很清楚,即便是他或者卡梅隆这样的导演,想让一个巨星心甘情愿的接受一个角色,也需要扔出些甜头出来。
因此,他又说道:“我设想中的影片会在连场的飞车狂飙中进行,观众所了解到角色们的背景、技能、性格,体验到的角色们的心理世界和情绪变化,以及他们互相间敌友、亲疏关系的进展,乃至两个主角不断做出至关重要的决定,都是伴随整个动作过程产生的,这一切都通过动作来完成。”
“而你的角色是推动动作戏的关键!”他最后强调了这一句。
只要有人提醒,汤姆·克鲁斯就不会做出莫名其妙的蠢事,他想了一会,站起来说道:“杜克,我相信你。我先走了,有时间的话别忘了到比弗利山庄来看你的教女。”
杜克在他胳膊上拍了下,“过几天我就去看苏瑞。”
其实在杜克的计划中,汤姆·克鲁斯的角色拍摄时的戏份绝对不会比查理兹·塞隆少,反而会更加多一些,但电影不止是拍摄,还有一项关系整部影片的技术——剪辑!
后期剪辑中,查理兹·塞隆饰演的费罗莎才是串联起各场戏的关键。
确实,现在的女权运动不像几年后那么兴盛,但《狂暴之路》反应的女性特质,并不是与男性针锋相对,也不会引发主流男性观众的反感。
最为重要的一点,这种影片想要拥有灵魂,查理兹·塞隆的角色才是关键。
如果说《狂暴之路》是对杜克引发的科幻动作片模式的颠覆的话,那费罗莎这个角色就是对传统女性角色的颠覆。
“美人配英雄”的电影定律就连杜克也不知道该从何时追溯,观众从小看电影,熟知的都是西方式的“王子骑着白马来救公主”、东方式的“英雄救美人”的情节设置,那些驰名古今中外,形形色色的美人大多数都是男性英雄的衬托。
到了近现代,女权主义运动兴起,电影里女性角色的位置开始得到提升,但是在英雄片中,女性始终还是起着一个辅助性的角色,诸如经典的007系列,每部一个邦女郎,美艳绝伦,技能各样,一边成为邦德调情的对象,一边为男主拯救世界喝彩或者帮点小忙。
不知道从什么时候开始,每一部英雄片里,每一部动作片里,英雄总要配上一个红颜知己,在主体剧情凸显男人的阳刚魅力之时,更需要一个身材火辣风姿美艳的女性来作为他谈情说爱的对象。在荷尔蒙爆发的各种动作场面中,再来一个儿女情长的缠绵婉转调剂一下,就像是打了一场酣畅淋漓的架回家发现还有一个美妙人儿来帮你按摩一下,抚慰抚慰你的心。
但任何影片和角色过于同类化,都会出现审美疲劳,不得不说,这样的情节看多了,确实也会让观众觉得乏味、反感。
这是一部末日片,世界因为核爆炸造成环境污染,地球成为大片的荒漠,水资源短缺。这种情况下,占据大多数资源的军阀出现,而站在资源顶端的统治者也跟着出现,而这样的统治者一般是男人,所以,紧跟着,以男性为统治地位的极度强权政治建立,自然美丽健康的女性成为了男性的财产——除了费罗莎。
极度男权统治下的独树一帜的独臂女将军。
当留着发茬,额前涂满机油,双眼炯炯的查理兹·塞隆迈着那双大长腿出现在镜头里时,杜克简直可以想象出观众的反映。
在一个极度男权统治的社会里,一个女人没有被沦落为生育工具,也没有被放逐更为最底层的残疾人,而成为一人之下万人之上的女将军,可想而知,这个女人的实力和意志有多强硬!
也只有这样的角色,才会是串联整部影片的关键点。
而且这部电影与其他影片的拍摄也不同,杜克将会按照故事中事件发生的时间顺序来拍摄。
离开会议室,杜克还没走出多远,杰米·约翰逊就从后面追了上来。
“嘿,杜克。”
见到杜克停下脚步,他加快了速度,同时说道:“我有点事想跟你商量一下。”
对方主要负责华纳兄弟的发行业务,这时找过来必然是有与影片发行相关的事宜,杜克和他重新回到了那间会议室里。
杰米·约翰逊清楚杜克的做事风格,直接说道:“影片暂定的上映时间为明年的六月份或者七月份,我想问一下,在五月中旬之前,你能完成整部影片的制作吗?”
“我只能说尽力。”
现在已经是九月份了,这部影片相当复杂,杜克也不敢说五月份就一定能完成,“杰米,你知道的,拍摄和后期制作时,总会出现很多不确定的因素。”
“我觉得如果可以的话……”杰米·约翰逊很认真的说道:“这部影片最好能赶上明年的戛纳电影节。”
“戛纳电影节?”杜克不太明白,“要参与竞赛单元吗?”
“杜克,这部影片相对来说受众范围要窄一些。”杰米·约翰逊解释道:“所以我们要在宣发上尽可能的想些办法,影片的北美市场应该不是问题,但海外受众……”
确实如此,这样的影片不可能像《变形金刚》一样横行全世界。
杰米·约翰逊又说道:“戛纳电影节是一个宣传的好机会,现在报名参加竞赛单元还来得及,金棕榈虽然在北美没有市场,但在世界范围内还是有一定的影响力,如果我们能运作这部影片拿到金棕榈或者其他重量级奖项,对于影片未来的票房和其他周边都能起到很大的促进作用。”
不得不说,这确实是一种很适合的运作方式。
虽然对欧洲的电影节没多少兴趣,但杜克也大致清楚想要参与一些电影节的竞赛单元,一般要提前半年报名,以华纳的影响力,推动《狂暴之路》进入竞争单元也应该不是问题。
他稍稍思考了一番,就点头同意了下来,毕竟这对影片的海外市场有帮助。
“杰米,我会尽可能的在五月份之前完成电影的制作。”杜克还是没有把话说死,“其他事情由你们去运作。”
跟奥斯卡一样的道理,想要在着名的三大国际电影节上获奖,需要的同样不止是影片的质量。
就像昆汀·塔斯蒂诺作为戛纳电影节评委会主席,强硬的压下其他评委的意见,将金棕榈交给《华氏911》一样,能影响三大电影节的元素简直数不胜数。
在这个经济危机横行的年代,虽然许多好莱坞电影和制片公司,出于经费考虑或是影片的风险而减少远赴欧洲的宣传,但戛纳电影节作为欧洲三大电影节之首,每年还是能吸引大量的好莱坞剧组参与。
比如杜克离开华纳大楼回到公爵工作室后,就听蒂娜·菲提及,昆汀·塔斯蒂诺也会带着他的新片《无耻混蛋》参加明年戛纳电影节竞赛单元的角逐。
对于韦恩斯坦兄弟投资的影片来说,参与各种奖项的逐渐,永远都是他们的例行项目。
另外,据说法国女演员伊莎贝尔·于佩尔将会担任这一届戛纳电影节的评委会主席。
总之,想要在电影圈子里拿奖,无论是北美还是欧洲,必然都少不了运作,不说那些公关,媒体的宣传有时候也很关键。
不过华纳兄弟的专业人员比杜克更有这方面的经验,而且杜克与欧洲电影圈几乎没有任何交集,也没有什么关系可以拉,只是交代蒂娜·菲将他明年参与戛纳电影节的消息通知公关经理帕尼·凯利斯之后,就全心投入到了《狂暴之路》的筹备工作当中。
如同所有的电影剧组一样,导演不可能从前期筹备中脱离,各项计划的制定都需要杜克审核,在协同整个团队制定了一系列的工作计划后,他与汉娜·瑟琳娜和约翰·施瓦兹曼赶到了新墨西哥州,实地考察那里的沙漠外景地。
第七百零四章 石膏沙漠
圣达菲,号称美国梦延伸的最远的地方,它是新墨西哥州的首府,也是美国海拔最高的州府。
清晨时分,太阳的光辉还非常温柔,三辆大马力的越野车就从老城区中心的广场旁驶过,杜克透过车窗看向外面,广场上聚集着大量的摇滚、蓝调、乡村歌手以及卖墨西哥肉卷的小贩,还有一些看热闹的行人。
在这里,似乎一切皆有可能,音乐的世界在疯狂的前行。
收回目光,杜克问坐在旁边的蒂娜·菲,“寻找摇滚歌手的事情有进展了吗?”
“已经联络上了几个。”蒂娜·菲翻开工作日志看了一眼,“剧组的一位选角导演正在赶过来。”
这部影片中最能引爆眼球的,无疑就是那位吉他手,杜克当然不会把这些的情节忘掉。
汽车离开圣达菲,朝着阿比丘镇的方向驶去,最终停在了赫赫有名的魔鬼农场前。
来之前,杜克看过乔治亚·奥科菲关于这片土地的一幅画。
1929年,乔治亚·奥科菲抵达了位于阿比丘镇附近的魔鬼农场,在阳光和尘土的保护下,她用画笔画下了这片“看似疯狂的风景”——拦腰截断的山脉、著名的佩达纳尔山、悬崖、黄褐色石头垒砌的烟囱、稻草、薰衣草、龟裂的土地、枯萎的刺柏。
下了车,站在因为干旱而龟裂的土地上,眺望了下直指苍天的土黄色石箭,那充满力量和野性的大自然被仿佛被画在了画板上一般。
在一名向导的带领下,杜克、蒂娜·菲、汉娜·瑟琳娜和约翰·施瓦兹曼向着前方的佩达纳尔山走去,一路上见到的景色都异常荒凉,如果不是有些耐寒植物的存在,真的很像不毛之地的末日世界。
除了荒草,分散在山坡和土地上的,主要都是些耐寒的低矮灌木。
蒂娜·菲问那名向导,“安东尼,这些植被可以去除掉吗?”
植被会影响到展示末日世界荒凉的镜头效果。
安东尼赶紧摇头,“这是不可以的,这里所有的植被都受到保护。”
杜克微微皱眉,看向自己的艺术指导,汉娜·瑟琳娜走到一丛灌木前仔细看了看,又眺望一番远处,走了回来。
她说道:“可以使用布景的方式遮挡这些灌木。”
约翰·施瓦兹曼在旁边补充道:“这里的荒草分布很不均匀。”
他指了指远处寸草不生的龟裂土地,对杜克说道:“镜头完全可以对准合适的拍摄背景,全景画面可以使用后期技术进行消除。”
非洲确实有更加荒凉的地方适合拍摄,但杜克不想去那片混乱的土地,一旦剧组遇到意外,消耗的时间和资金成本只会更加多。
既然两名助手认为没有问题,杜克也就决定将魔鬼农场选为影片的外景地之一,在向导的带领下又转了一圈,顺便去这里为数不多的一家墨西哥风味的餐馆用过午餐后,一行人又向着白沙国家公园赶去。
白沙国家公园是世界上最著名的自然奇观之一。在这里,巨大的波浪状石膏沙丘覆盖了大约300平方英里的沙漠地区,沙丘一直在不断的反复变化,从生长、达到顶点,然后塌落,沙漠在不断的推进,沙子覆盖它前进路上的一切东西。
杜克对这里并不陌生,虽然没有深入过其中,但来白沙导弹靶场出外景的时候,也曾远远的眺望过。
因为沙子成分中含有石膏,并且呈现出石膏的白色,这里也叫做石膏沙漠。
这里的路修得很好,以供四面八方来的游人参观浏览,深入到沙漠腹地以后,道路是直接用压路机在沙子上压出来的,汽车开过,有很大的摩檫声。
车子停在了游览区道路的末端,这里被压出一个很大的野餐区,有遮阳篷、桌凳、烧烤架、厕所等,供游人歇息。
杜克一行人对于游览没任何兴趣,下了车后,在向导的带路下,直接穿过野餐区,走上了附近最高的一座沙丘。
登上沙丘,杜克极目四野,白浪滚滚,天地茫茫,不得不感慨自然力量的伟大,这样一个纯净的、富饶的矿藏,应该是一个巨大的宝库,可是没有任何开采的迹象,这个国家在全世界疯狂的掠夺资源,却对自身采取绝对保护的态度……
摇摇头,散去这些想法,毕竟与他没有太多关系,杜克的目光更多的放在了沙漠本身上面。
这位向导就来自新墨西哥州政府,对于投资高达1亿2000万美元的项目,哪个州都会举双手欢迎,何况是还能起到巨大宣传作用的电影业。
安东尼站在杜克身边,指着前方起伏不定的沙漠说道:“这里的沙漠很符合剧组对于沙丘多样性的要求。”
他指着不同的沙丘,一一向杜克四人做着介绍,“这种是圆顶沙丘,形状就像倒扣过来的碗,体积小移动快,每年可以移动搬运50英尺,很少有植物在它们上面生存;这种被称为横向沙丘,形状就像长带子,高度可达60英尺,由于是在沙子丰富的区域,各个横向沙丘往往连成一片,也是公园中游客的主要活动场所,许多人会在这里戏谑滑沙。”
他又指向另一面,继续说道:“这一种是新月形沙丘,这种沙丘是在强风下形成的,但由于沙子的供应有限,其形状就像一个人趴在地上,往前张开两臂,两边的沙子移动快,而中间的沙子移动慢,形成新月形弧状……”
杜克微微点头,除去沙子的颜色,其他方面都很符合拍摄的需求。
颜色倒不是什么大问题,在后期制作中可以很轻松的进行调配。
他想到了另一方面,问道:“据说这片沙漠里有响尾蛇和一些有毒的蜥蜴?”
“确实有响尾蛇存在。”安东尼也不否认,“蜥蜴也有一些,不过它们都不太常见。”
“蒂娜……”杜克转头对自己的助理说道:“记得聘请专业的驱蛇人员。”
相比于那点开支,剧组演职人员的安全更为重要,他可不想听到拍摄时有人被蛇或者蜥蜴咬的消息。
又去石膏沙漠其他几个地方看了看,杜克基本敲定《狂暴之路》在新墨西哥州拍摄,随后的几天里,他又在向导的带领下,去其他几个可以作为外景地的地方转了转,然后留下蒂娜·菲跟魔鬼农场和白沙国家公园的管理方谈判,带着汉娜·瑟琳娜和约翰·施瓦兹曼返回了洛杉矶。
一切准备工作都在有条不紊的进行中,除去这些日常事务外,杜克还要尽快确定剩余的演员人选。
查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯已经签下演员合约,确定会出演女主角费罗莎和男主角汤姆,另外的几名主要演员,杜克让剧组放出消息,打算通过转介或者试镜来确定。
他也有自己的倾向,比如让查尔斯·罗文发出试镜邀请,打算邀请安东尼·霍普金斯出演反派的大BOSS不死老乔。
自从《佐罗的面具》之后,安东尼·霍普金斯就再也没有能掀起市场波澜的作品,本身的片酬并不高,虽然将要出演漫威影业新作《雷神》中的奥丁,但这部影片要到《钢铁侠2》上映之后才会正式开拍,有足够的时间参演《狂暴之路》。
安东尼·霍普金斯已经老了,再也没有从前的雄心壮志了,怎么才能赚到足够多的钱养老,才是他最迫切的需求。
就像杜克所想的那样,安东尼·霍普金斯没有拒绝剧组的试镜邀请。
当然,安东尼·霍普金斯只是人选之一,剧组还向这几年变成烂片之王的罗伯特·德尼罗和阿尔·帕西诺发出了同样的试镜邀请。
或许是基于安东尼·霍普金斯同样的原因,这两位曾经的奥斯卡影帝,最近几年接角色一向不挑剔,只要能满足片酬方面的需求,几乎什么样的烂片都肯接。
另外一个重要的角色就是那位战争之子努克斯了,曾经的尼古拉斯·霍尔特给杜克留下了很深的印象,但杜克了解了下尼古拉斯·霍尔特的近况之后,就断然放弃了他,现在的尼古拉斯·霍尔特还在不知名的青春剧中打滚,只是个初出茅庐的愣头青,根本不可能达到角色的要求。
这方面,杜克也拟定了一张邀请名单,首要邀请的演员是詹姆斯·弗兰科,这位出演过小绿魔的演员演技还可以,而且需要的时候,表演足够癫狂。
不过,他也只是试镜的人选之一。
此外,就是不死老乔的那五位生育机器了,还有比维秘的天使更合适的人选吗?
杜克是维多利亚的秘密的大股东,向纽约方面挂了一个电话,维密的管理层很快就答应了下来,以亚历桑德拉·安布罗休为首的五个天使模特,很快就会赶来洛杉矶参与剧组的试镜。
剧组的预算充足,杜克的号召力强大,挑选合适的演员并不困难,这方面杜克还是交给了安娜·普林茨处理,他只是负责最后的审核。
相比于演员,那些酷炫的汽车改造需要他投入更多的精力。
第七百零五章 何谓强大
作为圈内赫赫有名的艺术指导,拿过两次最佳艺术指导小金人的人物,汉娜·瑟琳娜从杜克那里接到一个郑重的任务,造出最少一百五十辆与荒遗之地以及其浑身糊满防晒霜的野蛮统治者无违和感的机动车。
“整酷点,不然弄死你。”
在这样杜克“恐怖言论”的激(wei)励(xie)下,汉娜·瑟琳娜带着她的设计团队,耗费了整整三周的时间,才完成了第一版本的初稿。
除了具备疯癫与超现实的特点,初稿的每一个造型,都是考虑了在新墨西哥州荒漠高速行驶中更佳的爆炸效果而做出的设计。
这些设计图必须得到杜克的认可,才能进行实际应用,汉娜·瑟琳娜让道具组制作了一批模型,然后找到了杜克。
华纳制片厂的一个摄影棚里,制作好的第一批模型都放在了展架上,杜克先大致看了一遍,然后在汉娜·瑟琳娜的介绍下,再一一的审视。
摆在展架最为显眼的地方的,当然是女主角费罗莎驾的座驾——战争机器。
不过,这只是一架一英尺多长的模型。
汉娜·瑟琳娜站在这架袖珍却威猛的模型前,给杜克做着解说,“这是战争机器,女主角费罗莎的专用战车,由一部油管卡车拖着另一部油罐拖车组成。原型是捷克的太脱拉,1983年投产的太脱拉T815型卡车作为先锋车头,驾驶舱向后整体平移,前盖引擎室的空间增大,拥有6轮驱动和18轮驱动的双v8引擎!”
杜克对于外形还是很满意的,但他不太懂车,问道:“看起来有些不太像太脱拉。”
“我们的改装人员会把前盖引擎室的空间增大,”汉娜·瑟琳娜指了指战争机器长长的前鼻子,“改造的幅度有些大,所以有点看不出来。”
“可以!”杜克认可了这个方案,“只要不影响使用。”
“放心好了。”汉娜·瑟琳娜又说道:“设计团队里有汽车方面的专家。”
两人又转向了反派大boss不死老乔的座驾,汉娜·瑟琳娜将设计出的模型命名为“千兆马”。
“我觉得尖刺和火箭尾能带来很不一般的感觉,所以用了两辆1959年凯迪拉克出产的‘黄金帝国’加上一辆大脚车,搞出了这么一个庞然大物,不算后面的尾翼和其他旗帜,这车有四米高。”
她耸耸肩,还打趣了从旁边经过的施瓦兹曼一句,“反正约翰那个家伙是爬上不去。”
随后,杜克在汉娜·瑟琳娜的介绍下,仔细查看了其他的改造车模型。
“War Boy”努克斯的车,由1932年的福特雪弗兰超级动力跑车改装,加氮气、钢板、V8引擎,整体倾斜的车轮和俯冲的排气管。
秃鹫部落的“尖刺老爷车”由1937年的普利茅斯轿车改装。
“不用怀疑,车身上的钢制矛刺绝对能在战斗中撕裂对手,”汉娜·瑟琳娜如此说道:“设计灵感则来自于澳大利亚的针鼹。”
《狂暴之路》最能引爆眼球的角色必然是反派车队中的吉他手,只是杜克从侧面看,根本看不出他乘坐的车的模型到底是什么玩意。
“电音花车,原车型为德国曼恩集团MAN.KAT.A18X8越野卡车,我认为这将是电影里最酷炫的一个场景。”
汉娜·瑟琳娜显然对于这辆车很有感觉,“它装有巨型扬声器,车尾站有数位太鼓手,配上电音战士的双颈火吉他以鼓动车队前进。这辆车实在是太疯狂了,各种扬声器堆砌的移动舞台,你提出的喷火吉他是最大亮点。”
挨着看了一遍,杜克最大的感觉,反而是美国人改车有多疯狂和乱来,从这些模型上就可见一斑。
对于车辆,杜克是不折不扣的外行,他的要求就是这些改装车要足够酷炫,汉娜·瑟琳娜的设计,基本达到了他的要求。
看完改装车模型,杜克又去了特技部门,影片会使用大量特技人员,为此还专门从马戏团聘请了一位从业三十年的杂技高手,很多特技都依赖于实地拍摄,除去特技人员的身手外,一些专业的设备也在准备中。
制定完毕的拍摄脚本中,有一个场景需要改装车表现出壮观的碰撞效果,特技人员需要找到最安全的方式来翻转机车。
为了解决这一问题,特技人员专门制作了一块扁平钢板安装在车下,它拍打地面之后能够缩回,使得特技车手在车翻转时得以对车进行控制。
这个全新的方法使得翻转机车的拍摄变的相当安全,一位叫做加利诺里斯的特技车手在做测试时,翻转了8圈半。
“估计破了电影界的世界纪录了。”
一起过来的汉娜·瑟琳娜对杜克如此说道。
还有脚本中的标志性特技之一就是使用高竿将攻击者从一辆高速运行的车上弹到另一辆车上。
塞巴斯蒂安·迪金斯是一个拥有三十年的杂技与体操经验的特技演员,他就是剧组专门聘请的人员,用他的话来说,这些撑杆特技体验就像“荡秋千,只不过不是脚朝下荡,而是倒挂着荡。”
特技部门也对此进行了专门的设计和试验,撑杆使用特殊材质的钢做成,兼具强韧与富有弹性的特性,有一些杆固定在液压轴承上,通过其他人操纵对重装置来完成摆动,以达到更加自然的动作效果。
电脑特效在近几年的电影制作中可谓风生水起,杜克就是这方面最具代表性的人物,但他在《狂暴之路》的拍摄中,却会选择旧学院派式的真人特技。
杜克的想法是拍出一部极度依赖视觉表达的电影,这样日本观众无需字幕也可看懂,但这不意味着会无限制的缩减电影中角色的对白,而是超越母语与文化的隔阂,选择影迷所能理解的跨文化象征手法与观众沟通。
在使用传统的剧本的基础上,杜克还与团队中的几位插图画家合作,制作了一千多张故事板,以及高达三千张的分镜图,这些概略图就是最终剧本。
演职员需要在整个拍摄过程中不断与他这个导演沟通。
《狂暴之路》是个大型项目,需要至少1700位工作人员,其中包括超过200位特技演员、特技车手、摄影师,以及弄蛇人去清理片场上足以致命的响尾蛇和剧毒蜥蜴。
虽然杜克的预期是百分之九十的特技要由真人完成,但依旧需要工业光魔的特效团队为电影制作大约1500个特效镜头。
这部影片的魅力很大程度要归功于反派阵容的天马行空,这一切设计都是为了让杜克对于这个后末日世界疯癫的构思显得更加丰满,杜克也给予团队成员们完全自由的想象空间,只要角色或者元素拥有与这个科幻世界相关的背景故事,他们都可以过来向他这个导演提建议。
比如约翰·施瓦兹曼就认为剧组应该真的为电影制作一把完全可以使用、可以投掷火焰的电吉他。
杜克也让人这么做了,如果影片能产生足够的影响力,或许可以作为周边生产?
在忙碌这些工作之余,杜克也经常与查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯见面,不断讨论角色和影片。
当时间进入十月份的时候,查理兹·塞隆再次出现在剧组,给了他一个很大的惊喜。
“很奇怪吗?”
走进杜克的办公室,查理兹·塞隆大大方方的摘掉帽子,挂在衣架上,晃着只有短发茬的脑袋,坐在了杜克办公桌的对面,“现在不剪,过段时间也要剪掉,早些剪掉,我也能早习惯。”
靠坐在高背椅上,杜克一手抱胸,一手托着下巴,看着查理兹的光头,说道:“如果在额头上抹点机油,更有感觉。”
“感觉?”查理兹忽然勾起了嘴角,盯着杜克问道:“什么感觉?我记得你一直喜欢的都是金色长发,什么时候口味都改变了?”
杜克耸了耸肩,懒得回答她这种问题。
查理兹·塞隆收回有些逼人的目光,又说道:“幸好我没有代言洗发水,否则会被起诉赔付违约金。”
“你还在代言迪奥?”杜克随口问道。
这么多年来,查理兹·塞隆一直是迪奥的代言人。
“是啊,别的品牌看不中我。”她也不客气,从旁边取来一个水杯,端起桌子上的水壶,为自己倒了杯水,喝了一口,才又说道:“如果再没有大卖的作品出现,恐怕迪奥都要跟我解约了。”
“好了,还是说角色的问题。”杜克将话题转到了电影方面,“上一次我们说到什么地方了?”
“费罗莎和她拯救的人的关系问题。”查理兹提醒道:“你说每个人的潜力仍在,道路却会不同,而费罗莎就是那个改变他们道路的人。”
她问杜克,“她是一个英雄对吗?”
杜克没有回答,反而问道:“你怎么看呢?”
“费罗莎是我想看到的那种英雄。虽然剧本里没有提,但仔细想想,她的道路不可能一帆风顺。”查理兹显然在揣摩角色上下了很多功夫,“她年纪轻轻就被掳走,在一个女人只能成为奶牛的社会里长大,能杀出一条血路成为将军,她付出的代价绝非一条手臂那么简单。”
“她战斗力很强!”查理兹·塞隆又说道:“所以她是个英雄。”
杜克却摇了摇头,“费罗莎真正强大的,并不是战斗力。”
第七百零六章 五毛钱特效
“真正的英雄,需要的不止是战斗力。”杜克抬起右手,指了指自己的胸口,“还有坚定的心志。”
按照剧本的设定,费罗莎是个行动派,在一系列行动的背后,还有一颗无比强悍的内心。
这么多年来超级英雄电影连番轰炸,诸如“蝙蝠侠和钢铁侠对打,谁会赢”之类的话题似乎也永不过时,对于超级英雄,大家的关注点似乎都在战斗力上面了。富人靠科技,穷人靠变异,有超能力的人上,没有超能力的砸钱也要上,总之,超级英雄就是一群比普通人更能打的家伙。
然而别忘了,超级反派也是一群有钱有超能力,甚至比主角更牛逼的家伙,忍者大师也好莱秃也好,九头蛇也好奥创也好,哪一个不是砸钱卖命赶超主角团队的呢?
英雄之所以成为英雄,不仅仅是因为战斗力,还是因为他们有着一颗强大的心。
这句话虽然俗套,但正是这一点,让钢铁侠放弃了武器商人的身份穿上铁甲,让蝙蝠侠揭开花花公子的面具变成黑暗骑士,让蜘蛛侠穷得叮当响还在上课打工的空隙拯救世界。
不是因为他们比常人更强才要保护世界,而正是因为有着坚定信念和为之奋斗的决心,他们才要努力变得更强。
听到这里,查理兹·塞隆露出了思考的神色,想了几分钟,才说道:“费罗莎可以说是我遇到的所有女性角色中作为出彩的一个,确实像你说的这样,角色出彩不是因为她战斗力更强,而是因为她在电影中,首先是作为一个独立的,不是为了和男主角谈恋爱而出现的人来塑造,其次,才是女人。”
《狂暴之路》与如今流行的科幻电影绝对是反其道而行之,就算是杜克也不得不承认,哪怕是连续在漫威系列中出现、对整个系列异常重要的娜塔莎·诺曼诺夫特工,实际上也是男人们的陪衬,她出现的两部电影中,少了黑寡妇,世界照样被拯救。
而黑寡妇的形象,也都是颇为单一的“漂亮性感”——观众对黑寡妇的印象就是“前凸后翘身材好,战力超群性格酷”这样刻板,完全没考虑上战场的人穿成这样会不会不方便这种实际问题。
然而费罗莎不同,杜克早已做好了规划,在整部影片中,她虽然有着一张漂亮脸蛋,却剪了个大光头;虽然有大长腿,却裹在裤子里一次没露。
基本上,她的待遇和虽然有一身肌肉却始终没爆衫的汤姆·克鲁斯相同,走的剧情线也基本上和她是不是女孩子没关系,与男主角配合默契,甚至更加出彩,也非常合理的没在战火纷飞的紧要关头谈恋爱。
曾经杜克最后的几年,无数影迷为什么喜欢YY超级英雄片里的男性角色搞基呢,因为那种生死关头只把后背交给你保护、你冲锋陷阵我远程狙击的这种默契感,比男主角们拯救了公主再假惺惺的来一发要带感的多!
随后,杜克与查理兹·塞隆一起去了特技部门,按照身材比例专门为查理兹设计的机械臂已经准备好了。
在两名工作人员的帮助下,查理兹·塞隆才戴上了这只机械假手。
她翻动假臂着看了看,对杜克说道:“我不止是光头,还要断一根胳膊。”
杜克耸耸肩,却不接她的话,其实道理很浅显,一个女人在末日般的世界里,能爬上如此的高位,付出的必然比男人多。
这些设定也很符合好莱坞电影的一贯路数,在好莱坞电影中,未来不是美好的一塌糊涂,就是变成了末日的疯狂。
送走查理兹·塞隆,杜克又召集安娜·普林茨等人去了拉片室,一起观看了二次试镜的录像,并且确定了剩余的主要演员人选。
来自维密的五位天使首先得到了一致通过,这些角色在影片中最大的作用就是点缀。
剩余两个重要角色的人员也基本确定,詹姆斯·弗兰科出演“战争之子”努克斯,安东尼·霍普金斯饰演反派大BOSS不死老乔。
当然,这些都要在查尔斯·罗文与他们的经纪人谈判之后才能确定。
这部影片中的文戏几乎少到可以被忽略的程度,所有的前期工作,几乎都是在为动作戏做准备。
在得到杜克的认可后,各种道具车迅速转入到改装阶段,但超过150辆的庞大数额,也不是短期内可以完成的,杜克也给道具组等部门留出了足够的时间,只要在12月开拍前完成即可。
《狂暴之路》想要赶上明年五月份的戛纳电影节,时间还是有些紧张,杜克为影片预留了八十天的拍摄时间,不过许多重要的特技都需要实地拍摄,他也做好了拍摄超期的打算。
这样一部电影,拍摄起来比那些绿幕影片要复杂很多。
杜克对绿幕CG技术并不排斥,而且很赞同这种能精简拍摄过程的技术,这也代表着未来的发展方向。
电影发展总是与科技进步紧密相关,就像生产力的进步一样,这是任何人都无法阻挡的。
不过,相比于实地拍摄,足够出彩的CG特效耗费的资金往往会更多。
众所周知,制作电影CGI特效是一件很烧钱的事情,但具体来说,这些钱都花在什么地方上了?一部电影究竟花多少钱才能做出令人满意的特效呢?
制作电影特效要花钱的地方很多,其中比重最大的是人工成本。像《加勒比海盗》、《蜘蛛侠》这样的大制作,后期制作动辄动用数百人的团队。
在好莱坞,很多大投资电影特效都是由上十个,甚至二十多个特效公司、工作室分别负责,很多都是有着多年工作经验的动画师、合成师等,工资肯定不会低。
同时相当多影片的制作周期可以长达数年,开销自然少不了。
简单点来说,好特效就是用钱堆起来的。
曾经杜克生活的那个国度,无数的电影和电视剧被人吐槽为五毛钱特效,其实中间的差距并不完全来源于技术。
好莱坞的特效公司,很多项目都是外包到世界各地的工作室,其中一部分就在太平洋对岸制作,技术的因素并不是关键。
杜克曾经在对岸的行业中打拼过,很清楚这种差距主要来源于两方面。
一是资金,放眼全世界,任何一个国家的电影都不可能达到好莱坞主流制作的投资程度,这些电影的市场和受众也决定了,电影公司不可能投入那么多的资金,而资金是制作特效的关键。
二是制作理念,这方面比资金的影响还要大。
在好莱坞主流制作中,用绿幕代替实景拍摄,往往意味着耗费更多的资金、后期制作时间以及对画面精益求精的要求;而在杜克曾经的那个行业中,当实景搭建存在困难大、耗资多的问题时,导演或者制作人就会使用CGI特效技术,在他们的固有观念里,这只是一种可以节约时间和资金的替代方式,最后呈现出来的效果也就可想而知。
特效行业有一个非常有意思的地方,如果想达到心目中百分之八十的质量,可能百分之二十的资金和时间就足够了,但是往往最后那百分之二十的质量要花费百分之八十的时间和资金!
可以说,拍摄只是占到电影制作周期很短的时间,哪怕是杜克这种可以作弊的人,都要在前期筹备和后期制作中消耗几倍于拍摄的时间,有时候他也很想知道,传说中那些不用参与前期筹备,后期制作只有几周的导演的影片,究竟是怎么成功的?
这简直比天方夜谭还天方夜谭。
像《变形金刚》这样的影片,如果没有完善的前期筹备以及消耗的大量时间,哪里可能有如此出色的特效效果?
这部影片在十一月初正式从北美下档,历经五个多月的放映之后,影片从北美市场卷走了4亿6155万美元,对于一部非续集影片来说,这样的成绩足够出色了。
虽然在北美市场上《变形金刚》的表现不如《黑暗骑士》,但在海外市场上明显更受欢迎,影片上映至今已经从海外拿到了7亿6877万美元,从而将全球票房推过了12亿美元大关,达到了12亿3032万美元,一举超过了《黑暗骑士》的全球票房数字。
而且《变形金刚》的海外放映还没有结束,全球票房数字依然有进一步增加的空间。
在周边方面,《变形金刚》在全球受欢迎的程度,也完爆《黑暗骑士》,两部影片不同的设定和类型,决定了各自在全球市场上能享受到的待遇。
无可否认,《黑暗骑士》更加出色和精彩,《变形金刚》严重的偏向爆米花,但《黑暗骑士》的海外票房却证明,离开北美和英语区后,它多少有些水土不服。
一部影片的商业成绩,与影片本身质量是不是足够好,有时候也是不成比例的。
杜克很清楚,《狂暴之路》的商业成绩不可能比得上《变形金刚》或者《黑暗骑士》,不过影片也能找到足够的受众,盈利并不是问题。
进入十二月份之后,他带领一支庞大的车队,开进了新墨西哥州。
第七百零七章 帅呆了
杜克·罗森伯格的新片在新墨西哥州开拍了。
这条消息像长上翅膀一样传遍了各大娱乐媒体,一批批娱乐记者被派到了新墨西哥州的荒野和沙漠中与尘土为伍,但剧组暂时对外保持新闻沉默,媒体根本拿不到太有价值的新闻。
《洛杉矶时报》则不同,娱乐版面的副主编莎拉亲自赶到了新墨西哥州,她与杜克有着十多年的合作,成为了唯一能进入剧组观摩的记者。
不过,肉眼看可以,相机和摄像机是不准携带的。
莎拉也很清楚,剧组能放她进入拍摄场地内部,完全是看在与杜克十几年的合作的份上。
十二月的新墨西哥州比之夏天稍稍凉爽了一点,清晨的太阳刚刚爬上地平线,莎拉就驾车离开圣达菲的酒店,赶到了魔鬼农场附近,她因为处理稿件的关系,来的有点晚,进入剧组划定的拍摄场地的时候,拍摄已经开始了。
没有多说什么,莎拉背上水壶和背包,找到了位于安全区的蒂娜·菲,只是对方也在忙碌,不可能抽出时间来专门接待她。
跟蒂娜·菲打过招呼,莎拉很自觉的找了张椅子坐了下来,从背包里取出望远镜,看着远处尘土飞扬的拍摄场地。
只见一辆锈迹斑斑的油罐车头前行驶,十几辆造型怪异的改装车跟随在后,数十个涂满白色防晒霜的光头男人还在大声喊着什么,由于距离太远,她听不太清楚。
稍稍移动望远镜,莎拉在一辆行驶的拍摄车上找到了杜克,他举着扩音器,时不时就会喊上几句,车队也会重新进行调整,然后再次开始拍摄。
在莎拉的眼里,整个拍摄过程都显得乱糟糟的,除了轰鸣的马达声和扬起的尘土,似乎看不出有什么不同。
但她来杜克的剧组不是第一次了,很清楚杜克的拍摄看起来总是很平常,最后呈现在大银幕上却能带来与众不同的效果。
整整一上午的时间,剧组似乎都在拍摄追车戏,莎拉也在剧组休息的间隙中,第一次看到了女主角的造型。
当留着发茬,额前涂满机油,双眼炯炯的查理兹·塞隆迈着那双大长腿出现在望远镜里时,莎拉的第一反应是——“我去,帅呆了!”
然后她就想到了查理兹·塞隆的固有形象,在好莱坞,查理兹·塞隆公认的最为成功的作品不是《女魔头》,反而是与杜克合作的《黑客帝国》第一部,那部影片中她尽管是个花瓶,却是个身手矫捷、酷到掉渣的花瓶,也正是那部影片,让她迈出了通往一线巨星的关键一步。
那部影片给人留下的印象太深刻了,以至于这么多年来,查理兹·塞隆的形象都渐渐被固化了,甚至拿到奥斯卡最佳女主角都无法打破这种被固化的形象。
现在,查理兹·塞隆又回到了好莱坞之路起点的地方,与一手捧红她的杜克·罗森伯格合作,还是如此的造型,明显是想打破被固定化的形象,扭转这几年不断下滑的事业。
如果是别人,莎拉会认为对方冒的风险太大了,但她合作的人却是杜克·罗森伯格,极有可能会成功。
激烈的追车戏的拍摄暂时告一段落,接下来拍摄的也是动作戏,却是在静止的车上拍摄,莎拉也被允许靠近观看。
一个脑袋上插着箭矢的浑身涂满白色的演员,从身上摸出一个喷管,将自己的嘴唇和牙齿喷成一片银色,举着两支长矛站了起来。
“见证我!”他大声呼喊,就像是某些狂热的信徒一般,“见证我!”
周围的车上十几个打扮与他类似的演员,都看向了他,同样狂热的高喊,“我见证!我见证……”
然后这个举着两支长矛的演员从油罐车上一跃而下,跳落到了厚实的垫子上。
对这个角色自杀式的攻击行为,莎拉能想明白,却不清楚对方把嘴和牙齿都喷成银白色是什么意思。
就在她疑惑的时候,扩音器再次响起,杜克的话传到了她的耳朵里,“上午的工作结束,下午拍摄爆炸戏!”
带着疑虑,莎拉跟在蒂娜·菲旁边走向了餐车,足足有数十辆餐车停放在了一片背风的平地上,这个剧组现在有几百名演职人员,绝对是一个庞大的剧组。
领了一个餐盒,莎拉继续跟在蒂娜·菲旁边,她非常清楚,蒂娜·菲在大部时间里,都是与杜克一起用餐,这样她也有与杜克聊几句的机会。
果不其然,蒂娜·菲直接走到了一个太阳伞下面,那里杜克正在与卸完妆的查理兹·塞隆说着什么。
“可以坐在这里吗?”莎拉问道。
杜克抬头看了她一眼,指了指查理兹旁边的座位,“随便坐,不用客气。”
他继续与查理兹进行刚才的话题,“剧组已经为你找到了合适的替身,一些危险的动作,完全可以使用替身,我不想看到你受伤。”
虽然曾经的关系早就结束,但说杜克一点都不关心把最好的年龄段给了自己的查理兹,那肯定是假的。
当然,这种关心比较有限,也就是查理兹·塞隆出现在他面前时,杜克才能想起来。
“我觉得我能操作那辆战争机器。”
端起水杯喝了一口,查理兹很认真的说道:“我不想使用替身。”
大致能猜到查理兹的想法,杜克想了想,微微点头,只是想凭借一部科幻动作片里的角色,获得学院派的表演奖,真的很难。
杜克转而看向那位女记者,“准备什么时候走啊,莎拉?”
“我才刚刚过来没几天。”莎莉故意皱起了眉头,“难道你准备赶我走?”
“只是随口问问。”
听到杜克这句话,莎拉不禁想起了上午最后的那场戏,说道:“问你一个问题可以吗?”
“我不一定会回答。”杜克笑了笑,“说吧。”
莎拉向那些战争之子坐着的地方努努嘴,问道:“上午,最后那场戏,为什么要把牙齿喷成银白色?”
蒂娜·菲接过了她的问题,说道:“战争之子在影片中狂热的崇拜不死老乔,认为战死后会进入英灵殿,并且以此为荣。”
“这跟牙齿有什么关系?”莎拉完全没有听懂蒂娜·菲的提示。
杜克直接说道:“在北欧神话中,能进入英灵殿的人牙齿都是银色的。”
“原来是这样。”莎拉恍然大悟。
查理兹·塞隆只是吃了很少的东西,她下午还要拍摄,要抓紧时间去休息,第一个离开了餐桌。
她走后,杜克也没有待多久,准备回自己的拖车休息一会,拍摄才刚刚开始一周多的时间,他还要在野外工作两个月之久。
拍摄所需要的地理环境,就注定了剧组驻扎的地方不会太优渥,这数百人的日常事宜杜克虽然不用操心,但也要时时关注,掌控如此庞大的剧组,绝对不是一件简单的事情。
好在他从来都不会大权独揽,也有查尔斯·罗文、蒂娜·菲和安娜·普林茨这样出色的助手,整个团队也基本都保持团结,拍摄中齐心协力的完成工作。
这部影片中存在着大量的爆炸戏,整个下午的拍摄基本都在爆炸中渡过,一辆辆精心改造的车辆,也被乔斯·威廉姆的烟火组炸成了碎片。
演员要具备足够专业的精神,一个优秀的演员或许会对剧组提这样那样的条件,但进入拍摄状态时,绝对会全情投入到其中,查理兹·塞隆是这样,汤姆·克鲁斯也是这样。
拍摄中,有一段戏需要把汤姆·克鲁斯饰演的男主角绑在车上行进,汤姆·克鲁斯也拒绝使用替身,亲自上阵拍摄,靓汤能成名并且多年稳坐好莱坞超A男星的位置,也不仅仅是运气足够好,与自身的努力也有关系。
或许没有人提点,汤姆·克鲁斯是会做出些糊涂事,但在表演中,他足够投入,杜克即便喊停与他相关的拍摄,从来都不是因为汤姆·克鲁斯的态度问题。
不过,即使杜克也不得不承认,汤姆·克鲁斯在表演方面的天赋真的很一般,在拍摄中的表现甚至比不上查理兹·塞隆。
这也与查理兹·塞隆角色的设定有关,费罗莎本就是个容易出彩的角色,相比之下,汤姆·克鲁斯饰演的男主角汤姆本身性格就比较被动,成为战争机器作战团队的一员,本就是被动的卷入其中。
查理兹·塞隆不怎么喜欢汤姆·克鲁斯,剧组只要眼光正常的人都能看出这一点来。
同样的,汤姆·克鲁斯也不怎么喜欢查理兹·塞隆,这也是显而易见的。
在好莱坞,咖位差不多的明星,本就没几个交情好的人,一个剧组里的男女主角看不对眼这种事情,再正常不过了。
但这两个人毕竟不是安德鲁·加菲尔德和艾梅柏·希尔德那种初出茅庐又年轻气盛的小演员,都不会把这种情绪表现出来,也不会随便带入到拍摄当中,也清楚这就是工作而已,工作结束了,彼此间也不再有什么关系。
作为名利制造机的剧组从来都不会一团和气,杜克很早就清楚这一点,只要不影响拍摄,演员对别人乃至对他是什么看法,他根本就不在乎。
一名导演也不会在这方面斤斤计较。
而且查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯都足够专业,哪怕是拍摄两人对打的戏时,也没出现什么不可预料的烂事。
第七百零八章 相似的审美
这是一场没有任何花哨的打斗,想要获胜依靠的就是力量和意志。
战争机器旁边,查理兹·塞隆半只手臂被绿幕紧紧包裹了起来,与戴着口枷的汤姆·克鲁斯贴身搏杀。
不过与所有的动作戏一样,这样的镜头更多的是依靠后期剪辑,拍摄都被割裂成了无数的碎片,每拍摄一个镜头,杜克都会跟动作指导吉米·卡特,把查理兹·塞隆、汤姆·克鲁斯、詹姆斯·弗兰科和亚历桑德拉·安布罗休、阿德里亚娜·利马等人召集在一起,叮嘱接下来拍摄的注意事项。
杜克使用刁钻的角度拍摄的这场戏可谓星光熠熠,查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯在业内的名气和地位不必细说,詹姆斯·弗兰科也是二线中极有号召力的演员,配戏的五个花瓶更是维密天使中鼎鼎大名的人物。
这场戏绝对会点爆很多人的眼球。
一场场写实风格的近身搏击拍摄下来,查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯都变得鲜血淋漓,这是费罗莎与男主角汤姆的直接较量,因为女性以及断臂的原因,她不可避免的落败,却足够亮眼。
除去查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯两个主角,杜克很还巧妙的安排了亚历桑德拉·安布罗休与阿德里亚娜·利马等五个极具特色的配角的戏份。
故事的起因是她们,拥有美貌的弱女子们有着一颗向往自由的心,不想成为男人的生殖工具的她们勇敢出走,即使身怀六甲。
安布罗休的同名角色是“生育者”的主心骨,也是最具反抗精神的一个,她最受不死老乔的喜爱,怀着不死老乔的孩子,却不想让自己的孩子成为残酷的独裁者。
可以想象,这样的逃亡最早是由她呼吁的,在逃亡旅途中,她发挥着独特的作用。
在查理兹·塞隆和汤姆·克鲁斯最开始的搏斗中,她出手尽自己所能帮女主角,即使怀着孩子,即便腿上鲜血直流,她还是勇敢向前跑。
这五个生育者是花瓶不假,却也有独属于自己的性格,除去安布罗休的角色,其他四个一路下来也都保持着战斗的状态,虽然有尖叫,但是每一个人都或多或少地发挥着自己的力量,即使害怕,却依然勇敢地为最终的胜利迈出了自己的步伐。
她们没有费罗莎那样的能力、勇气和果敢,却也在逃亡途中慢慢成长蜕变,加上对于自由的无限渴望,她们也努力成为一个个聪明、勇敢、坚强却也不失善良的女性。
影片能让五位维密的超模心甘情愿的参与,不仅仅与杜克合作所能带来的号召力,与角色本身也有一定的关系。
与杜克曾经有过亲密关系的亚历桑德拉·安布罗休来到剧组时,就对他说过,“这个角色是她参演的所有花瓶角色中,最具有性格和深度的一个。”
当然,能找维密天使出演的角色,必然都是花瓶的类型。
“Cut!”
杜克大声喊了停,又说道:“转场,准备拍摄下一场!”
摄像机顺着轨道向前滑动,汤姆·克鲁斯坐到了战争机器的驾驶位上,杜克坐在导演监视器后面没有动,大声的对约翰·施瓦兹曼说道:“二号机跟拍战争机器,一号机从后方拍摄,你们有十分钟的调试时间。”
十分钟刚过,杜克就喊了开始,拍摄再次拉开序幕,汤姆·克鲁斯驾驶战争机器驶出去不过二百英尺,就停了下来。
这边的查理兹·塞隆则带着五个维密天使追了上去,芭儿·莱法莉还在地上的贞操裤上用力踢了一脚。
“这个女人不错。”
拍摄刚刚结束,杜克耳边就响起了一个熟悉的声音,“你有他的联系方式吗?”
“莱奥,你又准备换女友了。”
听到这个熟悉的略带嘲讽的女声,杜克连忙转过头去,带着棒球帽的斯嘉丽和戴着墨镜的莱昂纳多·迪卡普里奥已经站在了后面。
暂时放下手中的工作,杜克先对莱昂纳多点了点头,接着转过去轻轻吻了下斯嘉丽,问道:“你们怎么过来了。”
斯嘉丽回吻了杜克一记,笑着说道:“《钢铁侠2》已经结束拍摄了,我的工作完成了啊。”
“我是被她拖着过来的。”莱昂纳多带着几分无奈说道:“我去马里布归还你的游艇,结果被她抓到了,然后拉来了这边。”
说着,他的眼睛又飘向了片场,落到了芭儿·莱法莉的身上。
杜克摇了摇头,斯嘉丽则揶揄了一句,“金发,长腿,你们两个的口味很相似啊。”
“我与他?”杜克先指了指自己,又指了指莱昂纳多,“亲爱的,莱奥只喜欢模特。”
他过去的事情,斯嘉丽几乎都清楚,杜克也从来不掩饰这一点。
拍摄结束,几个演员都回拖车去卸妆,莱昂纳多也把目光收了回来,他转头问杜克,“我记得这好像是维密的一个模特吧?”
杜克又坐回到监视器后面,对他摆了摆手,“你自己直接找她去问好了,放心,我不会把你赶出剧组的。”
莱昂纳多的审美,全世界的影迷人尽皆知,芭儿·莱法莉虽然来自以色列,是个犹太裔,却是标准的金发大妞,正是莱昂纳多·迪卡普里奥喜欢的类型。
看到莱昂纳多扔掉他这个探班的对象,走向剧组的化妆拖车,杜克只能无奈的摇了摇头,让斯嘉丽自己随便坐,继续审看刚刚拍摄完的镜头。
一直等杜克忙完,坐在旁边无聊的玩手机的斯嘉丽才再次开口,“来之前我去过纽约,教母说今年去纽约过圣诞节。”
“没问题。”杜克站起来吐了口长气,“我晚上会给她打电话。”
他看了看腕表,对另一边的助理说道:“通知下去,今天的拍摄就到这里。”
开机拍摄这么多天,因为很多动作戏确实有难度,剧组的进度并不快,不过也在按照杜克预期的计划进行,以现在的速度,最晚到明年二月初,就可以结束所有拍摄。
而且这部影片除去一少部分在华纳制片厂摄影棚中的镜头,其余戏份都会在新墨西哥州的荒原和沙漠中拍摄,节约出来的转场时间,也能用在拍摄之中。
唯一有些麻烦的就是汤姆·克鲁斯,《碟中谍4》正在筹备,他需要时不时离开剧组。
如同过去一样,《碟中谍4》中也有来自杜克的投资,他当然不会反对汤姆·克鲁斯这个剧组的实际负责人离开,只是如此一来,有些很多戏份就无法按照他最初设想的那样,以故事发展的顺序拍摄了。
不过这也不是什么大问题,杜克从业这么多年,做出适当的调整并不难。
整个拍摄过程中,杜克都异常谨慎的对待这部影片,毕竟《狂暴之路》不是那种他烂熟于心的类型。
这部影片剧情简单,很多地方要以各种小细节的镜头拍摄进行填充,以便让人有完全看不过来的感觉。
首先是色彩的调试,干燥沙漠黄是整个色彩的基调,再辅以沙漠天空的蓝、机车战损后特有的铁灰色、疯癫的红色吉他手的衣服及他手中一抹孔雀蓝的喷火电吉他、沙漠夜晚里安静冷酷的月光蓝……
既然《狂暴之路》是一部画面电影,那这些色彩的使用必须完美和谐。
其次打斗场景必须清晰,影片中的动作戏实在是太多了,不能因为节奏快而让人看得目不暇接甚至晕头转向。
还有各种末日世界风格的小饰品,比如汤姆·克鲁斯的口枷、战争机器上各种金属骷髅LOGO、查理兹·塞隆的机械臂、带有浓重复古风格并且纹路精细的枪、在追车战中各种武器的使用……
最重要的是整个背景配乐必须要有种让影片升华并让人有强烈代入感的感觉,再加上吉他手在吊绳上有律动的弹奏,惊险感能瞬间从屏幕里喷出来!
这一点上,杜克放弃了汉斯·季默,他不是这种配乐风格,选择了一位擅长异常狂躁的重金属和电子乐的配乐师。
再有一点,杜克必须在拍摄中改正前几部影片形成的一点不良习惯,那就是《狂暴之路》的主角们不是超级英雄。
他们必然要适当的人类化,尽管主角光环还是存在,威力却要下降很多,像在过了沙漠风暴以后三人扭打最终汤姆·克鲁斯艰难胜利、后面查理兹·塞隆被自己的挂档暗器给统了深深一刀后虽能行动,但是很艰辛的仿佛下一刻就挂了似的,给人一种更像是普通人类的感觉。
如今超级英雄电影盛行,主角们一个个都狂炫酷拽的不得了,这类影片远没有到衰弱的时候,但在同质化严重的现在,跳出一部风格完全不同的科幻动作片,肯定能给不少观众带来杜克一直强调的新鲜的刺激。
拍摄结束,杜克叮嘱了安娜·普林茨几句,就拉着斯嘉丽去了他的拖车,两人已经有好长时间没见了。
等接近一个小时后,杜克和斯嘉丽离开拖车,走进石膏沙漠的休息区时,这里已经点燃了十几堆篝火。
第七百零九章 杜克的目标
“嘿,杜克,这边!”
跳跃的火光照亮了莱昂纳多的脸,他向这边招了招手,“我们等你很久了。”
杜克拉着斯嘉丽·约翰逊走了过去,然后在莱昂纳多旁边看到了芭儿·莱法莉,对方跟莱昂纳多有说有笑,似乎已经很熟识了。
围坐在这堆篝火边的,还有詹姆斯·弗兰科和查理兹·塞隆,汤姆·克鲁斯下午拍摄结束,就赶回了洛杉矶,不过他在剧组中的人缘就像他在好莱坞业内的口碑一样,并不是很好,也没几个人愿意跟他坐在一起。
性格有些倨傲的查理兹·塞隆也不比汤姆·克鲁斯好到哪里去,相比较而言,多才多艺又外向活跃的詹姆斯·弗兰科,在剧组中的人缘要好得多。
杜克和斯嘉丽就坐在了他和莱昂纳多之间的位置上。
斯嘉丽看了看莱昂纳多另一边的芭儿·莱法莉,先对他挤了挤眼睛,又露出一个调侃的笑容。
莱昂纳多直接无视她,抓起两罐啤酒塞给了她和杜克,“烤肉一会就到。”
他们离篝火还有些距离,有几个专业的厨师正在篝火边,为众人准备着烧烤大餐。
“你好,斯嘉。”
那边芭儿·莱法莉主动跟斯嘉丽打着招呼,“今年秋天我们在艾琳·兰黛女士的推介会上见过。”
“我记得你。”斯嘉丽对她点了点头,“你好,芭儿。”
拉开啤酒罐,杜克喝了一口,不管交换了座位走在一起聊着时尚的两个女人,看着莱昂纳多,低声说道:“动作很快啊。”
莱昂纳多耸了耸肩,很臭屁的说道:“说明我的魅力没有下降。”
“魅力?”杜克盯着他看了会,然后摇了摇头,“你最少胖了两圈,而且已经未老先衰了。”
他故意拍了拍莱昂纳多的肩膀,“提醒你一句,酒色是掏空男人身体的毒药,要注意保养。”
“我未老先衰?”莱昂纳多歪着头说道:“杜克,说起女人,我的交往对象比你少多了。”
莱昂纳多看向坐在另一边的弗兰科,“詹姆斯,在好莱坞是不是杜克的花花公子名头更响亮?”
詹姆斯·弗兰科摸了摸他的光头,很认真的考虑了一会,然后说道:“你们两个差不多。”
杜克和莱昂纳多同时指了指他,詹姆斯·弗兰科耸了耸肩,拿起啤酒与两人碰了碰,又看看斯嘉丽·约翰逊和芭儿·莱法莉那边,压低声音说道:“为以后能泡到更多的漂亮女人。”
三人笑了笑,各自灌了一大口啤酒,说笑间,话题渐渐转到了已经开启的颁奖季上面。
“不知道谁会成为这一届奥斯卡的赢家。”詹姆斯·弗兰科感慨道。
“谁能获得奥斯卡小金人我不清楚。”杜克毫不客气的打击莱昂纳多,“但莱奥一定拿不到最佳男主角。”
“嘿,亲爱的,公平点好吗?”莱昂纳多不禁瞪大了眼睛,“我根本没有作品参加这一届奥斯卡,怎么可能获奖?”
杜克歪头看着他,“对了,莱奥,我一直没有问你,你把自己弄成现在这样,是不是为了奥斯卡。”
莱昂纳多没有回答,一副不置可否的样子。
“这样值得吗?”杜克不禁摇了摇头,“你是好莱坞最顶尖的明星,即使那帮老头子不认可,你依然会是。”
他也是想从侧面劝解一下莱昂纳多,他已经变成了个冲奖狂魔。
但每个人都有自己的想法,莱昂纳多也不例外,他碰了碰杜克的啤酒罐,喝了一大口啤酒,说道:“只有拿到小金人,我才知道到底值不值。”
人各有志,杜克也没有再多说什么,转而问詹姆斯·弗兰科,“听说你准备向喜剧方面发展?”
詹姆斯·弗兰科与“烂仔帮”的成员塞斯·罗根交好,在好莱坞也不是秘闻。
“是啊,我觉得我的搞笑天赋还不错。”
说到这里,詹姆斯·弗兰科忽然想起杜克还是个电影投资人,不禁说道:“实际上,我和塞斯有个关于喜剧的想法。”
听到是对方和塞斯·罗根的想法,杜克来了点兴趣,不禁说道:“说说看。”
虽然他不会碰喜剧,但这种类型的电影一旦成功无疑都是以小博大的典型。
“是这样的。”詹姆斯·弗兰科想了下措辞,尽量简单的说道:“你们应该知道六方会谈吧?北韩一直在研究核武器,而且这样一个专制独裁政府很可能因为某个人的意志而使用核武器,我和塞斯认为,中情局一定有针对性的措施……”
不止是杜克,连莱昂纳多都竖起了耳朵,毕竟一提到北韩,受到主流媒体宣传舆论影响的人,都认为那是一个专制独裁以及充满了恐怖主义的国度,也不是现代文明社会的一员。
“故事的设定为北韩拥有了核武器,核战的阴影从此笼罩全世界。”詹姆斯·弗兰科继续说道:“这时有两位记者要去采访北韩的领导人,出于正义或者其他,接受了中情局的招募,决定刺杀北韩的暴君独裁者,然后中间会发生一系列的意外……”
好莱坞跟政治从来都脱离不了关系,杜克很清楚这一点,想了想,对弗兰科说道:“如果有剧本或者详细的计划,可以拿给我看看。”
詹姆斯·弗兰科挠了挠自己的光头,“目前只是一个想法,我会催促塞斯·罗根的。”
“听起来很有趣的样子。”莱昂纳多随口说了一句,就转了话题,“杜克,听说你要买下奥克兰突击者队?”
“实际上交易已经快完成了。”杜克也不隐瞒,直接说道:“条件基本谈妥了,新年之前会完成正式的签约。”
他看向莱昂纳多,“莱奥,有兴趣投资吗?你可以成为股东中的一员,未来的NFL球队只会升值,这比你投资那些名画划算多了。”
“但突袭者队远在奥克兰……”莱昂纳多有些迟疑。
“我的人已经在洛杉矶联络购买合适的体育场了。”杜克当然不会让自己的球队留在旧金山地区,“只要交易完成,球队就可以搬回洛杉矶。”
莱昂纳多直接伸出了手,“那好,算我一份!”
“就这么说定了!”杜克在他手上拍了一下。
“不过,突击者队的实力……”莱昂纳多摇了摇头,“据我所知,球队最近几年战绩并不好。”
“我既然买下这支球队。”杜克理所当然的说的,“目标肯定是超级碗。”
这笔交易涉及到的金额高达六亿美元,他花费这么大一笔钱,可不是一时兴起,而是确实对超级碗感兴趣。
中学时代,杜克有相当一部分业余时间都耗费在了球场上,而且一度是学校的主力四分卫,虽然说所在的学校水平很有限,但也是他最主要的业余兴趣所在。
还有,未来的NFL球队只会越来越值钱,本身也具备极强的盈利能力,平均利润率远超NBA等赛事联盟。
别忘了,美式足球可是全美第一大运动,论及影响力完全秒杀其他赛事,拥有这样一支球队,也可以说是身份的象征。
如果不是经济危机的存在,杜克也不可能与奥克兰突击者队原本的股东达成这笔交易。
当然,以后这支球队要改名叫回洛杉矶突击者队了。
说起美式足球,莱昂纳多兴趣盎然,他又问道:“杜克,你有具体的计划吗?”
“当然,别忘了,我的目的是超级碗!”杜克说出了他的一系列计划,“这个赛季已经不可能再做交易了,从下个赛季开始,我会让人重新整顿这支球队,我打算聘请比尔·贝利奇克作为球队的主教练……”
对方的年薪很高,但酬劳恰恰是杜克最不在意的方面,如果不是工资帽制度,他完全可以组建一支横扫联盟的球队。
“ICM正在向体育产业进军,”杜克知道莱昂纳多跟他一样,不会在意过去的那些事,直接说道:“南希已经拿到了吉赛尔·邦臣和汤姆·布拉迪的经纪合约,汤姆·布拉迪会是球队四分卫的首选目标,这笔交易的难度也不大。”
四分卫无疑是一支球队的灵魂。
莱昂纳多清楚杜克不会只盯着一个汤姆·布拉迪,“还有其他目标吗?”
“布法罗比尔队去年的新秀跑锋马肖恩·林奇,我非常喜欢他狂野的冲球风格和强悍的突破擒抱能力,有他的存在,汤姆·布拉迪会变得更加恐怖。”
一个出色的跑锋,可以让汤姆·布拉迪的传球变得更加难防。
杜克继续说道:“外接手方面,我认为朱利安·埃德尔曼很不错,南希目前正在接触他。”
朱利安·埃德尔曼和马肖恩·林奇现在名气并不大,拿到他们的合约也相对容易一些,最难的还是汤姆·布拉迪,这是NFL目前最好的四分卫之一。
杜克的目标很简单,就是要打造一支能连续争夺超级碗的球队。
他跟莱昂纳多又商量了一番,大致划定了两人的出资比例,莱昂纳多虽然片酬和分成都不菲,但这些年很多钱都花费在了艺术品投资上,到时就像是魔术师约翰逊在洛杉矶道奇队的待遇一样,只是象征性的持股。
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