第292章 便易得

　　进入到七七年，第一个月份，就发生了许氏与盟友闹翻的事件，双方各派律师在法院打官司，闹得纷纷扬扬不亦乐乎。
　　嘉禾和邵氏弹冠相庆，认为一向霸道的许氏终于开始倒霉了，实在是值得大肆庆祝的一件事情。
　　但他们或许忘了有一句很有哲理的话，甩掉包袱正是为了轻装上路！
　　许贯武才没有兴趣去理会邵氏与嘉禾的嘴仗，他现在已经被一条新的消息吸引住了。
　　JVC和索尼出产的录影机，全球都已经销售了十万台，而在香港就有一千台的销量。
　　这是一个非常值得重视的信号，证明录影机已经开始逐步普及，看来开录影机工厂的时机就要到了。
　　而20世纪福克斯公司率领一批好莱坞电影公司加入到格式之争，此次选边站的却是索尼录公司的BETAMAX，因为它能够提供更清晰的画质，而且索尼公司承诺他们，将会尽快研发出具有保密性能的录影机技术。
　　对于索尼公司的家电研发性能，许贯武是绝对抱有信心的，CD、WALKMAN、PLAYSTATION、PSP等等等等，在八零九零年代几乎引领了家电的流行风潮，而索尼也被称为世界上最佳知名品牌。
　　不过20世纪福克斯公司、联美、米高梅、华纳等电影公司的选边站，就会让JVC的VHS在格式之战中落败。派拉蒙、迪士尼、环球影业等却也选择站在了JVC一边，而且相比索尼不肯开放授权而言，JVC却用更加灵活的手段授权给其他家电商，让他们可以参与到VHS格式录影机的制作和销售之中。使得在世界范围内，VHS格式的录影机得意快速的占领市场，出货量是索尼公司的三倍。
　　许贯武倒并没有因为索尼目前的出货量低而给与轻视，谁都知道八零九零年代索尼一枝独秀的时候，推出的家用游戏机打败了老牌的任天堂，而随身听和电视机等等更是风靡全球，还一口吞掉了美国的哥伦比亚影业公司，是震动了当时的美国人，高呼“日本人要买下全世界了！”，当然现在这呼声的主语变成了中国。
　　许贯武更加知道当初任天堂的GAMEBOY销量惨淡，但是一款名叫《口袋妖怪》的游戏问世，却彻底拯救了这一游戏主机。所以如果有高质量的电影推出来，未必不会大大刺激录影机的销售。
　　随着20世纪福克斯公司等分批从索尼公司购入录影带生产设备，开始陆续将公司片库之中的卖座影片制成录影带销售的时候，许贯武也开始通过20世纪福克斯公司，从索尼公司购进了两条生产线，在香港建设了第一家录影带生产公司。许贯武为公司起名为“艺影”，并且马上在日本技术人员的教导下，开始试制录影带。
　　而紧接着就是新一轮的圈地行动，许贯武将录影带的出售点设在辉煌院线之外，还把触角探到了香港的所有高级社区之中。目前录影机还是属于奢侈品，所以不是一般人家可以消费得起的。
　　在高级社区周边购买物业，开设“便易得连锁店”，当然为了避免初期只出租录影带收不回成本，许贯武又将便易得连锁店变成便利店，出售居民最常用的日用生活之物等等。
　　当然最开始还是许贯武一贯使用的舆论战术与价格战术，先在《天天日报》上增一份整版的促销广告，上面刊登大量醒目的日用品图片，并且还在下方标注着价格，全部都是用红色显眼字体，每一份商品的价格都至少比其他店面便宜两成。
　　香港三年前才闹过一次股灾，两年前才闹过一次石油危机，一年前经济才刚刚复苏，所以人们对钱是非常敏感的，自然是能省一点就省一点，尤其是这种消耗量甚大的日用品，自然趁着促销大减价多买一些，就算存在家里也不会坏掉。
　　于是广告刊出的第二天，就引起了抢购的狂潮，每一家便易得便利店的门口，都排了好长好长的人龙，都要出动警察来维持秩序，那场面真是相当的夸张。
　　而TVB新闻节目也实时给予报道，并且同样还有广告跟上，反正都是自家的公司，资源不用白不用。
　　许贯武这样以价格战的方式搅乱原有的市场，其实是一种很招人恨的事情，尤其现在香港最大的两家连锁超市，百佳与大利连（后改名惠康），一家是怡和洋行开的，另一家是和记黄埔旗下，都是英资背景的连锁超市，占据香港超市百分之八十的市场，已经形成了垄断的地位。
　　就好像当年的瑞1星与金1山一样，基本已经垄断国产杀毒软件市场，但冷不丁半路杀出个361，愣是以免费的姿态颠覆了整个行业，几乎是瞬间就改变了原有的架构。断人财路如杀人父母，所以361才会那么招人恨，每次一出点什么事情，网上都是一片赞叹声，屡试而不爽。
　　而现在许贯武旗下的便易得便利店无疑就是这么一种情况，你在事先毫无预告的情况之下，忽然就掀起了这次价格战，把好多原有的顾客都拉到你那边去了。我们现在跟吧，都没有做好准备功夫；如果不跟吧，谁知道你要闹多长时间？
　　不过百佳和惠康也有自己的办法，依仗自己在超市界的垄断地位，威胁供货商不得再给便易得供货，这让从上游断了你的货源，看你还能够再卖什么。
　　这一招不得不说是相当毒辣，不过许贯武却也不是太害怕，他的最大供货商是华润公司，而华润公司则是有内地背景的。凭借他同内地现在的良好关系，根本不用怕会被断货源。
　　而且许贯武凭借自己之前打下的良好关系，还可以以更优惠的价格获取商品，同时再用较低廉的价格卖出去。他在新界地区搭建现代化的屠宰场，专门加工内地运抵香港的活猪活鸡等等，然后又在旁边搭建巨大的冷库，专门用来储存冷冻肉。
　　自己动手，丰衣足食，这样一来供货的价格可以更加低廉，价格方面也更加有优势。
　　除了屠宰加工厂，冷冻厂等，许贯武还建了蔬菜加工厂，品质检验厂等等等等，在新界周边几乎建了一个庞大的工业基地。
　　不过等许贯武把这些厂子陆陆续续建了起来之后，却忍不住有些傻眼，“我最初好像就是想要租录影带而已，怎么就盖了这么多的工厂？这简直是喧宾夺主啊？”
　　不过现在厂子盖也盖了，大笔的资金也都投进去了，现在也只好用心的经营下去了。
　　从购入生产设备，建造艺影录影带制造厂，到建立便易得连锁便利店，再到建造自己的屠宰场、冷库……许贯武耗去了半年多的时间……
　　话说回来，当七七年一月份，第一盒BETAMAX格式的录影带在艺影厂生产出来时，并没有引起太大的关注度。
　　录影机对当时香港很多市民来说，都还是非常遥远的事物，售价高达三四千港币的它，是大多数家庭都无法承受的。
　　不过当售价一百港币的录影带出现在辉煌连锁院线的小便利店时，还是引起了人们好奇的观望。
　　对于录影机这一新鲜事物，香港市民并不感到陌生，因为在繁华街头的橱窗，都可以看到商家用来招揽生意的橱窗电视，它们播放的内容就是由录影机来播放的。而这种宣传手段最早还是由许贯武发明的，起初的确吸引了相当多民众的关注，不过现在那股热潮已经渐渐散去了。
　　经济复苏之后，电视也变得不再那么昂贵，即便是普通的人家也可以负担得起，所以更多时候人们是选择在家里看电视，而不是蹲在街角欣赏橱窗里的电影。
　　不过认识归认识，但是录影机这种高档家电还真不是每个人都摆弄过，而且对每盒录影带一百港币的售价，也实在都感觉高的离谱。当时看一场电影不过几块钱而已，在那种廉价的社区影院或者破旧影院，更是只要花几毛钱而已。
　　所以很多人都只是好奇的拿过来翻一翻，见都是这几年许氏推出的经典好片，《鬼马双星》、《卖身契》、《天才与白痴》、《蛇形刁手》、《醉拳》等等，都是想当年的卖座大片。
　　现在都放在长方形的盒子里，外面用聚乙烯的塑料包裹着。录影带封面还都是精心设计过的，比电影海报看上去还带感，而且后面还有电影的简介，短短几行文字只写出个没有结尾的梗概，让人看了之后顿时有种想知道结局的感觉。
　　这种录影带的封面的编排方法，正是许贯武的杰作，没办法前世买盗版盘买多了，那VCD碟片的包装个顶个的坑爹，看起来好像是精彩的武打片，而且各种暴露各种暴力各种诱惑，结果买回去一看却是不知道哪里产的垃圾片，画面渣的要死故事渣的要死主角丑的那叫一个惨绝人寰。
　　许贯武记得当初有一部片子叫《人蛇大战》，在当年相当的火，结果后来就有了好多跟风之作，《人蛇大战2》、《人蛇大战3之龙珠》等等等等，结果买回去一看说的却是呜哩哇啦的鸟语，原来是泰国出产的垃圾电影，简直坑爹到了极点，诅咒盗版的都木有小鸡鸡。
　　不过盗版商这种宣传的手法还是蛮值得借鉴的，在许贯武的坚持之下，第一批录影带全都找高人重新设计包装，务必设计的十分精美，就好像是艺术品一样，让人看了之后就有种高大上的感觉。
　　这样即便顾客花重金买了，也觉得自己买得值，就好像苹果出产的手机一样，明明配置方面比不过三星，但是人家卖的就是火。拿着苹果的手机的人士，就是敢不用正眼看拿着三星的，鄙视到骨子里。
　　首批录影带只各自录了一百盒，分散在辉煌院线的小便利店，因为录制的少所以价格就居高不下，每盒的制作成本超过两百港币，现在售价一百港币也是逼不得已。
　　不过一百港币其实也算是高价了，起初销售情况并不十分乐观。这其实也不难理解，能买得起录影机的人，多数都是洋行经理，工厂老板一级的人物，你想他们会闲着没事跑影院看电影吗？
　　他们买录影机或许只是为了哄小孩子开心，或者希望能把自己爱看的电视节目录制下来，然后等闲暇时间再看罢了。换言之他们出现在影院的几率是比较小的。
　　而出现在影院的观众，多数都是普通市民，因为没有太多的钱去做搞别的娱乐活动，所以看电影就成了他们莫大的享受。而当然一百港币一盒的录影带，也着实让他们负担不起。


第三百零一章 回望七六（上）
　　许氏兄弟的《半斤八两》紧赶慢赶，终于赶在春节之前杀青了，这是许贯文拍摄最快的一部电影，所以对于影片的质量不免有些忐忑。
　　不过后来召集公司高层看了一遍毛片之后，大家全都笑的前仰后合，证明这部《半斤八两》还是非常的成功。
　　不过为了给影片增加更多的新意，许贯文还强迫许贯武在其中客串了个角色，就是在许贯文、许贯杰两兄弟捉奸的情趣旅馆里，担任一个小小的经理。
　　许贯武对演戏其实是没多少兴趣的，主要是因为拍戏实在是太累了，不是要熬夜就是要背台词，要么冬天穿夏天的衣服，冷得浑身发抖；要么就是夏天穿冬天的衣服，热得浑身大汗。
　　但是架不住大哥死求活求，终于还是答应客串了一下。凭借着在邵氏的多年锻炼，倒是有惊无险的走了个过场，稍稍的露了那么一小脸。随后许贯文就以文武英杰四兄弟首聚首为噱头，向外面大肆的去做宣传。
　　而除了许氏兄弟的《半斤八两》之外，程龙新近拍摄的《一招半式闯江湖》也相约在春节档期上映。
　　而曾智伟的《贼赃》、麦佳的《点只捉贼咁简单》、张建的《男盗女唱》、章国明的《阴灵》、楚原导演的《天涯明月刀》、桂治洪的《香港奇案之纸盒藏尸》等几部影片，都已在之前的几个月内陆续上映了。
　　其中属楚原导演的《天涯明月刀》最为卖座，延续了之前《流星蝴蝶剑》的热潮，刚一上映就受到了影迷的追捧。而楚原导演所拍的奇情武侠片，并不以打斗场面为卖点，他的电影之中打斗都非常快速，同样几招之内就会结束，最长的武打场面也不超过两分钟。
　　这一点就不像洪京宝、曾智伟、程龙等拍摄的功夫片，他们的卖点除了谐趣搞笑的剧情之外，就是精彩之极的打斗场面了。而且每场打斗的时间都很长，基本上一个半小时的戏，有近五十分钟都在动手。而最后的武打场面则往往有十几二十分钟的打斗场面，务求让观众看得痛快看的过瘾。
　　不过楚原导演却一反这些传统，而是以故事情节与电影画面为卖点。他拍的奇情武侠片画面大都奇幻莫测，或乌云密布云海翻腾，或繁花片片美不胜收，或阴森洞窟恶魔巢穴等等等等，带给观众与众不同的刺激。
　　而故事情节则多铺设悬念，观众则由主角引领着，一层层去揭开谜团。不到最后一刻，都不知道故事究竟是如何。这也大大满足了影迷的好奇心，所以票房也就居高不下了。
　　而且楚原导演的成功，其实也与题材创新有关系。再早之前的武侠片，除了《如来神掌》之类的神怪武侠片之外，就是张彻大导演的刀剑武侠片，除此之外就是李小龙的拳脚功夫片了。
　　而当神怪武侠片没落，刀剑武侠片走下坡之后，李小龙的拳脚功夫片逐渐演变为谐趣功夫片，并且在香港影坛大行其道，每年产出超过八十余部。而如此众多功夫片的上映，固然一时间让影迷看的精神亢奋大呼过瘾，但是鱼翅吃多了也会吐，所以由楚原执导的，独树一帜的奇情武侠片，就成了影迷们追捧的对象。
　　而相比楚原导演的奇情武侠片，章国明小试牛刀的《阴灵》在万圣节期间上映，倒也的确把观众给吓了一跳。虽然这部电影的剧情有些翻转，但是章国明对于恐怖气氛的烘托还是比较到位的。而且在中途他还邀请了楚原导演做顾问，将他拍摄阴森洞窟恶魔巢穴的手法搬到了恐怖电影之中来。搞得荧幕之上阴气森森鬼影幢幢。
　　只不过虽然这部《阴灵》是章国明精心制作，但是还是因为剧情太过翻转，而且恐怖片也不大合香港观众的胃口，所以上映之后虽然口碑不错，但票房还是比较一般，强撑着上映了两周时间，获得了五十多万的票房，也算是不过不失没有赔钱。
　　不过许贯武随后把这部片子卖给了TVB，让他们在半夜时分放映，倒是吸引了很多夜猫子来看，收视率非常的不错。给无线电视台开了一个好头，后来就特别开辟了一个午夜影院时间，专门放映恐怖片、功夫片、喜剧片等等，都是那种票房不大好的影片，但是在电视台午夜放映，依旧可以吸引很多观众收看。
　　这其实也是欧美许多电影公司的生存之道，电影拍出来之后因为质量差，一般是没有机会大规模上映的，充其量在几家影院上映一下，然后直接就发行录影带/DVD，或者卖给电视台来收回成本。
　　这些电影如果在影院上映，基本上是没有人买票的，很有可能连租金都付不出来。但是如果在电视台免费放映，却还是会有很多人来欣赏。其实就类似于优酷、PPTV等免费电影频道的点击率，排在前面的一般都不是公认的卖座影片。
　　同为新星导资助的导演，张建此次拍摄的《男盗女唱》倒是出乎意料的大受欢迎，电影上映之后票房飙涨，达到了惊人的两百五十六万港币，只比楚原导演的《天涯明月刀》差了二十万。
　　论其原因来其实也无非就那么几点，一个是题材选得好，七六年北越并吞南越，大量的南越难民因为战乱成为难民，但是却并没有太多国家愿意收留难民。彼时香港是英国统治的殖民地之一，地理位置非常之优越，又是自由贸易港，所以大量装载越南难民的船只就开到了香港。
　　而香港本来作为中转站，是要将难民陆续迁往其他各国的，但是因为难民实在太多了，容易引发恶性的治安案件，给当地生活的民众带来不安，所以最后也没有哪个国家愿意收留。
　　那就使得原本只是打算做中转站的香港，却无奈的变成了终点站。而在八零年代中英谈判期间，英国眼见中国政府态度强硬，竟然离谱的宣布香港成为第一收容港，大批的接纳来自南越的难民。
　　截止到九零年代，香港一共接收了超过二十万南越难民，而每安置一位南越难民，政府每年就将花费一万两千港币，所以对港英政府来说是非常巨大的负担。而且直到九八年最后一个难民营关闭，联合国难民署还拖欠香港政府十亿多港元，至今还没有还清。
　　而大量的南越难民涌入香港，也为香港带来了巨大的安全隐患。南越难民生活在难民营，因为没有工作，没有经济来源，所以往往铤而走险，贩X，抢劫，强1奸等等，带来了巨大的安全隐患。
　　而香港就有不少影片反映这一社会问题，如洪京宝、刘嘉玲等主演的影片《皇家女将》、张坚庭导演的《胡越的故事》、许鞍华导演的《投奔怒海》等等等等。
　　南越难民的大规模来港，制造了多起恶性治安事件，也不禁让香港市民人心惶惶。其实在六零七零年代，尽管警界贪腐横行，四大家族横行不法，但其实香港市面上还是比较平静的，并没有过多的暴力事件发生。
　　而且四大家族身为地下规则的制定者，其实更讨厌那些肆意妄为，破坏社会安定的不法分子。因为社会不安定，人心就会慌乱，人心一慌乱就会影响到他们的生意。
　　所以每当出现抢劫、强奸、杀人等恶性事件，往往四大家族比警方还要紧张，而且罪犯如果落在警方手里，最多胖揍一顿然后送法院。但如果先被四大家族抓到，那就只有死路一条了。所以轻易不会有恶性事件发生。
　　这也是为什么纸盒藏尸案、三狼奇案等为什么轰动香港的原因，就是因为香港承平已久，市民少见多怪的缘故。
　　但是越南仔初来乍到，又有很多是军人出身，刚刚从战场上下来的，属于过江猛龙似的人物，自然不会鸟什么四大家族。视他们之前所立的规矩如废纸一堆，没有钱就要去抢，没有地盘就要去打，谁敢不服就连起来弄掉他。所以搞得市面上一阵大乱，人心惶惶。
　　而张建拍摄的《男盗女唱》正好就是拍的这个题材，一下子就引起了香港市民的注意。可以说真的是沾了热门题材的光了。
　　而另外一个票房大胜的原因就是，这一次张建增添了许多暴力和裸1露的镜头，匪徒持AK与警方在街头火拼，驾驶汽车在闹市区狂飙等等，还有女主角接客时候的曝露镜头等等，一切都显得那么癫狂过火，将暴力与女色赤裸裸的展现在观众面前。
　　香港影坛之前极少有这种火爆至极的场面，街头火拼，汽车爆炸等等画面，看的观众们大呼过瘾，认为与好莱坞大片都不相伯仲了。其实这部片子投资很少，所谓汽车爆炸的镜头，都是张建从废车场买了一辆垃圾车，然后塞上黑火药浇上汽油引爆的，只是当时镜头剪辑的快，所以根本就没有显出破绽。
　　只是拍摄这部片子的时候，也遇到了不少的麻烦，就是申请路权根本申请不下来，警方一律都不给批准。连拎着摄像机上街拍摄都不允许，所以逼得电影人只好另想办法。
　　像张建拍街头狂飙就是用便携式的录像机拍摄的，而且事前也没有告诉周围的人我们是在拍戏，一切都按剧本上写的来。开车的特技人员开着车载马路上狂飙着，后面摄影师举着便携式摄像机就坐在车里拍。最后虽然成功拍到了街头狂飙的画面，不过却也导致了一场交通混乱，最后只好把制片人交给警方完事。
　　而拍摄街头火拼镜头的时候更是惊险，路过的市民并不知道是在拍戏，所以都吓得哇哇大叫四散奔逃。张建也没有立刻叫停，而是马上命演员照着演，还提醒摄像机注意将民众的真实反映记录下来，结果这一段拍出来之后非常的精彩，观众尤其喜欢周围那些跑龙套的，一个个看上去表情那么真实，实在是太敬业了。
　　还有一个原因就是张建也赶上了观众审美疲劳，正需要新鲜题材电影的时候。而之前由吴思源开创的现实题材电影，此时也正好方兴未艾，顿时就吸引了这些观众的注意。
　　现实题材电影有其他电影所没有的优点就是代入感，功夫片也好、武侠片也好、科幻片也好，很少会令人产生代入感的，因为与平常生活实在太遥远了。不过现实题材的电影，因为取材自身边的热门话题，所以民众都十分熟悉，代入感就很强烈。
　　不过正因为观众都熟悉周围的事物，所以就需要导演更加小心谨慎，不可以脱离现实。武侠片、科幻片随你怎么编都好，观众都会选择相信。但是现实题材电影稍不符合现实，观众就会察觉，就会感觉这戏拍的不用心，评价就会下跌。


第三百零二章 回望七六（中）
　　幸好张建导演一直扎根在基层，事先做了许多的资料收集，所以这部《男盗女唱》拍的既真实，又有一种幻灭的感觉。正应了那么一句俗话，源于生活，高于生活。
　　而《男盗女唱》这部戏的成功，也证明张建导演的辛苦没有白费，让他成为亚洲新星导计划，成功培育的第一位青年导演。
　　相比而言章国明虽然表现有些逊色，但许贯武却完全没有放弃他。他知道章国明其实是个有才华的人，之前拍摄的《阿明》也好，这次拍摄的《阴灵》也好，其实都是题材选择上的失误，而章国明导演的导演实力，经过这两部电影的拍摄，已经很好的展现了出来。
　　今后只要选好合适他的电影题材，肯定会拍出令香港影坛惊艳的作品。许贯武一直都对章国明有信心，就像他一直对香港电影有信心一样。
　　而由邪典导演桂治洪执导，同是现代题材的《香港奇案之纸盒藏尸》，上映之后同样票房不错，也有近两百万港币的票房。
　　该片取材于香港真实发生的凶案，因为原案件没有直接目击证人，所以该案是香港首件利用鉴证科技入罪的凶案，而犯罪嫌疑人即便已经判刑，依旧不认罪并且坚称自己是无辜的。同时该案的确也有不少的疑点。
　　所以这一次桂治洪就没有把重点放在罪犯如何作案上，而是将重点摆在了警方如何展开调查，并且在抓获犯罪嫌疑人之后，是如何用尽手段逼他认罪上。
　　桂治洪这一次彻底过了把刑讯虐待的瘾，恨不能把白公馆渣滓洞满洲731部队的招都使出来了。种种耸人听闻的刑讯手段都被桂治洪拍了出来，毒打与围殴都是小意思了，什么连续几天几夜不让睡觉啊；什么把人两拇指勒上铁丝挂在衣架上，只能脚尖撑地稍微一松懈拇指就会尝到撕心裂肺的剧痛啊；什么把一绺头发绞碎了，灌人喝下去美其名曰开胃茶啊……
　　结果他拍的是爽了，但是送去电检处审查的时候，却说什么都不给通过。最后好说歹说删除了一大片令人不快的刑讯情节之后，才准予上映。不过观众的口味却也是奇怪，一听说电审没有通过就来了兴致，仿佛没有通过审核的电影就一定是好电影一样。
　　也赶上纸盒藏尸案也的确是轰动香港的大案，所以市民都想看看桂治洪是如何改编的。别看桂治洪一年多都没有拍片了，但前有《香港奇案之凶杀》后有《大哥成》，大家都认为他是一位蛮有个人风格的导演，所以对《香港奇案之纸盒藏尸》都报以极大地厚望。
　　多重元素纠结在一起，让桂治洪执导的这部《香港奇案之纸盒藏尸》取得了很高的票房。如果不是暴力虐待的镜头太多，限制十八岁以下的年轻人进场，只怕票房还会再涨四成。只是如果没有暴力的话，那还是邪典导演桂治洪么？！
　　麦佳执导黄佰鸣编剧的《点只捉贼咁简单》，是采用了《老虎田鸡》的路子，不过却将舞台从民国小镇搬到了现代都市，麦佳依旧饰演傻呼呼的警探，而石田则饰演的妙手空空的飞贼，警察捉贼贼戏警察，演出一桩桩妙趣横生的闹剧。
　　这部片子虽然同样取材自现在较火的警匪题材，但却不是那种暴力犯罪类型，而是加入了许多搞笑的元素，将之化成了儿时游戏一般的喜剧。而因为少了许多暴力元素，所以更适合一家老小进影院观赏，属于典型的合家欢式的电影。
　　许贯武其实在这部片子中见到了未来那部超级卖座大片《最佳拍档》的影子。同样是机敏过人的妙贼，同样是傻乎乎的警探，只是《最佳拍档》之中用了许多的特技，追车场面、爆炸场面等等，看起来场面宏大不弱于同期好莱坞大片。而《点只捉贼咁简单》相对来就简陋了许多。不过还是一样受人欢迎，票房也有近两百万。
　　而《男盗女唱》、《香港奇案之凶杀》、《点只捉贼咁简单》等都市题材的电影，接连获得高票房，也预示着都市题材电影正在慢慢崛起。
　　相比而言，曾智伟主演并执导的电影《贼赃》，同样是民国功夫题材的电影，但票房与洪京宝的《赞先生与找钱华》、《杂家小子》、《林世荣》三部电影相比，又非常明显的差了一筹。
　　其实许贯武觉得曾智伟在幕后做个制片人，或者单纯做个电影的主演最好，因为他执导的电影其实缺乏自己的风格，巧思虽多却撑不起整部电影，属于那种有佳句而无妙章，做个幕僚军师、制片人或者主演更好一些。
　　……
　　报纸方面《天天日报》依然还是稳居发行量第一的宝座，日发行量已经超过五十万份，远远超出其他报纸一大截。不过据说《星岛日报》、《东方日报》这些财大气粗的报纸都在考虑发行免费版了，所以这也让许贯武心生警惕。
　　免费报纸其实很容易做，只要找几个肯花钱的凯子，就能免费发行一段时间，但关键是能否招来广告客户，以及报纸的内容质量如何。
　　《星岛日报》和《东方日报》天生就有内容优势，不愁没有高质量的新闻报道。但关键是如果发行免费版的话，还能不能保持这么高的新闻质量。发行免费版其实对盈利的压力是很大的，因为缺少了卖报纸的那一份收入，只能依靠增发广告来赚钱。
　　但如果广告刊登的少，就赚不回成本或者少赚钱，如果广告刊登的多，就会影响到读者的阅读快感。没有谁想要翻阅一份广告书的。
　　《天天日报》因为免费发行，刊登的内容多是八卦新闻、马经六合彩、招工招租的信息等等，契合中下层民众的需求，再加上是免费发行，所以广告多一点也没关系。
　　但《星岛日报》和《东方日报》等，相比《天天日报》而言，报道的消息就高端了许多。《天天日报》是立足香港的本地报纸，关注家长里短日常生活，《星岛日报》与《东方日报》则都是有国际视野的，经常报道世界性的新闻，连外国人家都派驻了记者。
　　相比而言，《天天日报》的记者多是逛大街走小巷体察民情的土鳖，而《星岛日报》、《东方日报》等则都是出入港督府，坐飞机环游世界的高富帅。
　　不过土鳖可以逆袭高富帅，高富帅如何伏地身子，贴近到土鳖那一个层级，那他也就成了土鳖了。
　　防范《星岛日报》和《东方日报》等最好的办法，就是修炼自己的内功，为客户提供更好的广告服务。为此许贯武自然就动了许多脑筋。幸好许贯武现在已经建了一条相对完整的传媒产业链。
　　可以为客户提供多角度大范围的广告宣传，比如你在我《天天日报》刊登广告，我可以在电视台帮你打折做宣传，还可以提供你当红的明星做代言，还可以拍摄电视节目、电影时，让你的商品在其中客串一下……全方位立体式的广告宣传，那可比单单在报纸上刊登广告效果要好的多了。
　　而且这种全方位的广告宣传，也不是什么人都能够办到的，没有一条完整的传媒链条，你也玩不转这一套。而许贯武当初为构建这一传媒帝国，可是花费了天价巨资的。
　　这种“打包广告合作模式”推出之后，果然受到了客户的欢迎，尤其是那种销售楼房、汽车、家电、服装等高档商品的客户。他们平时也在其他媒介做广告的，比如在杂志、电视、电台等等，但是这些基本上都是分属于不同公司的，你在商业电台做了广告，再在其他杂志上刊登广告，价钱方面不仅不会有任何优惠，而且人家只顾着自己这一摊儿，不会考虑你在其它媒介做广告的问题。
　　但如果许氏能够打包提供这些全方位的广告，那价格方面不仅可以便宜一两成，而且产生的效果自然也比单打独斗要强得多。这些大客户每年花费的广告费都有几百几十万的，如果能够便宜一两成就是一笔很大的钱了。
　　许贯武为防止广告客户被《东方日报》、《星岛日报》等拉过去，大搞广告促销战，比如《天天日报》的广告客户，你多加一万港币我就在电视上帮你露一小脸，请明星拍广告我另外再给你打个八折，还请香港有名气的导演帮你拍摄。就像是打包搞促销一样，加多一块钱我就赠送XX！
　　这些广告大户日常做宣传都是肯花钱的，现在加多一点钱就能在享受到其他服务，自然心里面就痒痒，想要沾些便宜嘛。
　　这也是建立传媒帝国的好处，不仅能全面宣传自己，还能够全面宣传广告客户，一举好多得！
　　这种广告打包促销优惠措施一经推出，就受到了好多客户的欢迎，还让之前根本不会光顾《天天日报》这种土鳖报纸的高档汽车、高档家电、高档楼盘等，也有了与它合作的意向。
　　而更得意的是许贯武还趁机把巨星经理人公司旗下的艺人给推了出去，为那些广告客户拍广告片，趁机赚了不少的钱。
　　《东方日报》和《星岛日报》等媒体看在眼里气在心里，他们只是有报纸和杂志等传统纸媒而已，旗下又没有电视台又没有电影公司，更不要说导演及大明星了，根本不能为客户提供那么多的服务。
　　而对客户尤其是广告大户来说，当然是花越少的钱做越好的宣传最合算，所以许贯武这种打包促销广告服务，无疑就很对了那些广告大户的胃口。所以搞得《星岛日报》、《东方日报》等媒体都有些风声鹤唳，连忙大搞晚宴、聚会等联络客户，巩固感情，以免哪天一觉醒来，大客户全都投到对面去了，那就真的要给哭死了。
　　……
　　许贯武一个点子就让《东方日报》、《星岛日报》等搞得焦头烂额，让他们再不敢起发行免费报纸的念头。而这也多亏了他之前建的传媒帝国，尤其是将TVB收入麾下，更是让他如虎添翼。
　　这家电视台此刻虽然有利孝和先生坐镇，但其实广告方面的合作已经展开。《天天日报》与TVB的广告客户其实有部分重叠。只不过TVB客户更高大上一些，《天天日报》则要亲民一点。
　　不过这两者其实也有很大的融合空间，大客户未必不需要亲民，小客户未必不希望提升档次。


第三百零三章 回望七六（下）
　　七六年尽管有新兴的佳艺电视台，与老牌的丽的电视台联合挑战，TVB依然稳坐全港收视率第一的宝座。当然邵艺夫爵士入股佳艺电视台，也的确给TVB造成了一定的冲击。
　　不过佳艺电视台本身先天不足，所以即便有邵氏这颗仙丹妙药，也有些虚不受补，最近的财报显示电视台因为在制作电视剧方面的高昂投资，已经产生了大幅的亏损现象。
　　同样拍一部电视剧，TVB和丽的都可以在两个频道播放，成本相对来说就减少了一半。而且佳艺有邵氏助阵，TVB同样也有许氏助阵，所以TVB拍摄剧集就是比佳艺便宜。相同巨额投资的电影，TVB可以收得回成本，佳艺就收不回成本。而如果佳艺减少电视剧的投资，那还怎么能够再和TVB抗争？！
　　不过最近貌似邵艺夫爵士正在四处游说，希望港府能够再增发一张电视牌照，而且取消对佳艺电视台黄金时间段的节目限制。不过他这么搞法自然会引起其他人的反弹，尤其是既得利益者如许贯武、如丽的电视台。
　　在港督府也不只是邵艺夫爵士有关系，许贯武现在同样算得上香港的头面人物，本身拥有传媒帝国与大把入股公司的他也不是吃素的。而丽的电视台同样也是老牌英资电视台，在香港的势力同样也是盘根错节。邵艺夫此举分明是在挑战它的权威，以约翰牛的一贯傲慢，自然要毫不留情的打回去。
　　所以虽然邵爵士最近活动频繁，但遭遇到的阻力相当的大，目前还是没有太大的进展。
　　……
　　院线方面，艺美院线还是一如既往的播放欧美的艺术片，不过彼时的欧美艺术片还是比较清凉的，不是向日后《阿甘正传》、《肖申克的救赎》这类励志气息浓厚的文艺片。而是更多类似《艾曼妞》的那一类，讲究人性解放与控诉社会的软色片。
　　虽然邵氏同样也有大导演李翰祥的风月片，名导演吕奇拍摄的艳1情片，也有一系列的肉蛋明星如邵茵茵、胡瑾、陈萍等等。但是港片相比西片而言，到底还有一丝底限，简言之不像西片那么开放。同时西片在拍摄技法更灵活一些，而李翰祥与吕奇则都受限于邵氏的投资，所以格局方面就不免小了些。
　　因此虽然香港也特产风月片与艳1情片，但是西洋软色片同样受人欢迎，艺美院线每年引进三十多部西片，倒也有非常不错的票房收益。不再是之前被人一冲就垮的玻璃线了。
　　不过艺美院线如此红火自然也招人嫉妒，随着三年租约的日益临近，已经有人打算要抢租影院了，而且这些院商也琢磨着要抬高租金。梁淑仪最近正在同他们谈判，争取先安抚住院商的情绪，然后慢慢商量涨租金的事情。
　　辉煌院线方面，许贯武倒不用担心租金的问题，当初入股恒基兆业的时候，只是将影院楼上的写字楼并了过去，楼下的影院还是许贯武自己的物业，租金是完全免费的。
　　七六年，辉煌院线总共上映电影四十五部，其中多数是与其他电影公司合作出产的，也因此其中出产了不少的烂片，损害了辉煌院线的声誉，这一点也是许贯武之前没有预料到的。幸好亡羊补牢为时未晚，现在规定凡是与外面合作的影片，一律要通过院线方的审核，否则有权不予以上映。
　　通过这个规定就把烂片的源头卡死了，让辉煌院线的口碑逐渐回升过来。不过却也得罪了一些电影公司，目前双方还在各派律师打官司，预计还要乱一段时间。
　　辉煌院线去年创造的收益还是不错的，尤其是出品了《卖身契》、《醉拳》、《林世荣》、《杂家小子》、《疯狂大老千》、《流星蝴蝶剑》等卖座影片，都有好几百万港币的收益，都属于大赚特赚的电影。
　　而如章国明的《阴灵》等影片虽然不太赚，但把电影丢给TVB深夜电影频道播放，还是赚回了一笔钱。而且在电视台放映，观众的基数也多，其中就有明白人发现了《阴灵》这部电影的妙处，不仅在报纸杂志上发表文章，称其为香港恐怖片的杰出之作，而且甚至还写信到公司表示支持。让失落的章国明也重新焕发了活力，正琢磨着再拍一部片子呢。
　　……
　　七六年，许氏投资拍摄的电影都是赚了钱的，而且还不是一般的小赚，而是大赚，预估纯利润超过三千万港币，这其实是非常高的一笔数字。相比起来邵氏去年出产电影六十余部，绝大多数都是自产自销，纯利润顶多一千万港币。
　　至于嘉禾就更加少了，他去年出产的影片才二十多部，其中少部分亏损，一半稍稍赚一些，只有吴思源、袁禾平、吴语森等有限几人的作品赚钱。不过这几个人都属于低产的电影人，一年只出产一两部电影作品，相比洪京宝一年三部作品，而且部部都卖座，就有些相形失色了。
　　许氏赚的钱除了留一多半来年继续投资之外，兄弟们也都分到了几百万的分红。大哥许贯文还是把钱交给老婆陈杰英，陈杰英则通过许贯武在恒基兆业、长江实业、合和地产等便宜入购房地产。
　　身为房地产公司的大股东就有这点好处，每栋小区落成都有优先认购名额。许贯武是不大瞧得上这点小钱的，除了给大嫂一些之外，其他则用作给员工的奖励。他们用内部认购券的话可以便宜三成，这样等开盘一转手就是好几万，是一笔非常丰厚的奖赏。许贯武买楼则都是整栋整栋的抄底购买，气魄比大嫂一户一户的买要大多了。
　　许贯英拿到钱之后多是交给父母打理，他们老两口一直担心许贯英的婚姻问题，但催了好几遍许贯英总是不着急，再催就烦的跑进屋里不愿出来，所以基本上也就很少再催了。连许氏兄弟都不知道他到底想找啥样的，按说公司里面女职员也好，女艺人也好，都不知道有多少，环肥燕瘦各擅胜场，但却没发现许贯英对哪个有意思。
　　许贯杰拿到钱除了投资股票之外，剩下就是玩车了。他喜欢开跑车所以领到钱之后，第一件事就是去车行选车。连007在《金手指》与《霹雳弹》中乘坐的阿斯顿·马丁DB5他都有。
　　许贯武不会开车也不懂玩车，他一向对这种可能有危险的事物敬而远之。不过目前他也有个很奢侈的想法，就是购买一架私人飞机，这样一来不仅方便自己乘坐，而且也比现在香港航空公司提供的老旧机型安全得多。
　　不过购买私人飞机并不是只用钱就可以解决的事情，还需要经过一层层的手续审批，确保你买这架飞机只是为了乘坐，而不是为了有朝一日驾着去撞世贸大厦。而且有了私人飞机还要考虑停放问题，这不是飞机模型也不是汽车，摆在架子上或者停在院子里就行的。
　　私人飞机那么大，单单租赁场地就要花费大笔钱财，而且还要再供养几位飞机师，再有空服人员等等，乱七八糟的事情一大堆，也让许贯武购机的时间一再拖延。
　　……
　　艺声唱片公司方面，七六年简直就是艺声唱片大跃进的一年，不仅收购了新加坡、马来西亚、台湾等地的唱片商，将自己的版图延伸到了整个东南亚，而且旗下还推出了温拿乐队、张国容这些当红的歌星，可算是风光无限，大大震动了华语乐坛。
　　而且去年举办的香港群星忘我大汇演，以及发行的公益唱片，也很好的塑造了旗下歌手的形象，让他们好像镀上了一层圣光一般。而演唱会上所演唱的歌曲如《真心英雄》、《红日》、《让世界充满爱》、《明天会更好》等等，都是流行音乐界的经典好歌，大大震撼了歌迷的耳朵。
　　而且一月推出一张唱片的计划，虽然因为去年多事延误了一些，但是还是紧赶慢赶完成了任务，而且推出的唱片销量都非常不错，可以说既赢得了面子也赢得了里子。
　　更难的是去年由温拿乐队主演的电影《大家乐》取得了高昂的票房，证明歌手跨界成为影星也是很有票房号召力的。这也为艺声唱片旗下的歌手提供了新的发展道路。
　　歌坛、影坛一线巨星的收入基本上差不太多，影坛巨星一部片子片酬几千万美元，算上票房分红、明星代言等等收入一般都过亿美元。而歌坛巨星除了发行专辑之外，举办演唱会、走秀、广告代言，收入同样可以过亿美元。
　　但是再往下走一点，二线的歌手和二线的影星，收益就出现差距了。二线的影星片酬也有几百万美元，而且每年可以拍摄两部到三部，同样会有过千万的收益。但是二线歌星相比演员而言就凄惨了许多，大牌明星的专辑销量都是过千万张，二线歌星过百万就要喜晕过去了，多数都只是十几万张而已。
　　因为歌坛与影坛的生态环境是不相同的，电影是团队合作的产物，一线影星再有票房号召力，也需要有红花绿叶来衬托。但是一线歌星是不需要其他人陪衬的，他们在舞台上是唯我独尊的。所以一线歌手会大量抢走二线歌手的资源，造成强者愈强弱者愈弱的局面。
　　艺声唱片公司将来发展壮大之后，旗下歌手一旦增多，当然不可能个个都是一线歌星，公司也没有那么大的资源去推，所以以金字塔结构为例，势必会有很大一批在中低层的歌手。而他们兼职跨界出演电影，无疑是既赚钱又博名气的好办法。
　　……
　　星辉艺校方面，因为许贯武现在已经将TVB收购下来了，所以学校的学生毕业之后，又有了一条新的出路，可以去TVB电视台实习做导演、演员、舞者……TVB每天都要制作很多电视节目，所以相对来说这些人的机会就多了许多，而且电视节目更加贴近观众，也能更好理解观众们的收视趣味，这对他们将来进军影坛也是很有帮助的。
　　而且在今年星辉艺校与TVB艺员训练班招生之际，许贯武想将两者合并在一起，这样既可以丰富两者的教师资源，避免资源的重复浪费，也可以为学生提供更好的教学内容。
　　星辉艺校去年走出了个吕靓伟，参演的《男盗女唱》成为年度热门电影，票房超过两百万港币，对新人来说是非常难得的成绩。而吕靓伟这位新生一跃成为香港当红的影星，也极大刺激了星辉艺校的其他学员，以及社会上有志成为明星的年轻人。
　　吕靓伟这样一个榜样树了起来，胜过千言万语声嘶力竭的宣传。
　　所有人都意识到加入星辉艺校，一举成名天下知不再是空想，而是实实在在能够实现的事。


第三百零四章 开门红
　　七七年的春节，香港市民是伴随着欢声笑语度过的，不仅许氏兄弟奉献了精美大餐《半斤八两》，TVB也联合许氏为大家献上了新春联欢会。
　　《半斤八两》是香港七零年代第一部票房过八百万港币的电影，也是唯一一部票房过八百万港币的电影。以当时票房过百万都可以算卖座影片的时候，许氏这部过八百万票房的电影，无疑就是大卖特卖堪比九零年代《泰坦尼克号》，新世纪《阿凡达》的犀利作品。
　　而且该片在八零年代重映时，依然破了香港电影重映的记录，更不要说该片在日本上映时引起轰动，票房累计达到十八亿日元，也让许氏兄弟成为第一批在日本走红的香港影星。
　　他们以其独特的喜剧风格征服了日本的观众，被亲昵的称为MRBOO（布先生），而且直到现在人气依然不减当年，还有大量关于许氏兄弟的网站。
　　相比许氏兄弟的《半斤八两》，邵氏奉献出的《乾隆皇奇遇记》、《少林寺》与嘉禾的《神拳三壮士》与《江湖子弟》就不免逊色了许多。
　　《乾隆皇奇遇记》是狄龙主演，原本他是有机会出演楚原执导的名作《天涯明月刀》的。可惜当时邵氏不愿意放人，硬是拉他去拍了《乾隆皇奇遇记》。结果从上映的票房来看，《乾隆皇奇遇记》票房只有一百零五万港币。而《天涯明月刀》却是近三百万港币，明显胜出了一大截。
　　秦霈也凭借此部电影，一跃由万年绿配成为当红的武侠明星，而且弟弟尔东升也因为成功饰演了燕南飞这一角色，凭借其清秀俊雅的容貌，还是赢得了不少观众们的喜爱。
　　相比而言狄龙错失了出演《天涯明月刀》的良机，虽然现在依旧还是邵氏一线小生，但却也失去了更上一层楼的机会，实在是相当可惜的一件事情。
　　而在TVB举办的新春联欢会上，许氏与TVB的顶尖艺人们也一起出马，为观众献上一道又一道欢快喜庆的春节大餐。其中既有温拿乐队、张国容这些偶像歌手，也有许贯杰、徐晓凤等实力唱将，既有郑邵秋、汪鸣荃这类电视明星，也有程龙、洪京宝等电影明星……
　　其中许贯文、许贯杰兄弟俩一别多年之后，再次出演《双星报喜》特别版之《双星报喜贺新春》，还是那么的幽默搞笑，还是那么的犀利痛快，让大家再度回忆起几年前看着《双星报喜》，然后被逗得前仰后合的欢乐场面。
　　七六年香港经济复苏，失业率下降，很多家庭都新买了电视机，所以这次的新春联欢会，对他们来说无疑是一件非常美好的回忆。而这一新春联欢会也获得了极高的收视，并且在社会上引起了极大地反响。后来也就成了TVB每年一度的惯例。
　　相比TVB的创新节目来讲，佳艺与丽的就显得老套了些，都只是播了一期新春特别节目，但是及没有那么多的明星捧场，也没有那么好的舞台画面，所以收视率就显得狼狈不堪。
　　其实这也是因为丽的本身是英资公司，对春节这一中国人的节日重视不够，所以播出的节目只是随意应付，并没有受到香港市民的喜爱。
　　而佳艺电视台则是因为不够明星，邵氏虽然明星众多宛如满天星，但都是电影明星而已，让他们去唱歌未免有些强人所难。
　　但佳艺电视台自己的明星又撑不起场面，一场特别节目播下来星光黯淡，都是佳艺电视台自己那点电视明星，怎么能比得上TVB既有电视明星，又有电影明星，还有当红歌星来的霸道？！
　　所以相比隔天市民都称赞TVB歌好，舞好，节目好，佳艺电视台却连提都没人提，就知道他们搞得新春特别节目有多么失败了。
　　……
　　新春TVB和许氏就闹了个开门红，着实是件非常高兴地事情。而春节期间，许贯武照旧是带着妻子赵雅芷参加各种各样的宴会。
　　他如今是香港上流社会的头面人物，不仅上海商会、潮州商会、华商总会等邀请他参加，连英资洋行举办的宴会也都邀请他出席。
　　其实这世上为商之人都是求财不求气，尤其是英资洋行的大班们更是看得通透，只要有钱赚就能够一起合作。当年北约禁止向内地出售武器，但后来为了自己的利益，各国不还是争前恐后与内地打交道？！
　　七七年春节，新华社香港分社举办的宴会就朴素了许多，只是找爱国商人一起聚了聚，喝了一杯茶，磕了一点瓜子，没有歌舞表演，也没有准备酒席。对于这种安排大家也都表示理解，毕竟七六年对内地来说，实在是多灾多难的一年。
　　在茶话会上，大家又谈到了广交会的事情。因为去年伟人逝世，内地一片哀鸿遍野，所以秋季的广交会暂时停办。香港方面的商人都盼着今年四月份的广交会能够顺利召开，因为他们实在是没货了，而内地出口的货物也实在是太便宜了。
　　许贯武去年大手笔买了二千五百万美元的货物，为了把这一大笔外汇全部拿下，内地各大酒厂忙活了整整一年，紧赶慢赶才来得及把货赶出来。今年再度谈到广交会的事情，大家都不由得看向了许贯武。
　　“小老乡儿，今年还要不要再捎东西了？”霍鹰东调侃式的问道，去年那一批一批的货物运到香港来，堆起来足有一座楼那么高。而许贯武本身又没有销售的通道，所以这批货也只能砸在手里。
　　在霍鹰东看来许贯武是亏定了，两千五百万美元的货砸在手里，卖又卖不出去自己用这辈子估计都用不完，所以既有些替他惋惜又不禁被他的爱国之心所感动。
　　“好啊，再帮我采购两千万美元的白酒。”许贯武一听霍鹰东的话，顿时大手一挥道。
　　噗！
　　霍鹰东一口浓茶喷了出来，好悬没被许贯武的话呛到。哪有这样做生意的啊，手里明明还压着两千五百万美元的货，现在去又要采购两千万美元的货，你的钱还真不是钱啊！
　　在座的诸位商人也都忍不住疑惑的看着许贯武，心想你这人是会做生意还是不会做生意啊？做生意自然要利润高回钱快风险小，你这样买货把钱砸在手里，可是把这三条铁律全给违背了，做生意还有这么做的吗？
　　“许先生，你支援国家建设的想法是好的，但是把大量流动资金买成货物存放，好像对你来说是很大的负担啊。我想还是不要这样做了。”梁伟林摆摆手，很委婉的劝道。
　　他知道就算是霍鹰东如此有钱的大亨，如果有两千多万货物砸在手里，不知道猴年马月才能卖出去，也要急的吃不好饭睡不着觉啊。现在国内搞经济建设，的确需要大量的外汇，但是如果要让港商因此背上沉重的包袱，也实在不是内地所乐意见到的。
　　“没关系，没关系，我就当是搞收藏了。”许贯武摆摆手，解释道。
　　大家听了不禁撇撇嘴，搞收藏？！收藏什么不好，古董、黄金、文物这些才是值得收藏的，哪有收藏白酒、茶叶、红木家具的？这玩意儿得多少年之后才能升值？
　　“小老乡儿，你如果喜欢搞收藏的话，回头我帮你买点瓷器怎么样？景德镇的瓷器可是很漂亮的。”霍鹰东听了许贯武的话之后，不禁建议道。
　　自古以来，中国就被称为瓷器帝国，而景德镇的瓷器在世界都是知名的，如果收藏个一两百年，倒还真能卖上个价钱。不过估计许贯武这一代是看不到了。
　　许贯武听了霍鹰东的建议却摇了摇头，他上辈子没听过有人炒景德镇的瓷器，倒是听说明青花、元青花等屡屡拍出天价，不过他也知道那都是文物，内地是不可能出口的。
　　再说自己对收藏古董基本上不感兴趣，中国的古董实在是太多了，而且每一件古董后面都有它的故事。如果搞古董收藏的话，就必须能够了解它的故事，而这是一件相当耗费精力的事情。
　　许贯武自忖没有那么大的耐性去下苦功夫钻研，所以对古董收藏自然敬而远之。不过他倒是对收藏手表开始有一点兴趣，手表尤其是世界级的名表，不仅是一件计时工具，更是一种身份地位的象征。
　　许贯武现在已经收集了十多块手表，都是瑞士名表出产的限量版，整个香港可能就只有几件。如果不是许贯武现在身份地位非同一般，还根本买不到呢。而他最得意的收藏，就是沈弼接任汇丰银行董事长之后，为银行所有的超级客户专门定制的手表。
　　所谓超级客户，即是在汇丰银行存款超过一亿美元，并且身家超过五亿美元的大富豪。这种级别的人物即便在香港都属凤毛麟角，而许贯武正巧就是其中之一。
　　而许贯武收集名表的兴趣，还是从沈弼那里学来的。身为汇丰银行的大班，沈弼并没有太多嗜好，但收藏名表却是他最大爱好之一。许贯武和他相处的多了，经常听他谈论收藏表的好处，便也不禁提起了兴趣。于是每到香港有名表到货，许贯武就要和沈弼争一番。
　　不过他现在收藏名表还只是入门阶段，而沈弼已经收藏手表有些年头，还打算出一本收藏手表的书来宣传一下。
　　霍鹰东见许贯武对购买景德镇瓷器不感兴趣，不禁又建议道，“既然瓷器你不感兴趣，那我给你买些工艺品如何？内地的玉器、牙雕、木雕等等都还是不错的，在国际上也蛮受欢迎的。如果你没有销售渠道的话，我可以帮你慢慢销售出去。”
　　“那也好，工艺品帮我买一些，白酒也帮我多买一些吧。”许贯武点了点头道。
　　“我记得你好像是滴酒不沾的啊，怎么对存白酒这么感兴趣？”霍鹰东不禁好奇地问道。
　　许贯武微微一笑，同霍鹰东没法解释，而且后世白酒的攀升，原因其实是很不好启齿的。许贯武其实宁肯高档白酒价格不那么高，不赚那么多的钱；也不想白酒价格居高不下，让他大大的赚一笔。许贯武的这个心情其实是非常矛盾的。
　　“我可能天生就是酒痴吧，但老天却偏偏不让我沾酒，这大概也是老天在惩罚我。”许贯武解释道。
　　听他这么一说，在座诸位全都忍不住笑了起来，这个许大亨还真是个妙人。


第三百零五章 许家有喜
　　七七年的春节很快就过去了，许贯武发觉自己又老了一岁，不禁心情很是难过。
　　而春节期间，许家也有喜事传来，许贯杰的妻子琳宝有喜了。消息在大年夜的饭桌上宣布出来，让许家老两口开心的不行。
　　而反过来，结婚同样有三年的许贯武夫妻，与结婚有五年的许贯文夫妻，身上的压力自然也更重了，这从饭桌上老两口频频看向他们两对夫妻的眼神，就可以看得出来。
　　所以年夜饭吃完之后，许贯武夫妻与许贯文夫妻全都找借口溜掉了，剩下许贯英一个人留在家里，享受老两口的疲劳轰炸。
　　年届三十四岁无后，也的确开始让许贯武紧张起来。前世他根本没有考虑生小孩儿的事情，甚至连老婆都没有找一个。不是因为别的，就是因为没钱。赚那么一点死工资，既买不起楼也娶不了妻。
　　更不要提如果结婚生子，还要负担昂贵的养育费用，这对只赚死工资的许贯武来说，无疑是天大的负担。稍微想一想头发就发麻，浑身好像发疹子一般的刺挠。
　　不过现在他身家亿万，又娶了一位完美娇妻，养活十个八个孩子都不成问题。但是说来也奇怪，尽管他没有可以去采取措施，但是连着也快四年了，怎么就没有点动静呢？
　　“问题出在哪儿呢，是她还是我？！”许贯武坐在沙发上，嘴里念念有词道。
　　“阿武，你在嘀咕什么呢？”赵雅芷递过一杯热好的牛奶来，让许贯武喝了之后可以睡得更香。
　　“啊，没什么。”许贯武忙摆摆手笑道。
　　“是嘛？！那把牛奶喝了，早些睡觉去吧。明天春节假期结束，该正式去公司上班了。”赵雅芷没有再追问，一口将牛奶喝掉。
　　许贯武见她嘴唇都被牛奶染成白色，而嘴角更是挂着一滴洁白的乳汁，不禁就想到了那么一句经典的广告词，不是所有的牛奶都叫特仑苏！
　　“阿芝，你嘴角还沾了一点牛奶。”许贯武指着自己的嘴角说道。
　　赵雅芷听了，连忙伸舌头舔了一下，这一动作顿时让许贯武呆了一下。“靠，都老夫老妻了，啥地方没看过，咋还这么没出息？”许贯武不禁暗骂一声，心里面却是热情似火，不禁撩拨得口干舌燥。
　　一仰脖儿将杯中牛奶喝干净，然后许贯武一把抓住赵雅芷的手，急匆匆的向卧室走去。
　　“阿武，你干嘛？！”赵雅芷先是惊呼一声，随后忍不住脸颊泛红，“你真是的，干嘛那么急嘛，唉……”
　　……
　　新年之后，一部作品的问世，惊艳了整个香港，那就是都市黑帮类题材电影《跳灰》，在辉煌院线隆重上映了。
　　之所以称它为都市黑帮类题材电影，而不将它称之为都市警匪类电影，原因在于电影之中其实是以匪徒为主角，而警察都只是配角而已。描述的也是黑帮仇杀冤冤相报的故事。
　　此片与之前上映的《男盗女唱》倒有些许相同之处，只不过一个故事类似于《喋血双雄》，而另一部电影则更像《省港旗兵》罢了。
　　《跳灰》这部电影是取材于现实，香港自开埠以来就是毒X猖獗之地。香港早期就是由大烟贩子建起来的，当年的渣打洋行、怡和洋行、宝顺洋行、沙逊洋行、利家等等都是靠贩卖大烟起家。
　　当时港英政府并不禁止贩卖大烟，所以各大洋行借此赚的盆满钵满，攫取了大量的不义之财。而后港英政府虽然全面禁烟，但是之前的放纵与坐视，却已经让香港成为大烟泛滥之地。
　　地理环境方面，香港毗邻东南亚，距离盛产毒X的金三角只有一步之遥，加上身为世界自由港，海空交通极为发达，也因此为贩卖毒X提供了便利条件。
　　经济策略方面，香港是世界上最开放的自由贸易港，金融业十分的发达，这就给毒枭提供了非常便捷的洗钱途径。可以方便他们将不法所得变成合法收入。
　　随后的几十年间，香港因其历史渊源、地理环境与经济策略的原因，成为远东最大的毒X中转站。
　　当然也因此香港毒X泛滥一直无法得到根本取缔，而香港黑X会也借由贩毒迅速壮大。得势的四大家族，几乎全部都是靠它起家。
　　而《跳灰》就是将这一毒X泛滥，黑X横行的一幕，赤裸裸的展现在荧幕上，当真是让人触目惊心，见之色变。
　　这部片子前世上映之时，获得了三百万港币的票房，是一部引起巨大轰动的电影，开创了都市黑X类电影新题材。
　　不过那部片子拍摄手法还是相当保守，制作团队也因为缺乏经验，所以制作水平也不敢恭维。不过却也凭着开山祖师一般的地位，受到了广大影迷的欢迎。由此也可见开创新题材电影是件非常讨喜的事情。
　　这一世，因为前面已经有《男盗女唱》、《阿明》等都市黑X类作品问世，所以为《跳灰》这部电影也提供了一些经验，因此相比前世节奏大幅加快，而且加多了街头厮杀与枪战追逐的戏码，看起来场面非常火爆，枪战、混战、追车、爆炸等场面一个都不少，当真是让观众看得非常过瘾。
　　相比起民国功夫片与奇情武侠片而言，无疑这种都市枪战类题材电影，更容易让观众产生代入感，看的时候更容易分泌荷尔蒙。
　　而《男盗女唱》、《跳灰》、《香港奇案》系列等电影的成功，也标志着香港电影正从民国功夫片悄悄转型，未来都市题材电影正在崛起。
　　……
　　新年一开春，好多电影陆陆续续又上马，楚原导演开拍古龙名着《楚留香》，之所以开拍这部电影也是因为TVB所拍电视剧《楚留香》，在香港掀起了一波“楚留香”的热潮。
　　郑邵秋所扮演的楚留香当真是风流潇洒、玉树临风，非常符合古龙小说之中关于香帅楚留香的形象。这部电视剧不仅在香港播出时引起轰动，连在新加坡、台湾等地播出时，同样都万人空巷，收视率一度搞到爆表。
　　逼得台湾电视艺人联合一起站出来，呼吁中视禁止放映《楚留香》，还一度搞到要上法院。而楚留香的扮演者郑邵秋、苏蓉蓉的扮演者赵雅芷、宋甜儿的扮演者冯宝宝，胡铁花的扮演者吴梦达等，也因此红透了东南亚。
　　而与《楚留香》同期播出的，由佳艺电视台制作的《神雕侠侣》，收视率却因此受到极大地冲击。尽管佳艺电视台大作宣传，包括花车游街、报纸报道等等，始终都没有拉动收视率。
　　最后逼得佳艺电视台不得不引刀成一快，将原本打算拍摄四十集的《神雕侠侣》，直接一刀砍去了一半时长，最后只拍了二十集。
　　佳艺电视台这般做法固然是为了节省资金，但是却也导致《神雕侠侣》很多戏份删减，故事情节进展速度过快，很多大家耳熟能详的剧情都没有呈现，也让原本支持《神雕侠侣》的观众大为震怒。
　　《神雕侠侣》是金庸名着，在香港几乎无人不知无人不晓，所以天然的就有很多潜在观众。但如果电视剧改编的不如意，还是会被不少观众挑刺。本来邵氏与佳艺对这部戏都很重视，还邀请了武侠七公主之一冯宝宝与自家当红小生汪昱一起搭戏。
　　但谁料半路上冯宝宝被TVB挖去，集合全台精英人马拍了《楚留香》，令佳艺只得临时换将，换上了邵氏另一位女星林珍奇。
　　但林珍奇虽然样貌清秀，但距离小说中小龙女那种不食人间烟火的美，还是有一段差距。加上她并不像冯宝宝那样，没有那么多经典作品问世，也没有累积那么大的观众基础，所以观众对她来饰演小龙女，都一致表示不认可。
　　而且拍一部《神雕侠侣》，除了那个雕之外，邵氏把男女主角都拿走了，也让佳艺电视台的艺人有些不满。毫无疑问，出演《神雕侠侣》最出彩的就是男女主角了，现在全由邵氏自家的小生、花旦来担当主演，而佳艺的艺人则只能出演配角，实在是件喧宾夺主的事情。
　　“有什么理由放着自家的艺人不用，要为邵氏的艺人培养人气？”不只是艺人心里面会抱怨，就连佳艺的导演、监制、股东等也有怨言。
　　邵艺夫听到这种议论也不禁心中有气，“你佳艺电视台如果有好的小生花旦，还用从我邵氏借人嘛？！看看你那艺人的相貌，哪有一个长得顺眼的？歪瓜裂枣，其貌不扬，哪有一个是当小生花旦的料？！”
　　邵氏与佳艺结合之后的生活看来并不像看起来那么甜蜜，最初的蜜月期过去之后，接下来就是无休止的吵骂与摩擦了。
　　而相对来说，许氏与TVB的结合却甜蜜的多，原因在于许氏和TVB可以实现资源互补，尤其是在艺人方面。
　　许氏现在发展得速度极快，急缺小生、花旦等有演技的艺人。洪京宝那票兄弟虽然多，但大部分都只是龙虎武师而已，拍打戏一个能顶三个，翻转腾挪样样精通，但说到演技方面就惨了点，几乎没人愿意动脑子。
　　相比来说无线电视台的演员，因为几乎每天都有拍戏，所以久而久之演技就磨练出来了，比起洪家班这些龙虎武师就强了许多，所以如果有需要演技的角色，许氏就会从无线拉人过去。
　　而且许氏是有名的花旦荒，严重的阳盛阴衰，所以一旦拍戏需要女演员，无疑就从TVB直接拉人过来。
　　这样一来就会为TVB的艺人增加许多的演出机会，拍电影那可比拍电视剧赚钱多了，所以他们自然就不会有什么怨言。
　　而且许氏旗下的歌星、影星上TVB的电视节目做宣传，同样会拉提TVB的收视率，这是属于一举两得，互利共赢的事情。
　　不过邵氏与佳艺之间相处就不那么愉快了。邵氏是严重的人员臃肿，旗下艺人超过数百名，老生、老旦、小生、花旦、青衣、小丑样样不缺，而且还数不胜数竞争激烈。
　　所以与佳艺结合之后，只有邵氏演员跑佳艺来客串的份儿，没有佳艺演员去邵氏电影担当主演的份儿。
　　而且邵氏的艺人构成简单，除了演员还是演员，演员除了拍戏之外，几乎没有其他用处。不像许氏有那么多歌星，上节目来唱唱歌、跳跳舞，就大把的收视率到手。
　　这样一来，佳艺电视台就成了邵氏的附庸，艺人的散养基地，只有付出没有回报的份儿。这让佳艺电视台其他股东自然大感不满，“我们办电视台是为了赚钱的，不是让你邵氏来培养人才的。”


第三百零六章 千王斗千霸
　　虽然去年由郑邵秋主演的《楚留香》获得了极大地成功，但这次电影版的《楚留香》，楚原导演却并没有再让郑邵秋披挂上阵，而是提拔了尔东升来饰演楚留香。
　　原因在于电视剧与电影始终是不相同的，电影的节奏比较快更需考验演员的瞬间爆发的演技，而电视剧的节奏相对来说则比较慢，角色塑造的成不成功更多在于编剧的刻画，而不是靠演员的演技来表现。
　　所以现在很多面瘫的明星演电视剧很火，但是出演电影却总因为演技不够，而备受影迷的诟病。
　　郑邵秋的演技当然是有的，但是举手投足间还是电视剧的味道浓烈一点，有种故意耍帅扮酷的赶脚。但电影是需要表现的更自然一点，不能让人感觉有刻意去演的成分。否则那样一来电影就拍成了话剧了。
　　这也是为什么很多之前未接触过电影的新人，要比在电视台摸爬滚打多年的前辈，更容易在电影领域取得更大的成就。而电视艺人如果要在电影圈混出名堂，则先要狠狠漂白一下身上带着的电视剧味道。
　　还有一点原因是，既然郑邵秋是电视剧《楚留香》的扮演者，那么他就一定不能再出演电影版《楚留香》。
　　原因非常之简单，电视剧是免费播放的，但是电影却是需要花钱的。观众看多了你在电视上的免费演出，就不太愿意再去影院买票捧场了。所以很多影星一旦在大荧幕上成名之后，是不愿意再回归到小荧屏的。
　　而且电影版《楚留香》也要搞搞新意思，不能再请郑邵秋来扮演楚留香，否则还会被人认为是电视剧的缩拍版呢。
　　尔东升版的楚留香，相比郑邵秋版的楚留香，在外貌上稍差一筹，不过尔东升也有一点优势，就是儒雅气更重一些。
　　楚留香之所以被人称为侠盗香帅，就是因为他并不像一般江洋大盗那样喊打喊杀，而是风流倜傥、足智多谋，更多时候是用头脑取胜，而不是靠武功取胜。所以当他遇到武功更胜一筹的石观音、水母阴姬、原随云时，才可以凭借自己的冷静睿智频频脱险。
　　相比郑邵秋版楚留香更注重风流潇洒而言，楚原版的《楚留香》则更倾向于探奇解密，颇有些《名侦探柯南》与《金田一少年事件簿》对比的赶脚。
　　楚原导演拍摄《楚留香》，电影还没开拍就已经引起了大家的重视，报纸媒体纷纷报道，也让新戏还未开拍就已经吸引了众人的目光。
　　……
　　在大家都忙着开新戏之际，曾智伟也递过来一个剧本，看到名字之后的许贯武吓了一跳，《千王斗千霸》！再一看编剧的名字，果然是王精的名字，许贯武不禁长叹了一声，心想莫非你跟赌这么有缘，兜兜转转两世情谊，都离不开一个“赌”字？！
　　“许先生，你帮我看看，这剧本怎么样啊？”曾智伟尖着嗓子说道。
　　其实曾智伟说话声音不太好听，又尖又哑，说难听一点就是俗称的“公鸭嗓”。但是他竟然可以凭着这一口嗓音，成为两岸三地着名的节目主持，就不得不说是他天赋异禀了。
　　由他主持的《奖门人》系列，始终都是香港收视率最高的综艺节目，当然这也与香港TVB一家独大，缺乏良性竞争有关。事实上相对而言，台湾的综艺节目在九零年代解严开始，就已经逐渐超越香港，成为华语区综艺节目的表率。
　　“好，你稍微等下，我先看一遍。”许贯武点了点头，将《千王斗千霸》这一剧本拿了过来。
　　《千王斗千霸》这部片子许贯武之前并没有看过，不过对它的大名早已如雷贯耳了。因为这部戏算是王精导演处女作，而且也开创了他拍摄赌片的先河。
　　事实上在《千王斗千霸》之前，王精曾经帮无线电视台编写了一部《千王之王》，取得了极高的收视率，打败了同期丽的电视台的鸿篇巨制《大地恩情》。其中王精这位编剧快手实属功不可没。而《千王斗千霸》其实就是从《千王之王》之中获得的灵感，不过电影和电视在故事上并无牵连。
　　许贯武翻看了一遍之后，觉得王精写的还算不错，不过毕竟只是他创作的第三部剧本，火候方面还是差了一些，比不上楚原、黄邴耀、黄佰鸣等阅历丰富的老人儿。
　　许贯武这些年翻阅剧本翻得多了，眼光也早已经锻炼出来了，不是一般毒，一般二般的剧本根本看不过眼。所以虽然王精这部剧本写的确实是有新意，但是其中还是有很多不足之处。
　　翻完之后，许贯武将剧本放在了桌上。
　　“许先生，怎么样？这剧本能行么？”曾智伟笑着问道。
　　“这剧本很有新意，能想到将喜闻乐见的赌牌搬上荧幕，倒也真算是奇思妙想。”许贯武点了点头道。
　　“是啊，我就说他一定行的。”曾智伟听许贯武这么说，顿时笑着点头道。
　　“这王精是怎么想到要把赌牌搬上荧幕的？”许贯武不禁有些好奇地问道。
　　“唉！说到这里也是他倒霉，家里有个好赌的老妈，每天什么都不做，就知道和人打牌。一输就是几百上千块，输光了就去借高利贷，折腾的家宅不安、四邻惶恐。这样一来他就是不懂赌都不可能了。”曾智伟叹了一口气说道。
　　“这个赌还真是要不得，俗话说得好：吃是真功，穿是威风，赌博对冲，嫖是一场空！”许贯武听了点了点头，不无唏嘘的说道，“想不到王精这么努力赚钱，一边上着学一边还要做兼职，却摊上这么一位好赌的老妈。真是阴功啊！”
　　“许先生说的对，所以我有钱宁肯去喝酒，也绝对不去赌博。实在是太凶了，分分钟一部戏的分红就输出去了。”曾智伟也附和着说道。
　　“恩，公司中有员工好赌博的没有，你帮着我盯盯看，尽量在成瘾之前劝劝。别赌到最后人财两失，再做出点错事来，那可真是一失足成千古恨了。”许贯武想了想又说道。
　　本来员工只要上班用功，私底下的生活是不需要多问的。不过许贯武却也知道无论毒瘾也好，还是赌瘾也好，都容易毁掉一个人，尤其是它最易消磨人的意志。
　　许贯武早前在老家时，就见到本来很风光的个体户老板，就是染上了打牌的习惯，结果不仅把生意全都输出去了，到最后还搞到要去拦路抢劫，最后被判了好几年的有期徒刑，闹了个妻离子散的下场，真是何苦来哉！
　　如果许氏旗下员工因为好赌欠下高利贷，你也很难相信他会全心全意把精力再投入到工作之中。拍电影是一项危险性很高的工作，尤其是拍摄武打戏、追车戏、枪战戏、爆炸戏等等的时候，如果一个不小心就会酿成惨祸，这个是绝对不能够大意的。
　　如果因为某位员工欠下高利贷，导致心理压力过大，在拍戏的时候精神恍惚，那可真是要了人命了。所以一定要注意防微杜渐，将所有危机掐死在萌芽期。
　　曾智伟听许贯武这么说，不禁笑了笑，“放心了，许先生，公司旗下的弟兄还是比较安分的，大家最多就是空闲时候甩几把牌而已，玩的都不是很大。”
　　“恩，这样就好。”许贯武点了点头，“这部剧本我看还不错，不过还有一些需要斟酌的地方。你让王精再同公司编剧组修改一下，回头再拿过来审批。”
　　“噢。”曾智伟听说剧本没通过审核，不禁有些许的失望。
　　在许氏虽然由辉煌七人小组审核剧本，但其实许贯武的意见才最重要，因为他是许氏目前最有权势的人。不仅拥有辉煌院线，还拥有外销美国市场的渠道，大家发财都要看他的脸色，只要他说一句不通过，自然也就只能再拿回去。
　　……
　　曾智伟把剧本拿回去之后，许贯武忽然心中一想，自己是不是有些揠苗助长。王精本来是需要在TVB工作好几年的时间，摸爬滚打锻炼出满身技艺，然后闯过十八铜人阵才准出山的。
　　但现在只在TVB呆了很少一段时间，就被自己挖进许氏公司了，虽然他的才华还是一样鲜明，但是缺少了最基层的锻炼，王精所编写的剧本还是欠了一丝火候。
　　这就跟黄邴耀与黄佰鸣两位编剧有很大不同了，在进入许氏做编剧之前，黄佰鸣是洋行的经理、剧团的发烧友，还曾经在TVB做过艺人，编写过剧本，阅历可以说是相当的复杂。
　　而黄邴耀同样也做过中学语文老师，还当过港府的公务员，并且还是香港中文大学文学系的高材生，文学素养方面、生活阅历方面，同样比还未大学毕业的王精要强上一筹。
　　黄佰鸣和黄邴耀所编写的剧本，基本上都是非常不错的，即诙谐又很有生活，让人看了之后非常的开心。其中黄佰鸣擅长喜剧题材，而黄邴耀则适合动作题材。
　　不过王精目前看来还没有比较擅长的领域，之前写的两部片子都是功夫题材的，一部《贼赃》，一部《一招半式闯江湖》，都是有模仿和借鉴的痕迹。而且两部片子的票房都不算太高，其中《一招半式闯江湖》票房只有两百多万，比程龙上一部《醉拳》少了近一百万，也让程龙非常的不愉快。
　　而今这部《千王斗千霸》，将赌牌搬上荧幕，其实也不是王精的首创。而是去年程刚导演拍的《赌王大骗局》，只是刚刚曾智伟不好意思，没有跟许贯武说实话。
　　但是大家都是在香港电影圈打拼的，香港本身就这么点儿，这个圈子还能有多大？所以许贯武一看就知道了，却也没当面拆穿曾智伟。不过前后几部作品都带着模仿和借鉴的痕迹，这就不得不让许贯武担心了。
　　在香港编剧初入行，的确是离不开模仿和借鉴的。许贯文当初做《双星报喜》，也是模仿欧美的脱口秀。黄邴耀写《败家仔》、黄佰鸣写《疯狂大老千》一样都是模仿当下的热卖作品。
　　但随后他们创作的《林世荣》、《点只捉贼咁简单》等等，却已经有了自己独特的风格，抄袭和借鉴的元素已经相当淡化了。
　　许贯武倒不怕王精有借鉴和模仿，但是却也怕他走不出这个怪圈，白白浪费了自己的大好才华。
　　“不如再把他丢回无线电视台，好好的打磨上几年？”许贯武不禁推想道。


第三百零七章 悲催的程龙
　　曾智伟拿回《千王斗千霸》剧本，随后与王精一起去编剧组，一起商量从中挑出错误，进行一定程度的修改。
　　编剧组是许贯武仿照TVB电视台编剧部创办的，其中的编剧总共分为四个等级，初级编剧、中级编剧、高级编剧、编审四个级别。主要负责为许氏公司提供原创剧本与剧本修改工作。
　　不过编剧组所写的剧本，一般都是做为库藏剧本，或者卖给其他影视公司使用。许氏所投资拍摄的电影，一般都是由黄佰鸣、黄邴耀、刘天赐、邓伟雄等人编写的，而他们也被称为是编剧中的王牌，平时是固定跟随某位导演，并不听从编剧组的调遣。所以编剧组现在在许氏的地位有些尴尬。
　　编剧组也是集体创作，先由人提出一个点子，然后经由编审审核通过，再由高级编剧编写大纲，中级编剧确定情节，然后交由低级编剧填充对话，最后由编审完成整个审查。
　　如果通过审查，就递交制片部处置，如果正好缺少剧本，就会从中选一部合适的去拍摄。而参与协作剧本的人，就会分到一笔分红，而每个层级的编剧分红是不一样的。
　　如果目前并不缺少剧本，那剧本就会被封存，等待合适的时机拿出来拍摄。或者当许氏与其他公司合作时，就可以顺带将剧本推销出去，同样写作剧本的人会收到一分收益。
　　而如果写出的剧本在编审那里就通不过，那就只能打回去重新再写。先由高级编剧审核剧情结构问题，再由中级编剧确定对话内容问题，最后交给低级编剧重新填写对话。
　　这样的结构模式可以让编剧更好的处置自己的事务，也容易让编剧们产生向上攀爬的动力。其实最底层的编剧月薪只有可怜巴巴的一千块，但中级编剧就有两千块的工资，高级编剧则有三千块港币的薪酬，至于编审更是享有五千块港币的薪水。
　　编剧的提升也有一定的标准，参与创作的剧本越多，越容易被提升到高位。而达到编审这一级别，更是可以转职去做制片。做制片则要比做编审更加赚钱，工作的酬劳更高同时分红也越多。
　　不过目前编剧组现在还是比较弱小，编写出的剧本还是满足不了需要。比如去年程龙就请编剧组写了几个剧本，但是全都没有被程龙采纳，最后还是由王精写了一部《一招半式闯江湖》对了程龙的口味。
　　可见编剧这一项工作，更多时候还是要看天分，群体工作也未必会达到好的效果。不过许贯武却还是对编剧组充满了信心，未来“飞纸仔”草台班子似的剧本创作，都能够拍出让人惊艳的片子，没道理有组织有计划的正规军会失败啊。
　　……
　　编剧组伙同曾智伟、王精一起就《千王斗千霸》进行了适度的修改，回头又重新拿给许贯武审核，果然经过编剧组这些编剧的层层修改，改过之后的《千王斗千霸》果然改善了许多。
　　“好，等下次七人会议上交上来审核吧。”许贯武点了点头道。
　　曾智伟听了顿时开心的笑了起来，凡是被许贯武审核通过的电影，基本上在七人小组会议上也不会太多留难。这就表明自己又有一部新片开拍了，而这又代表了好几万港币的片酬，以及十几万港币的分红。
　　“对了，你在拍戏的时候，把王精也一起叫上吧。他老爸之前是电懋的导演，拍过不少卖座的好片子，所谓虎父无犬子，相信他也会助你一臂之力。”许贯武又笑着提醒道。
　　曾智伟听了不禁有些惊讶，这还是许贯武第一次点名要提携某位编剧啊。之前黄邴耀也好，黄佰鸣也好，虽然都写出了很多精彩的剧本，但是许贯武都没有提拔他们做副导演。看来这位王精倒对了许先生的脾气啊，就是不知道他们是怎么样认识的。
　　“我知道了，许先生！回头我给他一个副导演的职缺儿，让他一起参与进拍戏中来。”曾智伟笑着说道，心中却在想有时间找王精好好聊聊，务必要探清楚他和许先生的关系。
　　……
　　曾智伟琢磨着要拍《千王斗千霸》之际，桂治洪也折腾了一部新的剧本，照样还是由他的老搭档司徒安编写的，名叫《汇峰号黄金大风暴》。还是一部都市犯罪题材的电影。
　　讲述的是四位热衷潜水的好友，无意中发现了一艘载满黄金的沉船，于是各自都欢喜不已，以为从此可以一朝发达。但其中一人却认为这是不义之财，不能够私自吞下，所以力劝其他三人放回原处。但当其他两人听他的话之后，却有另外一个人打算据为己有……
　　该片其实是阐述君子爱财取之以道，不义之财不可得的道理，有些类似于许氏兄弟的《天才与白痴》，不过《天才与白痴》是黑色喜剧片，而《汇峰号黄金大风暴》则是彻彻底底的黑色暴力片。
　　以邪典导演桂治洪的性格，自然是要在电影之中大开杀戒，最后杀的一个都不剩，连主演也会受尽折磨之后，干脆利落的断最后一口气。
　　写这部剧本的编剧司徒安，是香港电影界的老前辈了，从六十年代粤语片时期就开始编写剧本，传闻一生写过近千部剧本，是相当有名的高产编剧。之前在粤语片时期为多家公司写作剧本，最多时一年拍摄影片二十余部，是当时最炙手可热的编剧。
　　不过随后粤语片没落之后，创作数量上开始减少，但每年也有十部电影拍摄。其中为邵氏所编写的《阿牛》系列，《香港奇案》系列等，都是非常卖座的影片。可见老爷子的创作功底当真不凡。
　　桂治洪同司徒安之前已经合作多次，彼此已经养成了良好的默契。虽然司徒安并没有成为桂治洪的御用编剧，但是其近两年来所编写的剧本，却多数由桂治洪来执导拍摄。
　　……
　　许贯武看完了这部《汇峰号黄金大风暴》剧本之后，第一个感觉就是“奇”，四个青年，海底沉船，几箱黄金，有人不安，有人狂喜，有人贪婪……随后引发出一系列的杀戮事件。
　　这是因财失义，不义之财不可取，取了不仅没了道义，最后连性命都没有了。而这也很有警世的味道。
　　香港身为全世界自由贸易港，经济飞速发展，贫富差距越来越大的背景下，社会上其实弥漫着一股渴望发达的浮躁气氛。
　　恶性事件屡屡发生，抢劫、爆窃、杀人等等，人们都想一朝发财，而不愿意脚踏实地，一点一滴的做起。为了钱可以不顾道义，违反法纪，最后不是锒铛入狱难逃法网，就是亡命天涯不知何时是解脱的时候。
　　连许氏兄弟最早拍的电影，都全部都是在讲钱啊。《鬼马双星》靠赌，《天才与白痴》靠骗，《卖身契》靠偷，《半斤八两》靠蒙……
　　而洪京宝拍的《提防小手》、《福星》系列，麦佳拍的《疯狂大老千》、《最佳拍档》，程龙拍的《警察故事》，王精拍的《赌神》，吴语森拍的《钱作怪》、《发钱寒》、《英雄本色》，高志森拍的《富贵逼人》系列……都是和金钱脱不开关系。
　　不过这些导演拍的都比较含蓄而已，但司徒安编写的这部《汇峰号黄金大风暴》，却将金钱“罪恶”的本质彻彻底底的揭露了出来。就这样赤裸裸的展现在大家面前。
　　为了几箱子黄金，朋友之间可以翻脸无情，互相厮杀如同仇敌一般。兄妹之情，夫妻之情，也都可以完全抛弃，一切都不过是为了那几箱黄金而已。仅仅是一些不能吃不能喝的矿石，就让这些人由“人”变成了“魔”！
　　司徒安创作的这个剧本，简直是洞悉人心，让人看了之后遍体发寒。实在是难得的杰作。
　　“这个剧本我觉得非常不错，我会帮你在小组会议上提出的。”许贯武冲桂治洪笑了笑道。
　　桂治洪倒没有表现的多么喜悦，而是淡定的点了点头，然后起身走了出去。
　　……
　　而相对于大家都陆续开拍新片，程龙却有陷入到了没有剧本可用的地步。本来黄邴耀、黄佰鸣、司徒安等等编剧都写了一些剧本，填充了许氏公司的剧本库。但是程龙在翻遍了所有库存剧本之后，却都表示不符合自己的要求。
　　这其实也怪程龙要求太高，既要故事情节推陈出新，又要不落俗套有所突破，还要量身打造完美契合，这种编剧除非是他自找一位御用编剧，否则即便是黄佰鸣、黄邴耀这等大才也伺候不了他。
　　之前原本程龙还找到了王精，对他编写的《一招半式闯江湖》非常感兴趣。但可惜的是，《一招半式闯江湖》拍完之后，票房比前作《醉拳》差了一大截，让程龙感觉非常的不爽。
　　但还没等他踹掉王精，这小胖子就已经被曾智伟给勾搭走了，还帮他写了一本《千王斗千霸》。现在两个人正抓紧时间筹划演职员表呢，准备一旦在小组会议上通过之后，就马上召集人马开始拍摄。
　　而王精也对许贯武提拔他担任副导演感觉既兴奋又惶恐。兴奋的是做副导演又可以多一份收入，对缓解家里的经济危机大有帮助；惶恐的是虽然他老爸是导演，但是他却连皮毛都没有学到。
　　所以万一到剧组里去担任副导演，人家看在他老爸的面子上，让他坐上导演椅执导一段戏。穿帮丢人还是件小事儿，如果影响到老爸的名声那就不太好了。所以这些天他都忙着跟老爸讨教做导演的技巧。
　　程龙没有了小胖子王精，也就没有了编写剧本的人。而他对剧本又是出了名的挑剔，连黄佰鸣、黄邴耀这等才子也很难满足他，东要求系要求，搞得这俩人到最后也懒得去伺候他。
　　所以程龙一时间就悲剧了，眼看着大家都有工开，都有钱赚，他顶着个香港首席功夫巨星的头衔，却落到没有戏拍的境地，实在是有些讽刺。
　　“许先生，你出马帮我写个剧本吧。”想了半天没有招儿，程龙只好找到许贯武请求道。
　　许贯武倒是知道程龙原本有个御用编剧叫邓景升的，替他写过非常多的剧本，如《师弟出马》、《A计划》、《警察故事》、《飞鹰计划》等等，不过网上关于他的资料介绍却很少，所以许贯武也不知道去哪里知道。茫茫人海，只求程龙多福了。


第三百零八章 师弟出马
　　“我帮你写个剧本不难，不过阿龙你有时候要求也太高了。其实我觉得公司编剧组创作的剧本还是不错的。”许贯武微笑着看着程龙道。
　　“如果他们写的剧本都能像许先生你写得那么好，我当然都不用挑剔了。”程龙笑着拍了一记马屁道。
　　许贯武听了不禁笑了笑，心想我所编写的剧本，统统都是由前世你主演的卖座电影改编而来，所以你自然会觉得不错。不过我肚子里的存货也不多，用一本就少一本了。
　　“这样吧，我就再帮你写一部剧本。”许贯武点了点头道，“不过就只这一次，下不为例了啊。”
　　“我知道了，谢谢许先生你的帮忙。”程龙连忙笑着说道。
　　其实他也不敢多劳烦许贯武来替他写剧本的，毕竟人家是公司里的大老板，又是香港有名的大富豪。过来帮自己编写剧本，实在是有失身份的一件事。
　　“好，那你就先回去吧，我回头写好剧本再通知你。”许贯武点了点头道。
　　等程龙走了之后，许贯武就不禁暗暗思量，该写哪部剧本好呢？！如果在八零年代，他铁定会把《警察故事》给搬出来。这部戏绝对是程龙的代表作，而且让他成功由民初功夫小子，转型为热血勇猛的干探，也奠定了程龙在都市动作电影中，至高无上的巨星地位。
　　不过《警察故事》电影虽然好，但却是建立在八零年代，香港警界经过廉政公署肃贪之后，形象优良身家清白的基础之上。
　　现在只是七零年代，廉政公署刚刚成立三年时间，警界虽然贪腐行为有所收敛，但是在市民的印象之中，依然还是那个贪污腐败的形象。如果要在电影中表现警察英勇无畏，公而忘私的精神，只怕全香港市民都会痛骂“秀逗！”
　　七零年代，还是写点民初功夫题材的电影为妙。许贯武又马上想到了《A计划》。这部电影实在是太经典了，直到现在依然被视为程龙的代表作之一。
　　尤其程龙从钟楼上掉下来的那一幕，更被评为香港十大危险镜头之一，没出人命当真是万幸啊。
　　而且那部片子由洪京宝、程龙、元飚三人主演，铁三角第一次出现在荧幕之上，所产生的票房号召力是相当惊人的。上映首周票房就过千万港币，吸金力实在是惊人。
　　不过将《A计划》现在就搬出来，还是有个问题，就是《A计划》打斗风格和现在的功夫片的打斗风格明显不同。
　　现在的功夫片打斗虽然较之以前的旧套路更加的灵活，但还是可以分辨出是施展的哪家拳法。比如咏春，比如螳螂，比如洪拳，比如醉拳等等，还是有拳种与套路。
　　但《A计划》的打斗风格却明显偏重散打多一些，很难辨别究竟三位主演与反派各种的是哪门武功，打斗起来随意性更强，也更加实用化。这种打斗风格不是一朝一夕间就可以变化的。
　　就像当初洪京宝把套路化的功夫套招中，加入了搞笑的动作一样，一开始也不是就那么成功。还是几次三番，几次三番，通过拍了好多部电影，才知道究竟该如何将搞笑与武打完美结合在一起。
　　而如果《A计划》失去了那种随心所欲的打斗风格，而采取像现在《赞先生与找钱华》或者《醉拳》一般的套路化比武，那可看性无疑就减少了许多。虽然可能同样的卖座，但看起来却的确不是味道。
　　许贯武也不想看到《醉拳》版的《A计划》出现在荧幕上来毁童年，所以这个想法随后也取消了。
　　最后许贯武决定把《师弟出马》给写出来，这部电影还是一贯的民初功夫题材，而且加入了大量的搞笑情节，其中程龙耍扇子那一段，以及最后与大反派缠斗那一段，最让影迷津津乐道。
　　而该片也成功塑造了程龙打不死的形象，越打越精神，硬生生将反派给磨死，而这一套路日后也出现在程龙很多片子中。
　　不过前世那部《师弟出马》还是有许多疏失之处，剧情方面其实并不算连贯。原因则是因为当时程龙受到罗唯导演的威胁，因此有些剧情没有来得及拍摄。
　　当初罗唯挖掘出尚未成名的程龙，先后拍了《少林木人巷》、《风雨双流星》、《剑花烟雨江南》等等，可惜都不十分卖座。直到吴思源慧眼识英才，将程龙借过去之后拍了《蛇形刁手》，电影之中天才般的将杂耍与功夫融合，成为香港谐趣功夫片的首创之作，结果出乎意料的大受欢迎。
　　程龙也因《蛇形刁手》一片，迅速成为香港功夫片红星。彼时邵氏功夫片已经没落，大导演张彻也不能扭转乾坤；楚原导演的奇情武侠片，也开始走下坡路；邵氏《魔》、《蛊》、《邪》等新潮鬼怪恐怖片大行其道。
　　张彻的张家班缺乏新人独挑大梁，刘佳良的刘家班彼时创作虽多，但老腐陈旧被人诟病，洪家班彼时尚未成立，洪京宝依然还是动作导演一名，尚未上位。而程龙则在袁家班的助力之下，一跃成为当时最红的打星，填补了当时香港功夫导演明星的空白。
　　而程龙一举成名之后，立刻就被罗唯要了回去，然后带他开拍《拳精》。但《拳精》这部戏故事陈旧，动作老套，程龙对此颇有些不满。毕竟在外呆了一段时间，已经大开了眼界。而且《蛇形刁手》正是因为不落窠臼，将喜剧元素融于功夫才获得成功。
　　如今《拳精》再走之前的老路，怎么可能还向《蛇形刁手》那般卖座？！程龙是一个对自己有要求的人，但碰上只图借着名气拍片捞一笔的罗唯，就算他再有自己的想法，也只能被逼忍受了下来。
　　而在罗唯要回程龙开拍《拳精》之时，其实吴思源也正拉着程龙拍《醉拳》。《醉拳》这部戏由袁禾平的老爸袁小田加盟，阵容在当时来讲还是比较强的。而且关键《醉拳》无论剧情还是武打，相比《蛇形刁手》而言又更上了一筹，非常对程龙的胃口。
　　但可惜拍到一半就被罗唯召回去拍什么《拳精》，结果导致《醉拳》拖拖拉拉拍了好几个月才完工。上映之后《醉拳》再次创下极高的票房，但相比而言《拳精》的票房就逊色了许多。
　　但罗唯却不思量为何同是程龙主演的电影，一部就三四百万港币，另一部就只一两百万港币。他只是看到程龙现在名气高，马上又带他拍了《龙拳》，然后又拍了《笑拳怪招》等等。
　　《笑拳怪招》原名《鬼手十八翻》，剧本原来并不是这么诙谐有趣，而还是老朽陈旧的江湖恩怨仇杀片。但因为当时程龙已经有了远见，比罗唯更看得清楚，现在谐趣功夫片大行其道，这种《鬼手十八翻》势必不会卖座。所以就连同导演和编剧一起对剧本大肆改编，最终就修改成了《笑拳怪招》。
　　其中程龙独创的笑拳功夫，将喜怒哀乐等情绪融入拳招之中，打斗之时忽喜忽悲忽怒忽哀，惑敌心智乱人气势，最后终于将仇人击败。
　　不过罗唯却并不满意程龙这般修改法，认为他是任意妄为胡编乱改，这也加深了两者之间的怨隙。
　　随后程龙就被蔡昌勇以五百万港币的支票挖了墙角，成了嘉禾电影公司的一员。彼时罗唯自己的电影公司，已经出现了经营方面的困难，所以日常工资都有困难。据当时吴思源回忆，程龙对他说只每月薪酬一万港币，可以投入他公司签个长期，做基本演员就好。但吴思源当时婉拒了程龙的请求，可见罗唯公司实在拮据，连每月一万块的薪酬都开不出来。
　　但嘉禾却出手阔绰，一张五百万的支票递到程龙面前，只要你来嘉禾这钱就全是你的。程龙当时即便是卖座的当红打星，但也从没有见过这么大一笔钱，考虑之后就跟着蔡昌勇去了嘉禾。
　　而罗唯失去了程龙这颗摇钱树自然大为不满，不禁叫嚣要与嘉禾打官司，而且还召集道上兄弟要抢程龙。罗唯导演在香港名气甚大，想当年李小龙的《唐山大兄》、《精武门》就是他拍摄的。而且此人是个有名的福将，片子随便拍拍就过百万，所以是当时比较得势的导演。
　　嘉禾一方面与罗唯接触，答应补偿他一些钱，再让程龙帮他拍几部电影算赔罪。另一方面则抓紧时间拍摄《师弟出马》。
　　虽然最后还是因为罗唯的搅合，让《师弟出马》这部电影多少有些瑕疵，但瑕不掩瑜，上映之后票房达到一千多万港币。是香港开埠以来，第一部票房过千万港币的电影。而程龙也凭借着这部电影，成为当时最当红的打星。
　　后来程龙开拍《龙少爷》，罗唯在其中也投资了一笔，最后换回千万港币的回报。爷俩儿也借此冰释前嫌，重归于好。
　　……
　　许贯武如今想要写《师弟出马》这部戏，势必还要自己在填补缺失的剧情。好在他之前就是文学系毕业，加上又已经写过很多剧本，早已不是吴下阿蒙。所以略费心思就将剧情填补圆满。
　　随后就找来程龙将《师弟出马》的剧本交给他，“看看满不满意，不满意的话再修改。”许贯武笑着说道。
　　“满意，满意，许先生你写的，我都满意。”程龙很狗腿的笑道。
　　“少盖了，我还能写出花来不成。赶紧看一遍，哪里觉得不行赶紧改。”许贯武笑道。
　　程龙点了点头，连忙翻阅起剧本来。开始几出戏没有出奇之处，师兄装病替其他武馆出师，师弟出马却不胜落败，而后师兄被逐出师门。师弟关心师兄悄悄尾随，却发现他与匪类有来往。
　　而后故事情节发展进入佳境，师弟遵循师命外出寻找师兄，路遇八省捕头与捕快，重重误会引发多重笑料。随后力战匪类将之绳之于法，然后替师兄将功赎罪。
　　看罢之后，程龙长出了一口气，“许先生，这个剧本写的实在太好了，我真是没有话好说了。”
　　“恩，既然你喜欢就好。”许贯武笑了笑道，“而且我觉得这场打戏之中，用长条板凳做兵器比较好玩；这一场打戏之中用白纸扇比较好看；这一场戏你穿裙子比较好……”
　　许贯武将《师弟出马》中，那些精彩的打戏向程龙讲述了一遍，听得程龙眼中直冒小星星。
　　“许先生，没想到你不仅剧本编的好，而且对武术指导也有研究啊。”程龙最后惊讶的说道。


第三百零九章 《大特写》关门
　　在随后的七人小组会议上，曾智伟的《千王斗千霸》、程龙的《师弟出马》、楚原的《楚留香》、桂治洪的《汇峰号黄金大风暴》通通通过审核，并在随后呈上了制作成本与演职员表。
　　许贯武惊讶的发现曾智伟的《千王斗千霸》，并不是由他来担任主演，而是请的谢霆峰的老爸谢闲做主演，再加上公司的陈冠泰担任反派，而还有一位男配不得不提，竟然是TVB现在一线小生周闰发。
　　周闰发去年开始上位，拍摄多部电视剧与电影，其中与赵雅芷合作拍摄的《江湖小子》、与黄幸秀主演的《大江南北》等都取得了非常不错的成绩。电影方面，与协利电影公司拍摄的《捞家邪牌姑爷仔》票房也有过百万之多，在新人演员之中已经属不易。
　　不过许贯武知道周闰发将来的成就无可限量，所以会想着要去栽培他。但没道理王精和曾智伟也能看破这件事啊。
　　“你们怎么想到要请这个年轻演员的？”许贯武不禁好奇的问道。
　　“是这样的，许先生！他现在是无线电视台一线的小生，人气高而且演技也非常不错。”王精连忙笑着介绍道，“而且他还是利孝和先生专门推荐的。”
　　“原来是这样，看来金子在哪里都能发光啊。以周闰发出色的资质，在哪一间公司都会受到力捧。”许贯武不禁点了点头，随即又笑着问道，“志伟，你这次怎么把主演的宝座让出来了？”
　　曾智伟听了不禁尴尬的笑了笑，“许先生，我演个小丑儿还行，演千王、千霸未够资格，没有那个气势，演了也不像。徒增笑料而已，还是让给退位让贤，给合适的演员来做吧。”
　　许贯武一听不禁笑了笑，以曾智伟的相貌和气质，扮演千王、千霸这种大佬人物，的确缺少那么一点气质。其实后世他出演《无间道》扮演黑帮大佬韩琛，虽然电影的口碑相当不错，票房也是在那年的港片之中一枝独秀。
　　但其实曾智伟所演的韩琛还是有些用力过度，尤其是在警局掀桌子那一段，不像是统领整个黑X的大佬，倒像是街头打拼的混混儿一般。
　　而许贯武心目中扮演黑X大哥最像的，莫过于梁佳辉在《黑金》之中饰演的周朝先，嚣张霸气聪明，有着翻手为云覆手为雨的本事，以及问鼎天下的野心。
　　相比起来《跛豪》中的吕靓伟饰演的吴锡豪表演也有些用力过度，而《古惑仔》中郑伊建饰演的陈浩南，则更多是耍酷耍帅多一些，毫无一丝枭雄的气质……
　　“既然你们都拟好了，我也没什么意见，那就这么决定了吧。”许贯武点了点头，在成本核算上面签了名，然后让他们带去制片部。
　　曾智伟开心的带着许贯武的签名去找制片部申请资金了，而王精却自己一个人留了下来。
　　“怎么？还有什么事嘛？”许贯武见他坐着没走，不禁一愣，随后笑着问道。
　　“许先生，志伟哥说是你提拔我做副导演，我想跟你当面说一声谢谢。”王精小脸儿红扑扑的说道。
　　许贯武不禁笑了笑，都说王精是“屎尿屁导演”，低俗庸俗媚俗的代表，基层想到他也有纯情时。
　　“不用客气了，以后好好做事就行了。”许贯武笑了笑道。
　　“恩，我一定会的。”王精点了点头，站了起来，“许先生，那我就去忙了。”
　　“好，去吧。”许贯武摆摆手道。
　　王精往外走了两步，忽然又倒了回来，“许先生，志伟哥那天请我喝酒，打听我和你是什么关系来着。我都不知道该怎么回答他才好。”
　　许贯武微微一愣，随后明白过来，大概王精也是疑惑自己为什么又要请他来做编剧，又要提拔他做副导演。毕竟两人只是泛泛之交而已，又无亲又无故的。
　　“下次他再问你，就告诉他你是我看好的青年才俊就好了。”许贯武笑了笑说道。
　　王精激动地胖脸通红，点了点头，飞快的跑了。
　　许贯武不禁笑了笑，暗叹时光就是一把杀猪刀啊，紫了葡萄，黑了木耳，软了香蕉。曾经这么纯洁的三好青年，怎么到后来就堕落成了三俗代表了呢？！
　　……
　　没等许贯武琢磨明白，一则不太好的消息传来，由唐书璇女士出资出版的《大特写》杂志关门了。
　　《大特写》这本杂志是唐书璇女士于七四年创立的，专门面向香港的电影观众，刊登电影理论、电影评论以及西方经典电影等等。因为内容比较艰深，只适合专业电影人看，所以发行量一直不是很大。
　　不过唐书璇女士自己有钱，她是当年云贵总督唐继尧的孙女，所以压根儿不在乎销量，有种孤芳自赏的感觉。不过再有钱也架不住亏损，尤其唐书璇女士近两年又投资拍了两部文艺片，虽然有许贯武大力支持，在艺美院线特别挑出最好的档期，最好的影院来上映。
　　但还是因为电影拍得太过曲高和寡，所以票房方面遇冷，任唐书璇女士再有才华，也无力回天。
　　因此受此影响，《大特写》的投资方面也遭遇到难题，唐书璇女士已经无力再注资，而其他报刊杂志媒体也不愿接手这一发行量只有千余本的杂志。所以闹到最后只有关门倒闭的命运。
　　当许贯武得知消息的时候，已经是人家关门歇业两天之后了。不禁让许贯武一阵感慨，想当初他是打算投资进《大特写》这本杂志的，毕竟香港专业的电影杂志就这么一本，其他多是八卦娱乐类的杂志。
　　香港这个文化沙漠需要这样一本专业的电影杂志，而且正是有了《大特写》、《电影双周刊》这样的杂志，新浪潮电影导演才有了宣传的阵地，而不至于求助无门迅速在现实商业环境之中沉沦。
　　“不能让《大特写》这本杂志倒掉，还是要联系一下唐书璇女士，尽力挽回一下的。”许贯武忍不住想道。
　　当初他就告诉过唐书璇女士，如果有任何经营上的困难，就来找自己帮忙，自己一定会义不容辞。不晓得她为什么到了山穷水尽的时候，也不告诉自己一声。
　　许贯武马上派人去找唐书璇女士，但得到的消息却是唐书璇女士今天乘坐航班飞赴美国，大概今后都不会再回香港了。
　　“尼玛。”许贯武骂一声，连忙查询今天去美国的所有航班，发现唐书璇女士那一趟航班，现在应该还没有出发去美国。
　　许贯武不禁连忙下楼，然后坐上汽车急匆匆往启德机场赶去。
　　……
　　启德机场是香港目前唯一的机场，也是世界最大的航空港之一。
　　汽车来到启德机场，许贯武等车刚刚停稳就打开车门冲了出去，然后快跑进机场候机厅寻找唐书璇女士的下落。
　　唐书璇女士此刻正在候机厅内候机，她此刻的心情就非常悲伤地。香港对于她来说是个伤心之地，她一刻都不愿意多呆了。
　　在宣布《大特写》关门之前，她就已经打理完了所有的事，该卖的东西都已经寄售了，美国那边的亲人也帮忙联系好了房子，送行宴也都已经吃过了，行李也都已经打包好了。现在就等着坐上飞机，然后离开这东方之珠了。
　　“但是心中为何又有一丝不舍呢？！”唐书璇轻叹了一声，心里面感觉惴惴的。
　　“唐小姐，唐小姐……”正在唐书璇女士哀思的时候，忽然耳边听到有人在呼喊，她忍不住将头抬了起来，随后就见许贯武正在那边焦急的喊着。
　　唐书璇女士不禁一愣，随后站起来朝许贯武招了招手，“许先生，你怎么过来了？”她疑惑的问道。
　　许贯武见到唐书璇女士，不禁松了一口气，“我来是想请你重新给《大特写》复刊的。”
　　“不必了，《大特写》已经结束了，今后再也不会有《大特写》了。”唐书璇女士叹了一口气道，“以香港现在的环境，根本没有适合《大特写》这种杂志生存的土壤。可惜我是过了这么久才意识到这一点。”
　　“那你这几年的心血，难道就白白浪费了不成？”许贯武不禁皱着眉头问道，他觉得唐书璇女士实在是太悲观了。
　　莫非凡是才女都有些伤春悲秋的意思？！林黛玉是这样，胡茵梦也是这样，现在碰到唐书璇女士也是这样。你们就不能学学史湘云咩？！生活再怎么苦，都能够笑得出来？！
　　“许先生，我不舍得又会怎样？”唐书璇苦笑了一下，“时势如此，不是个人可以扭转乾坤的。”
　　“我倒觉得其实《大特写》杂志还是大有可为的，唐小姐你不应该就这样放弃啊。你看艺美院线开头第一年经营惨淡，现在不也很红火么？可见艺术电影在香港还是有市场的。而且现在香港电影市场正在发生变化，很多以往占据统治地位的公司正在垮塌，新的势力正在萌芽。香港现在每年新开的电影公司有几十家，而且也有大批新题材的电影创作了出来，好像我们公司的《阴灵》，好像都市类警匪类的《男盗女唱》，好像都市黑X类的《跳灰》，还有奇情武侠类，都市喜剧类等等等等。”许贯武劝道。
　　“每年电影界新从业人员就有数百人，其中既有导演也有演员也有摄影师，你们的杂志宣传先进的西方电影理念，正是他们学习和借鉴的榜样。”许贯武又道，“我觉得你们这部杂志一定会有很大的发展前途的。”
　　“许先生，我不得不说你的讲法的确很热血，如果在两天前我听到你说这番话，我一定会下定决心再把《大特写》办起来。但可惜现在为时已晚了，我在香港所有的东西都已经寄售出去了，香港已经没有了我的容身之地，而且我在美国的亲人也在等我团聚，所以很抱歉了许先生，谢谢你今天来送我机。”唐书璇女士听完许贯武的劝导之后，苦笑一声摇了摇头道。
　　许贯武见自己没有劝动唐书璇，不禁很是失望，愣在那里不知道该说些什么才好。
　　“许先生，如果你真的有心重启《大特写》，我倒是有所有编辑的电话号码。”唐书璇忽然又说道。
　　许贯武一听顿时来了精神，他来送唐书璇固然是想尽力挽留她，但如果她实在坚持要走，把编辑们的联系方式给他也好。
　　要知道那些《大特写》的编辑都不是专业的杂志编辑，全都是兼职搞杂志的，而且一个个脾气牛的很，许贯武如果没有唐书璇女士的引荐，还真未必能把他们再招回来。