第555章 传承
作者:薪越|发布时间:2024-06-29 10:22:01|字数:23326
总局的文件在电影行业引起了极大的反响。
这是国内电影产业改革迈出的最大一步,虽然还没有彻底放开对市场的管控,不过给民营影视企业松了绑。
总局从半年前开始调研,听取行业内专家和企业家的意见。
在被问询的时候,林子轩提出了两点,一个是民营影视公司要拥有发行权,第二个就是参与院线的管理和运作。
这是民营影视公司能否获得发展机遇的关键。
以往民营企业只能制作电影,制作完了交给华影集团,怎么安排影片的发行和上映没有主导权,要看别人的脸色。
有了发行权,林子轩就能绕过华影集团直接和院线进行协商。
有了院线,好梦公司就实现了制作发行上映一条龙,有资格和华影集团直接展开竞争,否则难以发展壮大。
这份文件给了众多民营影视企业动力。
总局将批准一批有实力和信誉的民营影视公司获得电影的发行权,好梦公司正在首批名单中,到年底就能拿到批文。
并且,鼓励有条件的电影发行放映公司进行院线建设和技术改造。
对总局来说,这次的放权是一种无奈之举。
华国加入世贸组织后,面向全球市场开放,外国资本涌入华国,挡都挡不住,电影产业市场化成为了不可避免的大趋势。
总局在文件中提到允许引进外资改造电影基础设施和技术设备。
允许外资以合资、合作方式改建电影院,不过院线均须由华方控制经营权。
连外资都允许参与院线建设了,还能对自己人不放权么?
说到底,是市场化催生了这次电影行业的改革,给了民营影视公司机会。
文件还对很多政策做出了调整,比如支持电影制片企业与省及省会城市以上的电视台合办节目、栏目。
就像是《华国之声》一样,加快了影视行业的资源整合。
还有供片政策的调整,鼓励发行国产电影,规定放映单位每年放映国产电影的时间不得低于年放映时间总和的三分之二。
在重大政治活动和重大节假日期间,在全国集中发行放映优秀的国产影片。
这是对国产电影的保护措施,免得面对好莱坞大片毫无还手之力。
总的来说,这份文件给国产电影带来了生机和活力,让大家不再像从前那样束手束脚,而是能够大踏步的向前了。
花城的陈常乐给林子轩打来电话,要增加对院线的投资。
他拿出一千万入股好梦院线,负责粤省地区的院线组建,准备大干一票。
这就是国家政策对于产业的影响力,政策出台后,有人还在观望,有人已经迫不及待的行动起来。
不光是圈内人,还有来自圈外的资本大鳄。
以往国内不少大型企业对影视行业有所涉猎,但能投资的方向有限,也就是制作影视剧或者建造影视城。
对他们来说,这种投资意思不大。
有了华影集团的存在,他们没办法掌控整个电影行业,只能是小打小闹。
现在不同了,资本大鳄们能插手院线的建设,他们对电影行业的兴趣大增,这是一个很有发展潜力的新兴市场。
不过他们对这个圈子还不太了解,要花时间寻找代理人,或者直接收购和入股民营影视公司,节省时间。
林子轩对此的感受颇深。
这些天他接到不少大企业老总的电话,向他打听电影圈的新动向,有人甚至直接问好梦公司需不需要融资。
能做到老总的都是精明之人,对市场有着敏锐的洞察力,随时关注国家的政策走向,判断投资方向。
林子轩心里明白,这个圈子的游戏规则要改变了,资本将逐渐成为主导。
如果说九三年资本进入演艺圈只是试水的话,那么这次就是来真的。
从整个电影产业的角度看,这是好事儿。
有了资本的注入,在电影投资上,影院建设上,国内的电影产业会快速升级,更新换代,实现电影产业的工业化。
比如以前一部国产电影投资一个亿是很难想象的事情,资本进来后,一个亿或许只是大制作影片的最低标准。
不投资一个亿都不好意思说自己拍的是大片。
有了资本的介入,豪华影院会像雨后春笋般在国内建设起来。
与此同时,资本也会扰乱影视行业的正常秩序,资本逐利,投资是为了赚钱,而不是为了电影的艺术性。
一方面商业片会获得发展机遇,另一方面文艺片的生存空间会被挤占。
在资本的冲击下,国内的电影行业很可能会进入一个烂片时代。
林子轩没有能力改变这种大趋势,市场化的结果就是如此,他只能做好自己的事情,尽可能的在商业和艺术上保持平衡。
六月份,京城的艺术院校又有一批学生即将毕业。
好梦公司签了几名年轻的导演和演员,包括黄小明、夏雨、刘晔和袁荃等人。
林子轩拿出一千万成立了一个青年导演扶助基金,预备投资五部小成本电影,给那些青年导演练练手。
只要有一个好剧本和拍摄计划,通过好梦公司的审核后就能拿到拍摄资金。
好梦公司还会为青年导演提供剧组成员和演员,包括后续影片的上映发行。
以此发掘有潜力的青年导演和演员,为好梦公司做好人才储备。
青年导演扶助基金每年都会有,金额是好梦公司上一年收益的百分之十,公司赚的越多,基金就会越多。
林子轩出席了青年导演扶助基金的新闻发布会。
“电影产业的可持续性发展离不开青年导演,他们才是这个行业的未来,我们愿意为青年导演提供这样的发展平台,帮助他们走出第一步,希望他们未来能走的更远,走向世界。”林子轩如此说道。
看着台下鼓掌和拍照的记者,林子轩有瞬间的恍惚。
曾几何时,他还是这个圈子里的新人,骑着自行车,拿着剧本到京城电影制片厂寻找把剧本拍成电影的机会。
如今他坐在台上,有能力给那些刚进入圈子的新人提供拍戏的机会。
他觉得就该如此。
老人带新人入行,这是圈子里的传承,有传承才不会断绝,才有希望。
第六百零一章 锻炼
青年导演扶助基金的负责人是林晓玲,由她决定给哪些电影项目投资。
这个基金不注重商业性,偏向于文艺片和独立电影。
科班出身的林晓玲是比较合适的人选。
她接受过系统的学院教育,拿过国外电影节的大奖,拍过卖座的影片,有着丰富的拍片经验和指导青年导演的资历。
林晓玲更容易理解青年导演的想法,沟通起来没有障碍。
如果让林子轩或者于东负责这个计划,他们看剧本的时候首先考虑的可能是市场因素,本子能不能卖座。
林子轩把林晓玲推出来不光是因为她合适,比她合适的大有人在。
比如说田状状,在资历和人脉关系上都要比林晓玲强。
一方面这是对林晓玲的一种锻炼,另一方面能够增强她在青年导演中的威信,提高在演艺圈的地位。
以后那些通过这个基金成名的青年导演都要感谢她,这就是人脉。
一千万虽然不多,按照每年投资五位导演来算,十年后至少有五十位导演接受过林晓玲的指导。
只要有七八位导演闯出了名堂,就能获得丰厚的回报。
“这是个得罪人的活,拿到资金的人会感谢我,那些拿不到资金的人肯定会恨我,说起来还是拿不到资金的人更多。”林晓玲计算道。
“你要懂得拒绝,拿不到资金说明他们的剧本不好,说服不了你,你让他们继续打磨剧本,明年再来。”林子轩提醒道,“也不是说让你一个人负责,你可以和电影学院合作。”
林晓玲出身电影学院导演系,导演系的学生缺少资金拍电影。
如今有了这笔钱,电影学院的老师肯定愿意合作,推荐优秀的学生,甚至主动参与到计划中来。
在这个社会上,不能光是单打独斗,还需要借助各种资源。
林子轩只是提点一句,剩下的工作由林晓玲完成,她要整合自己的关系网,扩大交际层面,增加在圈子里的影响力。
林晓玲邀请电影学院导演系的教授郑洞添出面,和电影学院达成了合作协议。
她会优先考虑电影学院的毕业生,从而获得了电影学院的支持。
郑洞添出席了新闻发布会,把这位得意弟子夸赞了一番。
郑洞添和好梦公司保持着良好的关系,作为圈子里著名的电影理论家,他对电影行业有着独特的见解。
就像这次关于《卧虎藏龙》的争论,他发表了不同的意见。
他认为这部片子好看,主要是放在什么框架内去看。
如果非要和传统武侠片比较,非要达到那么一个标准,就会失望。
如果把它作为一部以东方文化为载体,具有西方意识的片子,就会好看。
郑洞添认为李桉的创作态度很严肃。
比如影片中武当派的剑术,打法很正宗,是地道的武当剑术,而那些香港武侠片中的武当剑术恰恰是乱打一气。
从这个角度讲,李桉让武侠片回到了正宗,修正了武侠片的概念。
观众对于武侠片的了解其实很片面,往往以香港武侠片作为模板,不符合这个模板的就是坏的,符合这个模板的才是好的。
这是值得思考的问题。
“我觉得与其讨论这部片子是不是商业片,是不是给外国人拍的,李桉有没有拍出武侠片的味道,不如讨论这部片子的制作过程更有意义。”郑洞添在报纸上发文章说道,“这么大投资是怎么来的,有没有复制的可能,华语电影的大片时代是不是到来了?”
他分析了好莱坞电影的投资规模,好莱坞的常规影片,每年是两百五十部。
常规电影是指投资在四千万美金以上的影片,如果加上那些小成本电影,好莱坞一年制作的电影在五百部到七百部之间。
国内每年制作的电影在一百五十部左右,一千万美金以上的影片几乎没有。
想要和好莱坞大片抗衡,就要有大投资和大制作,目前华语电影怎么拿到投资比拍什么内容显得更为重要。
当然,没有一个好剧本也吸引不到投资。
郑洞添是从电影产业的角度讨论《卧虎藏龙》,影评人更为关注电影本身。
新闻发布会结束,林子轩和郑洞添闲聊了几句。
“听说你们准备弄一部投资两千万美金的武侠片?这类片子在国外真的有市场?”郑洞添好奇道。
国内的电影人对于《卧虎藏龙》在国外的真实境况不太了解。
香港拍了那么多部武侠片也没见打入西方市场,《卧虎藏龙》真的行么?
“美国的电影公司很看好李桉的片子,他们花了六百万美金购买北美地区的放映版权,还打算投入两千万美金做全球宣传。”林子轩回应道。
好莱坞的电影公司非常重视宣传。
无论是参加各地的影展,还是在电视上投放广告,包括奥斯卡的公关,没有一两千万美金根本拿不下来。
他们信奉高投入才会有高回报,好电影是宣传出来的。
“咱们拿两百万来培养青年导演,算起来不到三十万美金,真是不能比啊。”郑洞添感慨道,“你们给国内的电影企业淌出一条路,别管电影是拍给谁看得,先把这个市场做起来再说。”
这是实话。
只有市场做大了,才能吸引更多的投资者,容得下各类型的影片。
上映一个月,《卧虎藏龙》的总票房达到三千三百万,很难突破四千万。
这和后期盗版光盘出现,以及种种争议有关,影片在国内的口碑不佳。
时光网上,《卧虎藏龙》的评分是六点五,说明年轻观众不太认同这部电影。
在好梦公司的调查中,知识分子偏爱《卧虎藏龙》,他们觉得能从中感受到传统文化,电影理论家认为这部片子值得借鉴和思考。
武侠片爱好者和部分影评人是抨击的主力,集中在《卧虎藏龙》不够原汁原味和西化两个方面。
青少年观众进电影院是为了看打打杀杀,图个爽快。
他们感觉《卧虎藏龙》太墨迹,看不懂。
这份调查对于《英雄》的制作会有帮助,虽然《英雄》同样是一部面向海外市场的武侠片,但也要顾忌到国内观众的感受。
第六百零二章 渠道
周星驰带着助手来到京城。
他打算拍一部功夫片,把功夫和足球结合在一起,叫做《少林足球》。
他找林子轩不是为了拉投资,也不是谈演员,而是想让好梦公司负责影片在内地的发行上映工作。
准确的说是想让林子轩帮他打通进入内地电影市场的渠道。
自从九七年香港回归后,由于实行一国两制的政策,加上香港电影的独特性,香港制作的影片在审查上仍然拥有自主权。
在拍摄题材和内容上非常自由。
不过总局规定,如果是香港和内地电影公司合拍,或者要在内地上映的影片,必须通过总局的审查才能公开上映。
说白了,就是让林子轩搞定总局。
《少林足球》的投资规模在一千万美金左右,由香港的一家电影公司出资。
在香港电影市场不景气的情况下,也只有像周星驰这类具有票房号召力的大明星才能拿到这么多的投资。
林子轩对这次的合作兴趣不大。
不参与投资获得的收益有限,相当于是一份跑腿的活,没什么意思。
再说,总局是那么好搞定的么?
林子轩让公司的总经理于东和周星驰等人谈谈,能谈拢最好,谈不拢就算了。
到了年底,好梦公司拿到电影发行权的批文,就有了发行电影的资格。
针对《少林足球》这部影片,他提出了两点意见。
想让影片在内地上映,最好把片名给改掉。
“少林”在内地是一个品牌,嵩山少林寺是国家星级的旅游景区,他们注册了商标,在版权上存在争议。
要叫《少林足球》也行,先和少林寺达成协议,授权周星驰使用这个称谓。
只是恐怕少林寺不会同意。
电影里把少林武功和足球放在一起搞笑有可能引起佛教人士的反感。
如果是一部弘扬少林武术文化的电影,那就没问题了,喜剧片很难被接受。
还有电影中关于踢假球和使用违禁药物的剧情,有映射的嫌疑。
《少林足球》的故事背景是在内地,还是全国性的足球比赛。
内地足球界有没有踢假球的现象,当然有,但这种事情不好拿来说。
这么明目张胆的踢假球,完全不把足协放在眼里,这是在映射足协或者体育总局的官员有问题。
至少是监管不严,甚至是同流合污。
体育总局想必会反对《少林足球》在内地上映。
光是这两点就足以给这部片子判死刑了,不改的话很难通过审查。
林子轩给出了修改建议。
片名可以改成《功夫足球》,然后在电影中安排一名形象正面的足协官员,由足协出面惩治大反派,还主角一个公道。
这是内地电影的标准做法。
只要周星驰同意这两点,其他的都好谈。
香港电影人对内地的电影审查流程一知半解,在审查《少林足球》的时候,除了文艺界的代表,还会邀请佛教、武术界和体育界的代表参与。
如果佛教的代表认为有问题,那电影就要做出相应的修改。
“你们出个价吧?”负责洽谈的香港人如此说道。
《少林足球》就是打着“少林”的名号吸引观众,影片中用的都是少林功夫,这是一个宣传噱头。
说起少林寺大家都知道,牌子够响亮。
要是改成《功夫足球》,噱头没有了,在宣传上也没办法和少林寺挂上钩,效果会大幅降低。
还要花费时间和精力修改剧本,太过麻烦。
再说,周星驰的喜剧片是夸张搞笑的无厘头风格,安排一名足协官员出场和整体风格不搭调。
关键是他们不想改名字。
香港人是用做生意的方式谈事情,他们觉得好梦公司是想找理由抬高价码,只要花钱就没有办不成的事情。
林子轩让于东不要再谈了。
他在总局是有关系,事情有操作的余地,但因为你们不想改名字就搭进去他的人情和关系,不值得。
在总局的人情可不是钱能换来的。
虽然合作没有谈拢,但买卖不成仁义在,林子轩还是请周星驰吃了顿饭。
吃饭的时候,有香港人抱怨,说在香港听到好梦公司的名头很大,在内地电影圈子里没有办不成的事,没想到还是不行。
他们会找其他电影公司合作。
“我们要是办不成,在内地就没有几个人能办成。”于东如此回应道。
这两天他负责和香港人谈。
香港人自我感觉良好,把香港的那一套搬了过来,认为有周星驰做票房保障,内地的电影公司根本不会拒绝。
态度上相当傲气,就是不愿意改电影名字。
他们的心态还处在香港电影昌盛的年代,觉得自己了不起,不看重内地市场。
如果真的看重内地市场,别说是改名字,就是改剧情和换演员都会照做。
林子轩不认为内地的电影审查制度非常合理,可既然想来内地赚钱,就要按照内地的规矩来,否则迟早会碰壁。
除了心态,香港电影人还有很多方面需要改变。
不能把内地的观众当傻瓜,内地不是他们的提款机,缺钱了拍一部烂片过来捞一票,这恐怕是香港电影人的真实打算。
这些话林子轩不会和周星驰说,两人的关系没到那个份上。
即便现在说了,也不会引起重视,只有等到他们真的想进入内地市场了,真的重视起来了,才能真正的谈合作。
合作需要诚意,他没有看到对方的诚意。
香港人并不相信于东的话,只觉得好梦公司名不副实。
林子轩不在乎,有没有实力不是说出来的,好梦公司不接手,能把《少林足球》引起内地的企业真的不多。
就算韩三平也不敢打包票,不是说这件事办不了,而是不值得。
七月初,《卧虎藏龙》从全国的院线下档,总票房达到三千八百万。
相对于八千万的投资,这个票房有点拿不出手,媒体上出现了唱衰的声音,认为好梦公司赔钱了,武侠大片没有出路。
单看内地票房的话,的确如此。
他们没有把海外版权的收益算进去,或者说故意忽略了。
与此同时,《卧虎藏龙》陆续在亚洲各国上映。
第六百零三章 学习
黄勃站在建国门的人行天桥上,面带微笑,看着大街上川流不息的车辆。
他的表情很复杂,既带着希望,又显得迷茫。
在这座大都市里,个人是如此的渺小,容易失去生活的方向,随波逐流。
“咔!”
不远处的导演对着黄勃喊了一声,周围车来车往,噪音很大,不喊的话根本听不见,黄勃向着导演跑过来。
“管导,这一遍怎么样?”黄勃询问道。
“还行,咱们这样,你的情绪有了,可还差点什么,你要带上回忆,你想着当初从家乡出来的时候那股兴奋劲儿。”管唬比划道,“当然,不是让你真兴奋,而是回忆兴奋,你明白了么?”
“回忆兴奋?那我再高兴一点?”黄勃琢磨道。
“我说的可能有点抽象,咱们先别管是不是兴奋了,把情节捋一捋。”管唬耐心道,“你在京城做散工,认识到了生活的不容易,可还是决心继续在京城呆下去,这时候你想到刚离开家乡那会的心情,你就把这个情绪给演出来。”
“我知道了,给我几分钟准备准备。”黄勃请求道。
“五分钟吧,太阳快落了,现在的光线正好,等会就暗了。”管唬答应道。
黄勃站在一旁,酝酿情绪。
他演的这部片子快拍完了,故事情节很简单,是讲两个外地人来到京城打工,成为小巴车司机,是那种没有运营执照的黑车。
这一行竞争激烈,为了揽客经常和其他小巴车闹矛盾,最后演变成暴力冲突。
和黄勃一起来的同乡忍受不了,返回了老家,黄勃仍然在京城坚持着。
以前黄勃在电视剧里演配角,没觉得有压力,感觉演戏就那么回事儿。
一个是他演的角色简单,不重要,只要不是重大失误,基本上就过了,电视剧对演员的演技要求不高。
再说,他没有碰到一个较真的导演。
管唬这人性子不错,有耐心给演员说戏,不过在拍戏的时候爱较真,演员的表演要到位,不能随便凑合。
这部戏投资不过一百万,小制作,可管唬并没有因此而放松。
作为主演的黄勃感受到了压力。
好在这个角色和他的生活经历有些相似,都是在京城打拼的外地人,他能融入到角色中去,算是本色演出。
但在需要表达内心复杂情感的时候,他显得力不从心。
不是他不理解,而是把握不好尺度,往往用力过猛。
黄勃没有接受过系统的表演训练,管唬是电影学院导演系毕业,时不时的说些黄勃理解不了的专业词汇。
刚开始两人交流有困难,现在好多了,管唬会用直白的方式说出自己的要求。
在管唬的指导下,黄勃逐渐接触到了表演的门槛,觉得这是一门很深的学问,不是在镜头前面摆摆样子那么简单。
他对表演产生了浓厚的兴趣。
黄勃不懂什么表演理论,他回忆着自己离开家去南方唱歌的经历,那时候的确很兴奋,他是在追寻理想。
如今回想起来只剩下淡淡的感伤,不兴奋,也没有失落,就是平静。
这么想着,他似乎把握住了什么。
黄勃对着管唬打了个手势,站在自己的位置上,摄像机开始工作。
他漫不经心的走到人行天桥上,站在哪儿,看着川流不息的车辆,脸上看不出悲喜,然后他笑了笑。
他笑的不明显,似乎是想到了什么好笑的事情。
管唬透过摄像机看着这个笑容,能从中感到一丝缅怀和无奈,虽然离他的要求还有些距离,不过已经可以了。
他清楚黄勃能做到这种程度不容易。
这部戏过几天就杀青了,这种小成本的电视电影没什么人关注,只能在电影频道上播出,影响力不大。
目前国内的电影市场就是如此,他能拿到投资算是不错了。
国内的导演呈现两极化趋势,出名的大导演能拿到几千万的投资,青年导演想拍部几百万的片子都很难。
不少人转型去拍电视剧,还有去拍广告片的,那个来钱快。
拍这部片子他只能拿到五万块的片酬,拍一部电视剧能拿到十五万以上,同样的时间,不如去拍电视剧。
他听说好梦公司推出了一个扶助基金,为青年导演提供拍片的机会。
这是好事儿,不过僧多粥少,机会不大。
剧组收工,几个人背对着夕阳朝着城市的另一边走去。
整个剧组不到二十人,随着拍摄临近结束,散的差不多了,只剩下他们几个。
“黄勃,我觉得你应该去学表演,有些东西自己摸索太费劲了,系统学习的好处是能了解自己哪儿有欠缺。”管唬建议道,“要是没时间,可以去进修班,那个比较自由。”
管唬倒不是看不起非科班出身的演员,只是觉得黄勃有更大的发展空间。
他是科班出身,电影学院在教学上或许有些死板,但对演员的帮助很大。
学习的过程也是一个发现自我的过程。
比如内心戏,黄勃就不擅长,通过学习表演技巧能弥补自身的不足。
“我还是考个正规的吧,电影学院收我这样的么?”黄勃玩笑道。
“电影学院什么人都收,就看你有没有毅力去考了。”管唬如此说道。
这话不能算错,林晓玲考了两年,贾章柯考了三年,还有不少人都是考了几次才进的电影学院,这需要毅力和恒心。
黄勃陷入了思考,他感觉到自己的演技不足。
每天回去都在琢磨应该怎么演,只是一直没有人给他指导,就像是隔着一层墙壁,怎么都想不通透。
或许真的要去电影学院。
这时候,黄勃的手机响了起来。
打电话的是他的经纪人,他没有独立的经纪人,这位经纪人还负责其他演员。
“黄勃,公司准备筹拍一部大制作的电视剧,要重拍《白蛇传》,你有时间来公司一趟,这是个好机会。”经纪人提醒道。
好梦公司内部的资源有限,竞争在所难免,毕竟谁都想出演重要的角色。
尤其是大制作,将在各大卫视播出,能给观众留下深刻的印象。
第六百零四章 反派
《白蛇传》被称为大制作是因为总投资高达一千五百万人民币。
虽说眼下的电视剧市场火爆,但投资超过千万的剧集不多,基本上在五百万左右,三十集的长度。
这牵扯到投资回报率的问题。
五百万的投资能拉来一两位一线明星加盟,只要故事过得去,不需要精雕细琢,就能赚上一笔,迅速的收回成本。
这是电视剧市场的常态,讲究的是短平快,赚热钱。
投资规模大,拍摄周期长,出现风险的几率就大,赚钱了还好,一旦赔钱,小型的影视公司就可能因此倒闭。
这种大制作的剧集一般由电视台出资拍摄。
如今好梦公司和京城电视艺术中心各拿出七百五十万合作重拍《白蛇传》,重磅打造一部年度大戏。
李虹快要退休了,在最后这两年里总要留下点什么。
这是人之常情,就算退休也要风风光光,给自己的职业生涯画上圆满的句号。
林子轩责无旁贷,他考虑过其他电视剧。
像是军旅题材、情景喜剧和历史题材,感觉都没有重拍《白蛇传》这个故事有意义,因为这部剧有怀旧因素。
九一年,李虹带着一帮人离开华国电视台,成立了京城电视艺术中心。
将近十年时间,艺术中心制作了上百部电视剧,其中不乏经典之作,走在了国内电视剧行业的前沿。
《白蛇传》一个是怀旧,还有就是创新。
它属于神话题材的剧集,在国内并不多见,这类电视剧后期制作需要特效,增加制作成本,大家都不愿意投拍。
即便好梦公司和艺术中心内部同样有不同的意见。
除了投资大,风险高外,《新白娘子传奇》太过深入人心,重拍难免会被拿来比较,观众先入为主,重拍吃力不讨好。
《渴望》续集虽然拿到了八千多万的票房,但口碑一般。
这说明重拍或者拍续集很难获得好口碑,原作越经典,续作就越难被人接受。
林子轩不这么想。
他拍《白蛇传》有多方面的原因,让李虹风光的退休只是其中之一。
他是想把这类题材的电视剧给带动起来,有了制作《白蛇传》的经验,就能制作其他的神话剧和仙侠剧。
从而掀起一股神话仙侠剧的热潮。
拿《白蛇传》开头,是因为这部剧观众熟悉,容易引起热议,即便观众不满意,也会一边看一边吐槽。
为了吐槽,观众会坚持把电视剧看完,收视率就有了保障。
再说,如果拍一部不知名的神话剧,电视台不会出高价购买播放权。
重拍《白蛇传》能保证收回投资,不砸在自己手里。
站的高度不同,看问题的角度就会不同。
林子轩是从整个行业的角度考虑问题,公司里的人更多的是考虑电视剧的口碑和制作电视剧的难度。
好梦公司和艺术中心有专业的制作团队,拍戏没问题,主要是后期制作。
尤其是特效。
国内的特效技术还不成熟,国产电影的特效都要去国外,想省钱的去香港,资金充足的去美国。
实际上,国内有特效公司,比如沪城电影制片厂下面就有家数字电脑公司。
这家公司拥有八十多名技术人员,只是情况很不好。
他们除了偶尔给国产片做一两个特效镜头外,成为了美国电视动画的加工厂。
公司定期的从网上接美国动画公司外包的工作,他们十天时间能完成一集美国全三维电脑动画的动画片,依靠这个生存。
不需要他们设计动画形象,也不需要构思剧情,就按照美国公司的要求画画。
相当于是在做苦力,他们的酬劳不到美国工作人员的十分之一。
美国动画公司会把没有技术含量的工作外包给华国和印度等亚洲国家的技术人员,从而节省一大笔人工成本。
有人会说为什么国产电影不找国内的特效公司,反而跑到国外去,让外国人赚钱,这不是崇洋媚外么?
这是因为国内的特效才刚刚起步,做出来的东西达不到要求。
林子轩清楚以后的电影需要特效的地方越来越多,高端的特效技术基本上被好莱坞垄断,特效将制约国产电影的发展。
他决定趁着拍摄《白蛇传》这个契机,把好梦公司的特效部门组建起来。
电视剧的特效要求简单,先从简单的做起,一步步的发展,用十几年甚至更长的时间来追赶好莱坞。
好梦公司不能只想着在国内的民营影视公司里充老大,还要有更长远的规划。
黄勃回到公司,见到了自己的经纪人,一个二十出头的女孩子。
她只能算是助理经纪人,负责安排像黄勃这样不出名演员的日常工作。
经过两三年的锻炼,她会成为真正的经纪人,负责二三线演员的演艺活动,五年后才有机会接触一线演员。
如果她手里的演员出名了,她的地位也会提升。
也就是说,她的收入和地位与演员息息相关,如此才会真正的替演员着想。
“怎么着,小叶,他们要让我演许仙还是白素贞?”黄勃玩笑道。
“做梦去吧你。”小叶递给黄勃一张纸,无语道,“主演咱们就别想了,这是角色名单,我重点圈了几个,你考虑考虑,我尽量帮你争取,我听说上面非常重视这部戏,有可能在华国电视台播出。”
小叶还年轻,喜欢八卦,爱打听事儿。
这说明她适合干这一行,经纪人就要消息灵通,善于抓住机会。
既然是为李虹退休打造的年度大戏,就要争取在华国电视台一套的黄金档播出,才能引起轰动效应。
黄勃看了看角色表,上面有重点标注,都是主要配角,包括许仙的姐夫,管家,还有个反派妖怪。
“就这个妖怪吧。”黄勃迅速的做出了决定。
“那是个反派啊,我觉得咱们应该争取李公甫这个角色,虽然性格不怎么样,可怎么说都是正面人物。”小叶分析道。
黄勃明白小叶是为他着想。
如果没有拍管唬的电影,他或许会挑选正面角色,谁愿意演反派啊,不过现在他觉得演反派挺好。
他想尝试各种不同类型的角色,越有挑战越好。
第六百零五章 小孩演大戏
小叶继续劝说了几句,反派角色容易争取,不过难以在观众那里留下好印象,对演员今后的发展不利。
作为经纪人,她要为演员的长远考虑。
“行了,小叶,你也知道这是一部大制作,盯上的人多,咱们现实点,反派角色没人抢,拿到的机会更大。”黄勃坚持道。
“那好吧,我帮你争取一个好片酬。”小叶无奈道。
她明白这是实情,这种投资上千万的大制作不说公司内部,就是其他影视公司的演员也会想办法挤进来。
好梦公司的演员能提前得到消息,早做准备,就抢占了先机。
如今演艺圈的门槛越来越低,年轻演员一茬茬的冒出来,竞争越来越大。
好梦公司还算好的,影视资源丰富,其他影视公司每年只有两三部戏,竞争更为激烈,演员想出头要拼命才行。
“谢了啊,改天请你吃饭。”黄勃大方道。
“这话你都说了好几回了,也没见行动过一次。”小叶抱怨道。
“我不是看你忙嘛,不忍心耽误你工作。”黄勃一点没觉得不好意思,转移话题道,“你现在还带童星啊?”
黄勃看到小叶桌子上一摞孩子的照片,年龄在十岁左右,有男有女。
“这是上面交代的任务。”小叶回应道,“林总要拍一部儿童剧,也是《白蛇传》,让孩子来演白素贞和许仙,我正在选演员呢。”
“这个有意思,小孩子应该喜欢看。”黄勃感兴趣道。
“我也这么觉得,每年暑假《新白娘子传奇》重播,孩子都爱看,咱们拍一部孩子演的《白蛇传》,肯定受欢迎。”小叶赞同道,“你说林总的脑子怎么长的,这种点子都能想的出来。”
“所以人家是老总,你是经纪人。”黄勃打趣道。
“说的也是。”小叶点头道。
“得了,你接着忙吧,我先走了,琢磨琢磨怎么演好一个合格的妖怪,省得被一群孩子给比下去,那就太没面子了。”黄勃站起身离开。
黄勃走后,小叶看着那摞照片,上面是一张张稚嫩的面孔。
这些照片来自京城的艺术院校。
京城有些艺术院校招收小孩子,比如京城戏曲职业艺术学校,学戏曲就要打小练功,长大了身子骨硬了,就没法练了。
还有京城舞蹈学院,分为专业和业余两种,六岁以上的孩子都能去学。
之所以选择艺术学校的孩子,一个是有表演基础,还有不耽误学习。
艺术学校实行的是半天练功,半天文化课的教学模式,对文化课不太重视。
拍这部儿童剧至少需要两个月的时间,从普通学校选孩子会影响他们的学习。
按照剧本要求,需要选择十岁到十二岁之间的男孩和女孩,如果条件非常好,可以适当放宽个一两岁。
相比较那部投资一千五百万的大制作,这部儿童剧只有一百万的投资。
儿童剧剧情简单,没有大场面,布景和道具不用那么精美,演员的片酬低,一切从简,只要似模似样的就行了。
好梦公司里没什么人重视,否则也轮不到小叶负责选角了。
小叶半年前进入好梦公司,还是新人,其他人不愿意接的活就交给她来做。
在大家看来,这是林子轩突发奇想的结果,拍出来玩玩。
儿童剧很难造成太大的反响,拍戏的时候还会相当麻烦。
演艺圈有句话,拍戏最怕碰到孩子和动物,小孩子想哭就哭,想闹就闹,不听指挥,动物也是如此。
拍儿童剧的导演一定要有耐心。
小叶是经纪人,相当于带孩子的保姆,更要操心,但没办法,这就是工作。
她从京城各大艺术院校的少儿班找来了孩子的照片和老师的评语,从中选取看起来上镜的孩子通知他们试镜。
这部剧需要十五六名小演员,她要找到三十名孩子才行。
孩子拍戏容易出事,要是生病了或者闹情绪就要用到替补演员。
小叶一边看照片,一边对照着老师的评语。
从照片上能看出这个孩子上不上镜,从老师的评语能判断孩子听不听话,平时在学校的表现怎么样。
她把自己感觉不错的照片挑出来,在上面标注适合出演的角色。
相貌端庄的女孩适合扮演白素贞,带点小机灵的女孩适合扮演小青,看起来一脸忧郁的男孩就是许仙。
这时候的照片纯天然,没有经过修饰,基本上能反映孩子的真实面貌。
小叶拿起一张照片,上面是一位正在跳芭蕾舞的女孩,穿着白色的舞裙,用一只脚尖站立,另一只脚抬起。
是真正的亭亭玉立。
她看了看介绍,女孩叫做刘诗施,十三岁,目前在京城戏剧艺术职业学校学习芭蕾舞,老师的评语不错。
年龄稍大,不过在候选的范围,外型看来很好。
小叶想了想,把刘诗施加入了试镜名单,至于如何选择就要看导演的意思了。
这么多孩子,挑得她眼睛都花了,选好后要逐个打电话通知孩子前来试镜,试镜时还要照顾好这些孩子。
更别说拍戏的时候会遇到的麻烦了。
此时的小叶已经不觉得林子轩的这个想法有意思了,只觉得自己接下来的日子会很难熬,保姆的工作不好做啊。
桌上的电话响起,她拿起了话筒,里面传来上司的声音。
“小叶,儿童演员的试镜安排好没有?林总说他有时间会去看看,你用点心,别弄砸了。”上司提点道。
“您放心,我一定办好。”小叶赶忙保证道。
放下话筒,小叶心里叫苦,看来这两天要加班了。
和其他人想的不一样,林子轩对这部儿童剧颇为重视,孩子们喜欢看《新白娘子传奇》,喜欢这个神话故事。
这是他送给孩子们的一份礼物,小雪应该也爱看。
小孩演大戏,让孩子扮大人来演绎《白蛇传》会形成一种反差萌,不仅吸引孩子的兴趣,还能勾起大人的怀旧。
这部儿童剧只有十集,拍摄周期短,会提前在电视上播出。
相当于替那部大制作的《白蛇传》做宣传,增加话题度,引起一轮讨论热潮。
如果获得了成功,还可以用小演员翻拍其他经典的剧集,形成一个系列品牌,创造一种全新的电视剧制作模式。
第六百零六章 飞驰的少年
七月六日,《卧虎藏龙》在新加坡和马来西亚上映,七月七日,在台湾上映,七月十三日,在香港上映。
由此拉开了电影在亚洲的巡回宣传。
李桉和主演们每个国家和地区都要跑一遍,举行首映式,观看电影,接受记者的采访,重复着同样的流程。
可以说,他们看《卧虎藏龙》的次数最多,每人至少看了十遍。
即便如此,每次还要认真的看,不能开小差,被记者拍到会造成负面影响。
你自己都不看自己的电影,还怎么吸引观众。
《卧虎藏龙》在各个地方的反响不同。
香港的观众很冷谈,影评人倒是较为中肯,没有大肆的抨击。
由于李桉的原因,台湾的观众相当热情,吸引了不同社会阶层的观众进入影院,创下了台湾地区的票房纪录。
东南亚各国的反响都很热烈,获得不错的票房成绩。
这给了美国哥伦比亚电影公司信心,加大了宣传力度,在亚洲造出声势,再打入欧洲市场,为八月份的欧洲宣传做准备。
消息传到国内,这种墙内开花墙外香的现象引发了讨论。
一部分人仍然坚持《卧虎藏龙》是拍给西方人看的说法,他们认为东南亚各国受西方的影响大,和西方人的审美观一致。
也有人反思,为什么国产电影走不出去?为什么《卧虎藏龙》能受到欢迎?
是李桉的原因,还是电影本身的原因?
这个问题暂时得不到答案,需要不断的实践进行验证。
林子轩不太关心这些消息,海外的票房再高好梦公司也分不到钱,他们签订的是版权出售合同,不是票房分账协议。
林子轩倒是想签订票房分账协议,但那些国家的院线不同意。
这牵涉到电影的国际发行。
以好莱坞电影公司为例,他们的影片进入其他国家的电影市场有两种方式,一种是版权买断,一种是票房分账。
在九四年之前,好莱坞电影是通过版权买断的方式进入华国。
一部好莱坞电影的买断价格在两万美金左右,都是些品质不高的老电影。
这种价格对好莱坞电影公司毫无吸引力。
九四年,华国开始采用分账的方式引进好莱坞大片,分账比例是百分之十七。
国产电影想要卖到国外,都是低价买断。
这有两种原因,一个是国内的电影公司没有全球性的发行渠道,和其他国家的院线没有直接联系。
只能通过卖给中间片商,再由片商向那些国家的院线推广发行。
另一个原因是国内的电影公司和国产电影的知名度不高,不具有品牌效应。
提起好莱坞的华纳和福克斯等电影公司,大家都知道,说起好梦公司,人家根本没有听说过。
这就是品牌效应,是用无数在全球范围内的卖座影片累积起来的声誉。
当好梦公司有了这种声誉,才能和其他国家的院线讨论票房分账。
《卧虎藏龙》就是一张打开西方电影市场的名片,让好梦公司获得了入场券。
等到《英雄》做海外发行的时候,林子轩会尝试着做这方面的工作。
这时候,还有一件事引起了媒体的热议,韩含在暑假前夕办理了退学手续。
他有多门功课不及格,而且对学习实在没什么兴趣。
媒体对韩含退学事件持批判态度,他们不认为韩含会有一个光明的未来。
总有一天,韩含会后悔今天所做的选择。
实际上,国内退学打工的中学生不在少数,大多是由于家庭贫困。
教育体制不够完善,教育资源分配不均,农村地区教育落后,拖欠教师工资是目前教育领域亟待解决的难题。
不过,韩含退学不是因为家庭贫困,而是他不想上学,这是媒体批判的主因。
老师问他你现在退学将来靠什么生活。
韩含回答说是靠稿费。
国内出版社的稿费一般是半年结算一次,也有三个月一次的,这要看作家和出版社签订的合同。
七月份,韩含刚好拿到自己的稿费,有三十多万。
拿到稿费后,韩含没有在家里埋头搞创作,而是购买了一辆最新款的富康。
富康自从九二年被引进华国,就成为国内中端车市场的主打品牌。
它的性价比高,售后服务好,属于经济车型,它和桑塔纳、捷达是老百姓购车的首选,被称为车市的“老三样”。
这三款汽车各有优点,桑塔纳实用,捷达速度快,富康时髦。
九九年五月份投放市场的新款富康两厢车型价格是十六万四千元,三厢车型是十八万八千元,适合中等收入家庭购买。
随着国内经济的发展,私家车进入了寻常百姓家庭。
尤其是在大城市,堵车逐渐成为出行的常态。
私家车的快速增长导致驾校生意的火爆,从而滋生了各种乱象。
这两年考驾照特别容易,只要交钱就行,驾校和车管所有关系,负责找人替考,保证能拿到驾驶证。
韩含在沪城买了车子后一路开往京城。
他开车去京城不是为了兜风,而是要改装。
国内的改装车市场刚刚起步,京城有不少富家子弟都是飙车一族,想要改装车子最好是来京城,有专业的改装车市场。
按照交通法规规定改装车辆是非法经营,改装车不允许上路。
但交警部门基本上不管,这年头玩得起改装车的人非富即贵,他们招惹不起。
韩含到京城后,找到在网上联系好的车友,对他的富康车进行了改装,所有配置都按照赛车的标准。
连买车带改装,他花了二十六万。
赛车是一项奢侈的游戏。
在成为一名拿薪水的职业车手之前,买车、改装车、练车、养车、每一个环节都需要自掏腰包。
仅仅在改装车环节,一个专业赛车减震器的价格就在十万至二十万之间。
一条轮胎三千多元,基本试一次车就要换掉三条,没有百万资产根本玩不起。
此时的韩含还不清楚这些,他只是喜欢开赛车的感觉。
开着他的改装车,在京城的马路上飞驰而过,他觉得这样的生活很酷。
第六百零七章 棱角
儿童剧《白蛇传》的选角工作在有序的进行。
小叶挑选了三十多名孩子,与孩子的老师和家长沟通,邀请他们前来试镜。
家长既然把孩子送进艺术院校学习,就有让孩子成为明星的想法,对于这种试镜邀请基本上不会拒绝。
也有家长是想让孩子接受艺术熏陶,没有抛头露面的打算。
小叶要把各人的情况了解清楚,别到时候家长反悔了,还要另外挑选演员。
这很正常,和小孩子打交道不稳定的因素太多,麻烦不断,让她焦头烂额。
试镜那天,好梦公司来了不少家长和孩子。
剧组只有一百万的资金,没钱在外边租宾馆,只能利用公司的会议室试镜。
导演和剧组人员不太上心,被分到这个剧组,说明他们在公司的地位不高,有点名气的导演不会拍儿童剧。
因此,他们在态度上有些敷衍。
如今好梦公司的摊子大了,人员众多,林子轩不可能事事亲力亲为,他没有那个精力,也不会那么做。
他只要把握住大方向就行了。
一家公司既有勤奋的员工,也会有懈怠的员工,勤奋的员工会越升越高,懈怠的员工最终会被淘汰。
这是优胜劣汰的自然法则。
“李导,等会林总会过来,咱们还是认真点好。”小叶在一旁提醒道。
负责试镜的人员包括导演、编剧和经纪人,小叶的资历浅,没什么话语权,只是坐在一边看着。
如果不是导演太过敷衍,小叶不会这么说。
她是好心,不过听在导演耳朵里就变成了小叶拿林子轩来压他。
“林总忙着呢,眼里都是大生意,哪有功夫来看咱们这个小制作。”李导用教育的口气说道,“小叶啊,不要总想着在领导面前表现,你还年轻,以后就知道了,你表现的再好也没用,还是要靠关系才行。”
“我没想表现,我是觉得咱们要对这部剧负责,对孩子负责。”小叶辩解道。
“我是导演,知道该怎么做,你要做的是配合我,不是乱提意见,有意见可以向上面反映,看看上面怎么说。”李导冷着脸说道。
小叶不吭声了,她清楚这是圈子里的规矩。
国内实行的是导演中心制,即便是一部儿童剧,导演也是核心,剧组的其他人员要配合导演的工作。
试镜继续,导演的态度依旧。
儿童剧的试镜相对简单,只要孩子能把台词说清楚,做几个面部表情,性格不是那么木讷,基本上就过关了。
至于白素贞和许仙这种主角,需要表演一段剧情,看看小演员的领悟能力。
刘诗施和母亲在人群中等待着。
她是京城人,出身演艺家庭,爷爷是国内著名的大鼓书表演艺术家。
她六岁开始学习芭蕾舞,接受专业的训练,以后有机会成为一名芭蕾舞演员。
对于这次的试镜,她不怎么紧张,她喜欢看《新白娘子传奇》,能扮演里面的角色感觉挺有意思。
当然,每个女孩都想扮演白素贞,她也不例外。
轮到刘诗施进入会议室,她按照导演的要求做了几个表情和动作,念了几句台词,试镜就结束了。
导演把她划归到了配角的行列。
“我觉得这女孩挺好啊,吐字清楚,模样周正。”小叶不解道。
“年龄偏大,表情僵硬,没有灵气。”李导评价道,“小叶,不是我说你,作为经纪人,你要能看到演员的潜力,只有那些有潜力的演员才值得下功夫培养,其他演员就不要浪费时间了。”
直到试镜结束,林子轩也没有出现。
小叶回到办公室,她要通知家长们试镜的结果,和家长谈妥小演员的片酬,并且签一份演艺合同。
这时候,电话响起,上司让她到林子轩的办公室一趟,汇报试镜的情况。
林子轩原本是想去看看儿童剧的试镜,不过临时有事,没有去成。
企鹅公司给他发过来一份融资方案。
马总找到了一家国外的风险投资公司,那家公司出资一百二十万美金,获得企鹅公司百分之二十的股份。
目前美元兑人民币的汇率是八点二七八,相当于一千万人民币。
马总要保证公司创始人对公司的控制权,他们要占有百分之五十五的股份,只剩下百分之十五的股份留给林子轩。
作价是七百五十万人民币。
加上他已经拥有的百分之十,林子轩总共拥有企鹅公司百分之二十五的股份。
仅次于马总,成为企鹅公司的第二大个人股东。
这份融资方案既获得了大量的资金,又保障了企鹅公司的利益。
林子轩和马总在电话里聊了聊,初步达成了合作协议。
他今年投资的项目不少,既要筹建院线,又要投资互联网公司,还有对姗姗文化的增资,手头上不是很宽裕。
不过没关系,半年后国外的版税就要来了。
按照《小雪的大冒险》在各国的销售情况,至少有三千万人民币的版税。
这还只是开始。
小叶敲了敲门,这是她第一次来到林子轩的办公室,难免紧张。
林子轩请她进来,他对这位年轻的经纪人印象不深,就随口问了试镜的过程,有没有出现问题。
小叶不想让老板觉得自己在说导演的坏话,可又觉得要对这部儿童剧负责。
最终,她心一横,把自己的真实想法说了出来。
“林总,我觉得李导在试镜时的做法欠妥当,就算这只是一部儿童剧,也要认真,那都是孩子……”小叶一脸严肃地说道。
林子轩饶有兴趣的听着。
面前的年轻人刚刚进入职场,棱角还没有磨平,敢于说出心里话。
或许过上一两年,她会变得圆滑,懂得世故,就再也听不到这种真心话了。
“我知道了!”听完小叶的讲述,林子轩平静道。
小叶离开林子轩的办公室,走到外边,心里还在砰砰的跳。
她不知道自己哪里来的勇气,不过说出来心里舒服多了。
林子轩没有只听小叶的说法,而是打电话问了一些公司的老人。
这些人跟着他的时间长,是他的心腹,值得信任,公司里发生的事情只要他想了解总能打听清楚。
第六百零八章 缘分
弄清楚事情的经过后,林子轩更换了儿童剧的导演。
他把那位李导调到了另一个剧组做副导演,给此人一个机会,如果再犯的话,就会被公司开除。
有些人不适合当导演,不过可能是一位合格的副导演。
导演掌控大局,副导演按照导演的指挥做事。
很多人一辈子都是副导演,不是他们不想当导演,而是没有那种全局观念,一旦成为导演会弄得乱七八糟。
林子轩选择了一位老成持重的导演接替,证明了他对这部儿童剧的重视。
相信有了这次的变故,剧组的人员想必不会再懈怠了。
至于试镜,不用重新来过,只需要把主要角色的人选再重审一遍即可。
这都是小事儿,他会关注儿童剧后续的动向,不会深入参与。
倒是那个叫小叶的经纪人,引起了他的兴趣,有些潜力,可以重点培养一下,看看她能做到什么地步。
人才的培养是公司发展的重要一环。
从外边挖过来的人才远不如自己公司培养的人才忠诚。
林子轩不相信“外来的和尚会念经”那一套,他觉得只要提供机会,激发员工的热情,他们能创造出难以想象的价值。
企鹅公司的马总以前也只是个郁郁不得志的程序员。
林子轩下班回家,家里来了客人,其实不算是客人,而是他们家以前的保姆。
赵嫂在林家做了三年的保姆,小雪长大后就不做了。
林子轩给她在京城找了间不大的门面,夫妻俩开间水果店,靠卖各类新鲜瓜果生活,虽说不能大富大贵,却也能赚点小钱。
赵嫂为人踏实勤快,任劳任怨。
和郑秀莲的关系很好,时不时的会带着新鲜的蔬菜瓜果过来陪着郑秀莲聊天。
林子轩一家人没把她当外人,小雪挺喜欢她。
人和人之间的相处就是如此,能处得来就叫做缘分。
晚上吃饭,是赵嫂做的菜,大家吃得习惯。
“赵嫂,好长时间没吃你做的菜,家里人都惦记着呢。”林子轩夸赞道。
“那是说我做的不好吃?”郑秀莲不乐意道。
“哪儿有,都好吃。”林子轩补充道。
大家都笑,小雪比平常活跃。
她想养一条小狗,赵嫂这次给她带来了一只出生两三个月大的小狗崽,不是什么有名的狗,就是一般的土狗。
唯一的亮点是身上的毛色较为一致,没有太多杂毛。
在农村养狗是正常现象,但在京城会比较麻烦。
养狗要办狗证,打疫苗,一个狗证是五千块钱,还要担心咬到人,不能上公交车和地铁,存在诸多的限制。
以前京城对养狗没有限制,导致野狗成群,随处可见。
九三年京城准备申办奥运会,相关部门大力整治野狗,要求养狗要办狗证,要拴在家里,不能随便放出来。
虽然那次申办奥运会没有成功,不过这项政策却延续了下来。
京城养狗的人家逐渐减少,只有真正爱狗的人才会留着狗。
不久前,小雪看到幼儿园里有孩子家里有小狗,非要闹着养一只,被赵嫂听到了,就给送了过来。
林子轩对养狗没什么意见,只是担心女儿是三分钟热度。
不过既然送来了,那就养着吧,过两天去给小狗办证件,打疫苗。
大家一边吃饭一边说着闲话,林子轩提到了制作儿童剧的事儿。
小雪放暑假了,一个人在家挺闷的,慕姗姗想给女儿报个培训班,练练钢琴书法什么的,林子轩没有同意。
小孩子让她好好玩就是了,童年就要有童年的样子。
只是家里能陪着小雪玩的孩子不多,儿童剧的拍摄应该会很有意思。
他不是想让女儿参演,就是过去玩玩,现场会有很多小孩子,小雪不会无聊。
“安全么?拍摄现场挺乱的?”慕姗姗担心道。
“找个经纪人带着,问题不大。”林子轩回应道。
慕姗姗想想也是,女儿是个喜欢热闹的性子,在家里呆不住,那些人知道女儿的身份,保护她还来不及呢。
只要小雪别给剧组添乱就谢天谢地了。
小雪听到能出去玩,更为高兴了。
吃过饭,林子轩开车送赵嫂回去,虽说赵嫂要坐公交车,不过左右就十几分钟的车程,送送就得了。
在车上,赵嫂有点支支吾吾,欲言又止的样子。
“赵嫂,有事儿?”林子轩察言观色,询问道。
“林总,我刚听你说要找小孩子演戏,我有个小侄女,自小就喜欢唱歌跳舞,模样好看,在上初中,不过家里条件不太好,你看能不能……”赵嫂请求道。
“我当什么事呢,你把她带过来吧,我给她安排个角色。”林子轩承诺道。
华国是个人情社会,这种事情很常见。
只是一部儿童剧,又不是上千万的大制作,林子轩没必要拒绝。
就算这个女孩实在不适合演戏,安排个配角也就他一句话的事儿。
赵嫂在林子轩家里做了三年保姆,见识了京城演艺圈的明星大腕,听到了不少传闻,她觉得做明星真的很赚钱,对孩子是条好出路。
今晚听到有这个机会,才试着问了问。
“可能要过两天,孩子还在老家呢,我回去一趟把她带过来。”赵嫂赶忙道。
“那行,路上注意安全,咱们不着急。”林子轩嘱咐道。
两天后,赵嫂带着一个十二三岁的女孩过来了。
女孩模样不错,小脸鼓鼓的,有一双灵动的眼睛,笑起来显得很可爱。
“这是小颖,十三岁,是个听话的好孩子。”赵嫂介绍道。
女孩叫做赵丽颖,正在上初中一年级,由于家庭条件不好,家里没打算让她上高中,而是准备考一所中专。
这在农村相当普遍。
上高中的花费太大,考上大学后负担更重,如今大学收费一年比一年贵,条件不好的家庭承担不起。
上中专的话三年后就能出来工作赚钱,农村学生考中专的比例不小。
“小颖,给叔叔唱首歌。”赵嫂催促道。
赵丽颖唱起了一首儿歌,声音清脆,还伴着舞蹈动作,虽然不太标准,不过举止自然,表情不做作。
这就很难得了。
第六百零九章 幸运
一首歌唱完,林子轩点了点头。
儿童剧对演员的要求不高,只要不是那种看到摄像机就躲,念台词磕巴的孩子就行,这个小颖的表现尚可。
明天剧组会对主要角色重审,让她加个塞好了。
“这样吧,让孩子今晚睡在这里,明儿我带她去一趟公司。”林子轩安排道。
四合院里的空房间不少,有间是赵嫂以前住过的,各种生活用具齐备,省得孩子跑来跑去的麻烦。
小雪对这位新来的姐姐很好奇,两人还不熟,互相打量着对方。
这是赵丽颖第一次来京城,正在过暑假的她被姑姑给拉了过来。
一路上,姑姑给她讲了很多事,她听得懵懵懂懂,不过却记住了一条,那就是来了京城能演戏。
她从小喜欢看电视剧,爱好唱歌,有成为明星的梦想。
只是她出身普通家庭,家里没钱让她上艺术学校,艺术学校的收费更高。
她只能按部就班的上完初中,考上中专,毕业后找份普通的工作。
这份人生规划离梦想是如此的遥远。
如今听到能够演戏,女孩心里别提多兴奋了,不过姑姑提醒她别太疯,要懂礼貌,外边不像家里那么自在。
正因为如此,她一直保持着乖巧听话的模样。
而且,刚来到一个陌生的地方,还不熟悉环境,难免拘谨。
林子轩留下女儿和赵丽颖,没有去管她们,孩子有一套自己的沟通方式。
小雪邀请赵丽颖一起去看小狗,讲着和小狗的趣事。
她这两天都是亲自喂小狗,给小狗洗澡,像是有了一件新玩具。
林子轩托人给小狗办了狗证,要过些天才能拿到,先打了疫苗,虽然小狗没什么危险,不过有备无患。
赵丽颖听着小雪的讲述,真心觉得城里的孩子可怜,养只小狗都那么高兴。
这种小狗在她哪儿几乎家家都有,一点都不稀罕。
小狗的话题拉开了两人友谊的序幕,有了一个良好的开端。
吃了晚饭,赵丽颖躺在陌生的床上,翻来覆去的睡不着。
她睡觉认床,这儿的床虽然比家里的干净柔软,可还是家里的床睡着舒服,这儿房间里有空调,不过她还不习惯。
听惯了家里风扇的噪声,周围的狗叫声,突然这么安静有点心慌。
林子轩所住的四合院周围都是民居,离马路较远,又是独门独院,外边的声音很难传进来,静谧的很。
除了不习惯,赵丽颖心里还有点小兴奋,她要演戏了。
这是她睡不着的主要原因。
从昨天到今天,从家里到京城,她觉得自己像是在做梦。
赵丽颖知道林子轩,她从同学哪儿看过《小雪的大冒险》,不过只看了四本,最新的一本还没看到。
在那本书的封面上,作者的名字就是林子轩。
她白天问过姑姑,了解到林子轩不仅写小说,还是一家影视公司的老总,手底下有很多的大明星。
只要被这位林叔叔看中,她就能当明星了。
这么胡思乱想着,倦意袭来,女孩进入了梦乡。
第二天,林子轩带着赵丽颖来到好梦公司,把赵丽颖交给了小叶,让导演看着在《白蛇传》中给安排一个角色。
他不想过多的干涉剧组的运作,只要导演不犯错,剧组还是要以导演为中心。
这是圈子里的规矩。
当然,既然他出面了,导演怎么着也要给赵丽颖安排个差不多的角色,不能说不合适,不要这个小演员。
小叶明白这是走后门,但公司都是林子轩的,她这个经纪人也不能说什么。
“对了,过几天拍戏的时候我女儿会过来,你照顾一下。”林子轩交待道。
小叶一愣,作为公司的员工,她听说林总有个五六岁的女儿,只是还没见过。
能照顾老总的女儿,这是别人巴不得的事情,说明老总对她的信任。
小叶却在心里叫苦,我这是做经纪人,还是做保姆啊!
一群孩子就够她受得了,还要加上老总的女儿,万一有个好歹,她撑不住啊。
这就是工作,小叶给自己打气,我还年轻,我要坚持下去。
不管怎么说,她都要在做保姆的道路上越走越远了。
“好的,林总,我一定会照顾好她的。”小叶保证道。
林子轩走后,小叶让赵丽颖简单填写了一份简历,简历上需要填写姓名、年龄、父母职业、学校和兴趣爱好等等。
然后,她带着赵丽颖和导演见面。
由于临时换了导演,剧组的工作人员格外卖力,谁也不想被公司老总惦记上,这可不是什么好事儿。
他们对小叶的态度不怎么友好,有传言说是小叶告得密。
小叶没有理会那些人略带敌意的目光,她不后悔自己的行为,她觉得自己是为了剧组好,为了公司好。
她不认为自己是告密,只是如实的向领导汇报工作。
“这个孩子是林总带来的,导演你看看怎么安排。”小叶暗示道。
这句话她一定要说,要不然导演不明白,把这个小女孩给否决了,林子轩肯定不满意,导演也要受牵连。
“行,我知道了。”导演回应道。
赵丽颖不明白大人之间的这些话是什么意思,她唱了首歌,念了几段词,就被定下来出演小青的角色。
小叶和赵丽颖回到林子轩的办公室。
“林总,这是主要小演员的名单,你要不要看看?”小叶递过去一份文件夹。
文件夹里有小演员的照片和简历,还有出演的角色和导演的评语。
林子轩大致翻看了一遍,看到赵丽颖出演小青,还算满意,不过他觉得如果赵丽颖反串许仙的话会更有意思。
左右只是一部儿童剧,他在旁边提出了自己的建议。
“这样,这个演白素贞的刘诗施和赵丽颖以后就归你来带了,公司把她们给签下来,有没有问题?”林子轩提议道。
“没问题。”小叶坚定的回答道。
果然是要做保姆了,还是长期保姆。
小叶心里苦啊!
如此以来,她手里就有了黄勃、刘诗施和赵丽颖,她并不知道自己被幸运光环笼罩,成为了最幸运的经纪人。
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